小學藝術教案

《19世紀以來的世界文學藝術》導學案。

《19世紀以來的世界文學藝術》導學案

一、教學目標

目標

內(nèi)容知識與能力過程與方法情感態(tài)度價值觀

識記理解運用

電影藝術的起源與發(fā)展電影的誕生;"電影藝術之父";電影進入有聲片時期;第一部彩色電影;世界最重要的電影生產(chǎn)基地(1)影視藝術興起和發(fā)展的條件、作用

(2)理解影視藝術是當時政治經(jīng)濟的反映拓寬知識面,提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣問題探究

情景再現(xiàn)

歸納比較(1)影視藝術是社會進步的產(chǎn)物,反映了人類在科學技術方面的進步

(2)杰出的影視藝術家創(chuàng)造了優(yōu)秀的作品,豐富了人類的文化寶庫

電視的起源與發(fā)展現(xiàn)代電視技術先驅;第一次電視廣播試驗;現(xiàn)代電視系統(tǒng)基本成型的標志;電視大規(guī)模普及應用的時間

影視藝術與人類生活

二、教材分析和教學建議

1.知識結構

2.教材分析與建議

課時安排

1課時。

重點

電影、電視藝術起源與發(fā)展進程;影視藝術對社會生活的影響。

難點

影視藝術產(chǎn)生和發(fā)展的社會條件。

教材內(nèi)容分析與建議

本課是一部概要式的影視藝術起源發(fā)展史,教材分別從電影藝術的興起與發(fā)展;電視藝術的興起與發(fā)展;影視藝術與人類生活三個方面作了介紹。通過本課的講授使學生認識影視藝術是當時政治經(jīng)濟的反映,是社會進步的產(chǎn)物,反映了科學技術的發(fā)展。本課資料豐富,建議教師在授課時注意突出重點,詳略得當。

指導學生閱讀引言提出問題:談談你對電影的了解?由于涉及電影的內(nèi)容較多,學生回答后,建議教師要從宏觀上指出電影藝術史上的三次重大的變革:從無聲到有聲、從黑白到彩色、進入高科技時代。電影的樣式分為故事片、紀錄片、科教片、美術片等,在概括基礎上導入第一目。

第一目"電影藝術的起源與發(fā)展",教材寫了兩個問題:第一分析了電影起源和發(fā)展的條件。第二重點概述電影起源、發(fā)展的過程。發(fā)展過程主要從電影的發(fā)明、無聲片發(fā)展時期、有聲片時期、20~30年代蘇聯(lián)電影、電影多元化趨勢、世界電影生產(chǎn)基地、二戰(zhàn)后電影新技術的發(fā)展等方面作了介紹。

(1)影視藝術出現(xiàn)和發(fā)展條件

教材從兩方面做了分析:第一,第二次科技革命使人類進入電氣化時代,科學技術和生產(chǎn)力的迅猛發(fā)展。19世紀末電學、光學、化學、機械學等學科技術的發(fā)展,為電影的出現(xiàn)奠定了物質基礎。第二,社會的巨大變化和人類新的精神需求、商業(yè)利潤的驅動是影視藝術發(fā)展的動力。電影是在第二次科技革命背景下產(chǎn)生的滿足人們感性娛樂和精神需求的文化。隨著社會的發(fā)展,觀眾的精神需求提高,需要不斷的推出滿足觀眾期待需求的作品。建議教師以好萊塢電影或其他國家電影的發(fā)展說明。

(2)電影的發(fā)明階段

教材簡述了"活動電影機"的發(fā)明人、電影的誕生日、第一座電影院、"第七藝術"等有關知識,建議教師補充講解。路易·盧米埃爾,法國電影發(fā)明家和電影導演,他制成的"活動電影機"可以將活動的物像用攝影機拍攝在膠片上,又能通過放映機將這些記錄在膠片上的活動物像投射到銀幕上──是一種既是攝影機同時又是放映機和洗印機的機器,滿足了多人觀看的需要。1911年,意大利詩人和電影先驅者里喬托·卡努杜發(fā)表的一篇論著中第一次宣稱電影是繼建筑、音樂、美術、雕塑、詩歌、舞蹈這六種藝術后的一種新興藝術,它是把所有這些藝術都加以綜合,形成運動中的造型藝術形式。

(3)無聲片(又稱"默片")發(fā)展并進入全盛時期(20世紀初~1927年)

無聲片時代,涌現(xiàn)了一批世界電影名作和著名藝術家,教材簡單介紹了格里菲斯和卓別林。當時觀眾已經(jīng)厭倦了只有10分鐘左右的短片,格里菲斯設想:復雜的情節(jié)故事、豐富的布景,也許能吸引觀眾。因此他拍攝和導演了集故事性和藝術性于一身的長故事片?！兑粋€國家的誕生》是以美國南北戰(zhàn)爭為背景,反映了美國總統(tǒng)林肯解放黑奴這一重大歷史題材,影片中白人組織三K黨對付黑人的殘暴行為的情節(jié)充滿了種族主義色彩,雖然倍受爭議,但相當程度上開創(chuàng)了好萊塢的基調(diào):壯觀的場面,勇敢多情的男主人公,百老匯式的戲劇程度加拳擊比賽式的故事節(jié)奏。它是第一部以鏡頭為基本組織單位的長故事片,在電影技巧上開創(chuàng)性的使用了許多表現(xiàn)手法,發(fā)展了電影構圖與剪輯效果,成為電影史上一部劃時代的力作。因此,他被稱為"電影藝術之父"。

(4)電影藝術的成熟期──20世紀20~40年代

是電影從無聲走向有聲,從黑白轉向彩色,由小規(guī)模、低技術制作形成大規(guī)模、系列化和專業(yè)化制作的轉變時代。教材簡述了有聲片時期和彩色電影的標志。1925年,美國電話和電報公司所屬的貝爾實驗室投資數(shù)百萬美元,終于解決了有聲電影的關鍵技術──音畫同步的問題。1926年美國華納兄弟電影公司率先購買了該技術,1927年該公司拍攝了電影《爵士歌王》,這部影片其實只是在無聲片中加進四支歌、一些臺詞和音樂伴奏,但它使對白、音樂、歌唱融為一體,它標志著電影史上一個新時代──有聲片時期的開始,從此電影由純視覺藝術成為視聽綜合藝術。1935年第一部彩色影片《浮華世家》拍攝成功,標志著彩色電影的問世。自此,電影具備了畫面、聲音和色彩三大要素。

(5)電影藝術的發(fā)展

20世紀20~30年代蘇聯(lián)電影事業(yè)發(fā)展迅速,建議教師引導學生分析得出主要原因是國內(nèi)戰(zhàn)爭結束,政局穩(wěn)定,人民精神需求和文化需求增加。這一時期拍攝了一些反映革命歷史和蘇聯(lián)現(xiàn)實生活的影片,并且在影片構圖、剪輯手法等方面進行了探索。建議教師指導學生總結這一時期蘇聯(lián)電影的特點。無聲影片《戰(zhàn)艦波將金》以英雄主義的激情歌頌了1905年革命。根據(jù)著名作家高爾基作品改編的電影《母親》塑造了自覺為社會主義而斗爭的無產(chǎn)階級革命者的英雄形象。

二戰(zhàn)后,電影藝術的發(fā)展呈現(xiàn)出更加多元化的趨勢,主要表現(xiàn)在歐洲、亞洲出現(xiàn)了具有民族風格的電影。歐洲電影主要通過普通人的日常生活反映了反法西斯斗爭的重大歷史題材,意大利、聯(lián)邦德國出現(xiàn)了一些優(yōu)秀的電影,如《羅馬,不設防的城市》《羅馬,11點鐘》。其主要原因是第二次世界大戰(zhàn)給人類帶來深重的災難,藝術家從不同的角度給予反思。接著教材對印度(寶萊塢)、中國電影的發(fā)展做了簡單介紹。20世紀80年代后中國電影屢屢獲獎,表明了中國電影事業(yè)水平的提高,更反映了改革開放的中國越來越引起國際社會的關注。

美國電影的發(fā)展,教材介紹了好萊塢電影,建議教師指導學生閱讀概括?！缎乔虼髴?zhàn)》《侏羅紀公園》《外星人》都屬于高科技的科幻片?！短┨鼓峥颂枴分斜瘔训膼矍槌蔀槿騻黜灥慕?jīng)典,本片獲得1998年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳音效、最佳攝影等11項大獎。

(6)教材簡述了二戰(zhàn)后電影新技術的發(fā)展,建議教師要引導學生分析得出其主要條件是第三次科技革命,電子計算機等高科技的發(fā)展。對涉及到的專業(yè)術語建議教師簡單講解即可。環(huán)形電影是指觀眾在四面銀幕環(huán)抱中,隨意從不同的角度欣賞畫面,仿佛置身于真實的環(huán)境中。全息電影是利用光波的干涉現(xiàn)象來紀錄影像和重現(xiàn)影像的方法拍成。觀看時不必帶特殊的眼鏡,用一只眼睛也可以看到立體影像,一般多用于拍攝風光片、木偶片和動物等。20世紀90年代以來,電影技術充分利用三維動畫、數(shù)字技術、多媒體等高科技手段,如《侏羅紀公園》里奔跑的恐龍和始祖鳥;《泰坦尼克號》里巨大的輪船沉入水中等。

教學建議:本目教材識記能力和分析歸納能力要求較高,指導學生多看書總結、整理電影起源和發(fā)展的過程并注意與兩次科技革命相聯(lián)系。同時影視、圖片資料豐富,建議教師利用多媒體或幻燈形式進行適當補充,但由于課時限制,對教材中提到的經(jīng)典片不可能面面俱到,可指導學生上網(wǎng)或到圖書館查閱了解。

第二目"電視的起源與發(fā)展",教材分別從電視系統(tǒng)的研制、電視藝術在英、美的發(fā)展、電視藝術的普及應用三方面講述。

(1)電視系統(tǒng)的研制成功

講述本段前,建議教師先補充電視的概念:英文中電視television是由希臘文tele(從遠處、遠的)和拉丁文visio(看)組成的,它的意思是遠距離傳送可視畫面。引導學生思考電視出現(xiàn)的條件:第二次科技革命,人類進入電氣時代。

講述電視系統(tǒng)研制成功的過程時,建議教師借助多

媒體形式,適當補充資料幫助學生梳理知識。19世紀末,少數(shù)先驅者開始研究設計傳送圖像的技術。1904年,英國人貝爾威爾和德國人柯隆發(fā)明了一次電傳一張照片的電視技術,每傳一張照片需要10分鐘。1924年,英國和德國科學家?guī)缀跬瑫r運用機械掃描方式成功地傳出了靜止圖像。但有線機械電視傳播的距離和范圍非常有限,圖像也相當粗糙。

1923年,俄裔美國科學家茲沃里金申請到光電顯像管、電視發(fā)射器及電視接收器的專利,他首次采用全面性的"電子電視"發(fā)收系統(tǒng),成為現(xiàn)代電視技術的先驅。電子技術在電視上的應用,使電視開始走出實驗室,進入公眾生活之中,1925年,英國科學家研制成功電視機。1928年,美國紐約31家廣播電臺進行了世界上第一次電視廣播試驗,由于顯像管技術尚未完全過關,整個試驗只持續(xù)了30分鐘,收看的電視機也只有十多臺,此舉宣告了作為社會公共事業(yè)的電視藝術的問世,是電視發(fā)展史上劃時代的事件。

1929年美國科學家伊夫斯在紐約和華盛頓之間播送50行的彩色電視圖像,發(fā)明了彩色電視機。1933年茲沃里金又研制成功可供電視攝像用的攝像管和顯像管。完成了使電視攝像與顯像完全電子化的過程,至此,現(xiàn)代電視系統(tǒng)基本成型。今天電視攝影機和電視接收的成像原理與器具,就是根據(jù)他的發(fā)明改進而來。

(2)電視藝術在英國、美國的發(fā)展:教材強調(diào)了20世紀30~40年代,電視藝術在英國和美國有了長足的發(fā)展。建議教師結合教材,適當補充資料即可。

1936年11月2日,英國廣播公司在倫敦郊外的亞歷山大宮,播出了一場頗具規(guī)模的歌舞節(jié)目,并首次開辦每天2小時的電視廣播。全倫敦只有200多臺收視電視機,但它標示著世界電視事業(yè)開始發(fā)跡。對當年柏林奧林匹克運動會的報道,更是年輕的電視事業(yè)的一次大亮相。當時共使用了4臺攝像機拍攝比賽情況。其中最引人注目的是全電子攝像機。這臺機器體積龐大,它的一個1.6米焦距的鏡頭就重45公斤,長2.2米,被人們戲稱為電視大炮。此后,價格相當昂貴的電視在英國中上層家庭開始有所普及。1937年,該公司播映英王喬治五世的加冕大典時,英國已有5萬觀眾在觀看電視。1939年,第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)時,英國約有兩萬家庭擁有了電視機。

1939年4月30日,美國無線電公司通過帝國大廈屋頂?shù)陌l(fā)射機,傳送了羅斯?？偨y(tǒng)在世界博覽會上致開幕詞和紐約市市長帶領群眾游行的電視節(jié)目。成千上萬的人擁入百貨商店排隊觀看這個新鮮場面。二戰(zhàn)結束時,美國約有7000臺電視機。二戰(zhàn)前開辦電視的還有德國、法國、意大利等國。

(3)電視藝術的普及應用:建議教師從電視藝術普及的條件、時間及表現(xiàn)三方面把握教材。

聯(lián)系第三次科技革命的成果、結合本節(jié)整體教材指出電視藝術普及的條件:電子技術等方面的進步,社會巨大變化和人類新的精神需求及商業(yè)利潤的驅動。建議教師從電視機研制、電視轉播、電視節(jié)目制作三方面稍作補充,如:電視機經(jīng)歷了從黑白到彩色,從電子管、晶體管電視迅速發(fā)展到集成電路電視,目前,電視正在向智能化、數(shù)字化和多用途化邁進;電視轉播也由衛(wèi)星傳播到衛(wèi)星直播。

表現(xiàn):教材以美國和中國為例加以說明,首先第二次世界大戰(zhàn)后美國電視事業(yè)發(fā)展超過英國:從1949年到1951年,電視機數(shù)目從1百萬臺躍升為1千多萬臺,1960年全美電視臺高達780座,電視機近三千萬臺,約有87%的家庭擁有至少一臺電視機。同時期英國只有190萬臺電視機,法國3萬臺,加拿大2萬,日本4千臺。1993年底,美國98%的家庭擁有至少一臺電視機,其中99%為彩色電視機。

1958年,中國第一臺黑白電視機在天津誕生,同年,開始試播。當時,全國只有50多臺黑白電視機。1971年,全國已建有電視臺32座。21世紀初,中國大陸的電視覆蓋率高達94%。

教學建議:本目教材內(nèi)容較為簡潔,指導學生閱讀教材,學會知識遷移。有關電視發(fā)明過程中的術語和有爭議的問題,可指導學生上網(wǎng)查詢。

第三目"影視藝術與人類生活",教材主要寫了五個方面:(1)影視是社會進步的產(chǎn)物,反映著人類在科學技術上的進步。(2)直接引領著文明發(fā)展趨勢和社會風尚,滿足人們不同層次的審美需要和精神追求。(3)影視藝術與其他藝術既區(qū)別又聯(lián)系,它通過特有的技術手段,使人感受到視覺沖擊和心靈啟迪。(4)影視藝術的影響在人類日常生活中無處不在。(5)由于電視本身的特點,它已經(jīng)成為現(xiàn)代社會成員日常生活中的重要組成部分。"空中課堂"是一種新的教學形式,主要由電視、廣播、網(wǎng)絡這三種遠程教育方式構建。在這樣的課堂中,學生與教師的交流不是面對面,而是通過電視熒屏來實現(xiàn)。關于建議教師結合畫面、文中資料,引導學生課堂討論?；虿贾脤W生課下查閱資料、結合自身實際書寫小論文。

教學建議:本目教材條理清楚,建議教師通過設計問題,訓練學生的概括分析問題的能力。

三、教學設計與案例

1.教學設計

教師引導學生回顧本單元學過的藝術形式,指出同時期出現(xiàn)了一門新興的藝術──影視藝術,導入新課。

關于"電影藝術的起源與發(fā)展"這一目的教學,應重點分析影視藝術起源和發(fā)展的條件,強調(diào)科學技術和生產(chǎn)力的迅猛發(fā)展,是電影藝術出現(xiàn)的重要條件,引導學生回顧第二次科技革命時有哪些重要的科學技術?在講授影視藝術的起源與發(fā)展過程時,注意引導學生解決"學思之窗"中的問題,用談話法指導學生依據(jù)教材解決問題:概括電影發(fā)展史上的幾個階段,每個階段有那些重大的事件或者電影作品?蘇聯(lián)電影發(fā)展原因、特點,好萊塢電影特點等。啟發(fā)學生分析二戰(zhàn)后電影技術突飛猛進的主要條件。如能配合相關音像資料,效果更好。

有關"電視的起源與發(fā)展"一目,重點引導學生分析電視藝術產(chǎn)生和發(fā)展的條件,和學過的兩次科技革命的有關知識聯(lián)系起來,學會知識遷移;關于電視系統(tǒng)研制過程的講解,因頭緒較亂,建議教師適當補充資料,使學生對電視發(fā)明的過程有較清晰的認識。

講述"影視藝術與人類生活"一目時,充分利用本目的兩幅插圖并提出問題:影視藝術對人類生活的影響有哪些?電視與電影相比較有哪些特點?

最后小結可以利用多媒體或幻燈出示知識結構圖進行。

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一位優(yōu)秀的教師不打無準備之仗，會提前做好準備，作為教師就要好好準備好一份教案課件。教案可以讓學生們能夠在上課時充分理解所教內(nèi)容，幫助教師營造一個良好的教學氛圍。教案的內(nèi)容要寫些什么更好呢？下面是小編精心為您整理的“專題八19世紀以來的世界文學藝術教學案”，僅供參考，歡迎大家閱讀。

19世紀以來的文學藝術

專題八19世紀以來的文學藝術
[內(nèi)容標準]
了解19世紀以來文學的主要成就，認識其產(chǎn)生的時代背景及影響。
欣賞19世紀以來有代表性的美術作品，了解這些美術作品產(chǎn)生的時代背景及其藝術價值。
列舉19世紀以來有代表性的音樂作品，理解這些音樂作品的時代性、多樣性和民族性。了解影視藝術產(chǎn)生與發(fā)展的歷程，認識其對社會生活的影響。
[學習要求]
1．了解19世紀以來浪漫主義文學、現(xiàn)實主義文學、20世紀的西方文學和蘇聯(lián)、亞非拉美文學取得的主要成就。
2．認識浪漫主義和現(xiàn)實主義文學產(chǎn)生的時代背景及影響。
3．提高文學作品的閱讀興趣，形成高尚的文學審美情趣。
4．知道19世紀以來浪漫主義、現(xiàn)實主義、印象主義、現(xiàn)代主義等有代表性的美術流派的美術作品。
5．了解浪漫主義和現(xiàn)代主義美術作品產(chǎn)生的時代背景及其藝術價值。
6．從藝術作品中獲得美的體驗，提高對藝術作品的審美鑒賞能力。
7．列舉19世紀以來有代表性的音樂作品。
8．理解19世紀以來有代表的音樂作品的時代性、多樣性和民族性。
9．感受音樂的魅力，認同音樂的多樣性和民族性。
10．了解影視藝術產(chǎn)生與發(fā)展的歷程。
11．認識藝術的產(chǎn)生與發(fā)展對社會生活的影響。
[整體感知]
19世紀以來，世界經(jīng)歷了劇烈的變革，資產(chǎn)階級革命波瀾壯闊，亞非拉的民族民主運動蓬勃發(fā)展，工業(yè)化浪潮如火如荼，發(fā)生在世界政治經(jīng)濟領域的這些巨大變化使得19世紀以來的世界文學藝術創(chuàng)作風格絢麗，精品紛呈。本專題主要介紹了19世紀以來世界文學、美術、音樂等領域的創(chuàng)作風格、代表作品，分析了不同流派產(chǎn)生的時代背景及其地位和影響。通過本專題的學習，一方面要幫助學生了解19世紀以來各國、各地區(qū)的文學藝術成就，另一方面要引導學生深刻認識19世紀以來世界不同國家和地區(qū)、不同民族的文化在保持自身特色、不斷創(chuàng)新發(fā)展的同時相互交流，相互融合，與時俱進，共同發(fā)展，不斷豐富和充實世界文學藝術寶庫，推動人類文明發(fā)展的進程。
[知識清單]
一、19世紀初期世界文學藝術的發(fā)展
1、19世紀初期世界文學的發(fā)展
（1）創(chuàng)作風格：浪漫主義。
（2）產(chǎn)生背景：①法國大革命沖擊了歐洲的封建統(tǒng)治秩序。②歐洲的民族、民主運動迅速發(fā)展。③第一次工業(yè)革命迅速擴展。④世界在劇烈的變革與震蕩中向前發(fā)展，人們對啟蒙思想家所宣揚的理性社會感到失望，積極尋求理想社會。
（3）特點：①對社會現(xiàn)狀強烈不滿。②強調(diào)抒發(fā)個人情感。③積極追求理想社會。
（4）代表人物：英國：拜倫（代表作《唐璜》）、雪萊、濟慈。法國：雨果（代表作《巴黎圣母院》、《悲慘世界》）。俄國：普希金。德國：霍夫曼海涅。
2、19世紀初期世界音樂的發(fā)展
（1）創(chuàng)作風格：浪漫主義。
（2）創(chuàng)作中心：德國、奧地利。
（3）代表人物：德國貝多芬：特點：將古典音樂推向高峰，開創(chuàng)浪漫主義音樂的先河。作品：9部交響曲等。德國舒曼：特點：樂典散發(fā)著詩歌般的韻味，將音樂的浪漫主義發(fā)揮得淋漓盡致。奧地利舒伯特：特點：意境優(yōu)美，感染力極強，充滿了浪漫主義色彩，被譽為“歌曲之王”。作品：《春之信念》《野玫瑰》《魔王》。中國：京劇逐漸形成。
3、19世紀初期世界美術的發(fā)展
（1）創(chuàng)作風格：浪漫主義。
（2）代表人物：法國籍里柯：特點：浪漫主義美術的先驅，作品：《梅杜薩之筏》。
法國德拉克洛瓦：特點：作品蕩氣回腸，富于激情，具有永恒魅力，被稱為“浪漫主義的獅子”，作品：《自由引導人民》。
二、19世紀中期世界文學藝術的發(fā)展
1、19世紀中期世界文學的發(fā)展
（1）創(chuàng)作風格：批判現(xiàn)實主義。
（2）產(chǎn)生背景：①工業(yè)革命相繼完成，資本主義制度日漸鞏固。②資本主義的社會矛盾日益尖銳和復雜，人們的道德觀念和文化價值觀念發(fā)生深刻變化。③浪漫主義對未來的設想和憧憬不再適應當時的社會現(xiàn)實。④東西方文化在激烈碰撞中發(fā)展。
（3）特點：直面現(xiàn)實，深刻揭露社會黑暗和丑惡現(xiàn)象。
（4）代表人物：法國司湯達：特點：批判現(xiàn)實主義文學的奠基者。作品：《紅與黑》。
法國巴爾扎克：特點：作品痛斥人與人之間的冷漠與無情，揭露金錢社會中的罪惡與丑陋，被稱為“社會百科全書”。作品：《人間喜劇》。英國狄更斯：特點：作品描述下層人民的境遇，揭露社會的黑暗現(xiàn)實，大多以圓滿結局而結束，是了解19世紀英國社會狀況的好教材。作品：《匹克威克外傳》、《霧都孤兒》、《雙城記》。英國勃朗特姐妹。俄國列夫托爾斯泰：特點：作品將批判現(xiàn)實主義文學推向了頂峰，充滿了戰(zhàn)斗力，被列寧稱為“俄國革命的鏡子”。作品：《戰(zhàn)爭與和平》、《安娜卡列尼娜》、《復活》。俄國果戈理、陀思妥耶夫斯基。美國馬克吐溫。亞非拉代表人物：埃及巴魯?shù)?，中國黃遵憲（代表作：《哀旅順》）。亞非拉文學特點：①以反帝反侵略為主要題材；②充滿愛國主義激情。
2、19世紀中期世界音樂的發(fā)展
（1）創(chuàng)作風格：民族樂派。
（2）產(chǎn)生背景：①東歐和北歐的民族民主運動空前高漲，人民的民族民主意識日益覺醒。②資本主義的擴張使世界各國音樂開始受外來音樂文化的影響。
（3）特點：①以民族題材為主。②作品的旋律和節(jié)奏都帶有鮮明的民族特點。
（4）代表人物：俄國柴可夫斯基：特點：作品充滿激情，具有強烈的俄羅斯民族風格，旋律異常優(yōu)美動人，具有無與倫比的感染力，被譽為“旋律大師”。作品：《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》等。捷克德沃夏克：特點：作品在內(nèi)容和形式上大量吸收捷克的文化特點和歷史內(nèi)容。作品：《自新大陸》。
3、19世紀中期世界美術的發(fā)展
（1）現(xiàn)實主義繪畫
形成條件：①歐洲資本主義迅速發(fā)展。②科學、民主思想的傳播。
創(chuàng)作風格：以寫實的手法來表達一切，是一種接近人民的藝術。
代表人物：法國庫爾貝（代表作：《石工》、《奧爾南的葬禮》）。俄國列賓（代表作：《伏爾加河上的纖夫》）。
（2）印象主義繪畫
創(chuàng)作風格：將“光”與“色”作為研究中心，在畫面中造成一種“光”與“色”的生動明快效果。
代表人物：法國莫奈（作品：《日出印象》）。荷蘭凡高（作品：《向日葵》、《星月夜等》）。
三、19世紀末20世紀初世界文學藝術的發(fā)展
1、19世紀末20世紀初世界文學的發(fā)展
（1）發(fā)展條件：①第二次工業(yè)革命更加密切了世界各國間的聯(lián)系。②第三次科技革命、兩次世界大戰(zhàn)、壟斷資本主義的形成、俄國十月革命的勝利等重大事件深刻影響著人們的生活方式和思維方式。
（2）發(fā)展表現(xiàn)：
歐美：創(chuàng)作風格：現(xiàn)實主義。
代表人物：法國羅曼羅蘭（代表作：《約翰克利斯朵夫》）。美國馬克吐溫、歐亨利、杰克倫敦、德萊塞（代表作：《嘉莉妹妹》、《美國悲劇》）、海明威（代表作：《老人與?！罚?br> 亞洲：創(chuàng)作風格：浪漫主義。
代表人物：印度泰戈爾（代表作：《吉檀迦利》、《新月集》等）。日本川端康成（代表作：《雪國》等）。中國魯迅（代表作：《狂人日記》）。
蘇聯(lián)：創(chuàng)作風格：社會主義現(xiàn)實文學。
代表人物：高爾基（代表作：《海燕》《母親》等）。
2、19世紀末20世紀初世界音樂的發(fā)展
（1）印象主義音樂
創(chuàng)作風格：追求朦朧效果。
代表人物：法國德彪西（代表作：《牧神午后》、《夜曲》、《月光》）。
（2）表現(xiàn)主義音樂
創(chuàng)作風格：重在表現(xiàn)內(nèi)部和自我。
代表人物：奧地利勛伯格（代表作：《樂隊變奏曲》、《華沙幸存者》等）。
（3）新古典主義音樂
創(chuàng)作風格：強調(diào)音樂風格的簡約和自然。
代表人物：俄國斯特拉文斯基（代表作：《浪子歷程》、《春之祭》）。
3、19世紀末20世紀初世界美術的發(fā)展
創(chuàng)作風格：現(xiàn)代立體主義。
特點：將繪畫對象分解為若干幾何切面，破壞了人的正常視覺，給人支離破碎的感覺。
代表人物：西班牙畢加索（代表作：《格爾尼卡》等）。
四、二戰(zhàn)后世界文學藝術的發(fā)展
1、二戰(zhàn)后世界文學的發(fā)展
創(chuàng)作風格：后現(xiàn)代主義文學。
主要流派：①“憤怒的青年”。②“垮掉的一代”。③“黑色幽默”：代表人物約瑟夫海勒（代表作：《第二十二條早規(guī)》）。④魔幻現(xiàn)實主義：代表人物馬爾克斯（代表作：《百年孤獨》）。⑤“解凍文學”：代表人物帕斯捷爾納克（代表作：《日瓦戈醫(yī)生》）。
2、二戰(zhàn)后世界美術的發(fā)展
（1）行動繪畫
特點：把自身的行動與繪畫創(chuàng)作相結合，具有極大的隨意性，不受任何繪畫技巧和理論的制約，追求一種畫面和色彩的偶然效果。
代表人物：美國波洛克（代表作：《3》、《第十號》等）。
（2）后現(xiàn)代主義美術
歐普藝術：特點：利用光學的感覺加強繪畫效果，具有較好的裝飾性和很好的商業(yè)效應。
波普藝術：特點：比較接近大眾生活，充滿活力，很受大眾的歡迎與認同。
（3）中國國畫：
特點：積極吸納西方繪畫的優(yōu)點。
代表人物：徐悲鴻。
3、二戰(zhàn)后世界音樂的發(fā)展
搖滾樂：代表人物：普萊斯利。
代表樂隊：“披頭士樂隊”。
代表歌曲：《四海一家》。
五、影視藝術的發(fā)展
1、電影藝術的發(fā)展
（1）電影的誕生：1895年，法國盧米埃爾兄弟發(fā)明。
（2）電影的發(fā)展：好萊塢電影。
2、電視藝術的發(fā)展
發(fā)展過程：法國塞列克：第一個提出“電視”這一名稱。英國貝爾德：發(fā)明機械掃描電視。美國茲沃爾金：發(fā)明電子顯像管。二戰(zhàn)后：美國成功研制了第一臺彩色電視機，實現(xiàn)了多路傳播和衛(wèi)星傳播。
3、影視藝術的影響
（1）極大地豐富了人們的日常生活。
（2）使人們能夠更便捷地了解世界。
（3）影響到人們道德品質和人生觀、價值觀的形成。
（4）為國家的政治宣傳提供了良好的途徑。
[重點突破]
1、第一次工業(yè)革命對世界文學的影響。
18世紀末19世紀初，第一次工業(yè)革命由英國迅速向歐美各國延伸，世界發(fā)生劇烈的變革與震蕩，啟蒙思想家所預言的理性社會失去了實現(xiàn)的可能，文學領域出現(xiàn)了不滿社會現(xiàn)狀，積極追尋理想世界的新思潮，即浪漫主義思潮，由于英法兩國的工業(yè)革命發(fā)展水平最高，因而浪漫主義文學以英法兩國的成就最為突出。
19世紀中期，第一次工業(yè)革命在資本主義各國相繼完成，資本主義制度日漸鞏固。在工業(yè)革命進行的過程中，資本主義的社會矛盾日益尖銳和復雜，資本主義社會中的道德觀念和文化價值觀念發(fā)生深刻變化，金錢成為衡量事物與人的價值的重要標準，浪漫主義的理想無法適應嚴峻的社會現(xiàn)實，于是文學領域出現(xiàn)了直面現(xiàn)實，深刻揭露社會黑暗和丑惡現(xiàn)象的批判現(xiàn)實主義文學思潮。
隨著工業(yè)革命的進行，資本主義各國加緊在世界范圍內(nèi)擴張，資本主義殖民體系逐步形成，亞非拉人民不斷開展反帝反殖斗爭。所有這些促進了世界文化的碰撞、交流和融合。
2、結合雨果、司湯達、巴爾扎克和托爾斯泰的文學作品說明“文學是社會政治經(jīng)濟狀況的反映”這一論斷。
雨果的小說《悲慘世界》深刻揭露了復辟后的法國封建王朝統(tǒng)治下社會的黑暗與墮落。
司湯達的小說《紅與黑》抨擊了法國貴族的反動、教會的黑暗和資產(chǎn)階級新貴族的貪婪與卑劣，真實再現(xiàn)了波旁王朝復辟時期法國的社會狀況。
巴爾扎克的作品集《人間喜劇》痛斥了人與人之間的冷漠與無情，揭露了金錢社會中的罪惡與丑陋，被稱為“社會百科全書”。
列夫托爾斯泰的小說《安娜卡列尼娜》深刻揭露了俄國上流社會的腐敗及道德的淪喪。
3、以貝多芬、柴可夫斯基的創(chuàng)作風格的演變?yōu)槔f明時代的變遷是影響作品風格的主要因素。
貝多芬早年生活在法國大革命和拿破侖時代，向往民主，追求自由、平等，因而作品充滿了時代精神，蘊涵革命力量，早期作品《第三交響曲》、《第五交響曲》都以英雄為主題，激發(fā)了人們的斗志。拿破侖失敗后，歐洲封建勢力一統(tǒng)天下，反動的社會現(xiàn)實使貝多芬的后期作品開始具有浪漫主義色彩，更多地描繪自然美景與人的心靈?！兜诹豁懬肪兔枥L了農(nóng)村淳樸的田園氣息。
柴可夫斯基早年生活在俄國農(nóng)奴解放運動日益高漲的年代，心中充滿了斗爭的激情，因而早期作品中充滿了樂觀明朗的情緒，如《天鵝湖》等；后期正值沙皇亞歷山大三世反動統(tǒng)治的黑暗時期，因而大部分作品都表現(xiàn)出內(nèi)心的憂郁和對幸福生活的渴望，如《第六交響曲》等。
4、19世紀末20世紀初世界文學的發(fā)展有何特點？分析其成因。
特點：①歐美現(xiàn)實主義文學繼續(xù)發(fā)展，美國文學發(fā)展出現(xiàn)了“黃金時代”。②亞非拉文學取得舉世矚目的成就，亞洲文學獲得世界承認。③文學作品反映世界文化的密切交流，更多地體現(xiàn)文化的共融性。④無產(chǎn)階級文學在世界文壇占重要地位。
成因：①第二次工業(yè)革命的結束和壟斷資本主義的形成更加密切了世界各國各地區(qū)間的聯(lián)系，促進了世界各國各地區(qū)文化的交流與融合。②俄國十月革命的勝利打破了資本主義一統(tǒng)天下的局面，開辟了無產(chǎn)階級文學發(fā)展的新時代。③兩次世界大戰(zhàn)改變了世界格局，深刻影響人們的生活方式和思維方式。
[鞏固練習]
一、選擇題
1、19世紀上半葉，歐洲浪漫主義文學成就最高的是?
A、德國和法國B、英國和法國C、法國和俄國D、俄國和德國?
2、19世紀上半葉，法國浪漫主義文學的代表人物是?
A、霍夫曼B、拜倫C、雪萊D、雨果
3、“但自由啊，你的旗幟雖破仍飄揚天空，招展著，就像雷雨似的迎接狂風；你的號角雖然中斷，余音漸漸低沉，依然是暴風雨后最嘹亮的聲音?！边@些詩句的作者是
A、拜倫B、海涅C、雨果D、雪萊
4、下列屬于德國著名浪漫主義作家的是
①霍夫曼②海涅③拜倫④雪萊
A、①③B、①②C、③④D、①④
5、開創(chuàng)了浪漫主義音樂先河的是
A、貝多芬B、舒伯特C、舒曼D、柴可夫斯基
6、《自由引導人民》這幅作品誕生于
A、美國B、法國C、英國D、德國
7、在其短暫的生命中創(chuàng)作了大量的作品，僅藝術歌曲就有634首，被譽為“歌曲之王”的是
A、貝多芬B、舒伯特C、舒曼D、柴可夫斯基
8、批判現(xiàn)實主義文學產(chǎn)生的社會根源是
A、資本主義制度得到鞏固
B、資本主義社會的矛盾尖銳和復雜
C、金錢社會的黑暗和丑惡
D、人們對未來的憧憬和設想
9、法國批判現(xiàn)實主義文學的奠基者是
A、巴爾扎克B、司湯達C、雨果D、狄更斯
10、下列人物中被譽為中國“詩界革命”旗幟的是
A、魯迅B、郭沫若C、黃遵憲D、嚴復
11、捷克民族樂派的代表人物是
A、安東德沃夏克B、舒伯特C、舒曼D、柴可夫斯基
12、現(xiàn)實主義畫派的核心人物是
A、庫爾貝B、莫奈C、塞尚D、凡高
13、下列畫家中被譽為“撲向太陽的畫家”的是
A、庫爾貝B、莫奈C、塞尚D、凡高
14、下列作品不屬于日本川端康成的是
A、《雪國》B、《千只鶴》C、《伊豆的舞女》D、《太陽照舊升起》
15、下列不是19世紀中葉俄國批判現(xiàn)實主義作家列夫托爾斯泰代表作的是?
A、《戰(zhàn)爭與和平》B、《安娜卡列尼娜》C、《復活》D、《雙城記》?
16、奠定中國新文化運動基石的文學作品是
A、《阿Q正傳》B、《狂人日記》C、《藥》D、《祥林嫂》
17、被認為是20世紀音樂界承前啟后的天才是
A、德彪西B、舒伯特C、勛伯格D、斯特拉文斯基
18、具有猶太血統(tǒng)的奧地利作曲家是
A、貝多芬B、舒伯特C、舒曼D、勛伯格
19、畢加索的代表作中深刻揭露法西斯侵略暴行的是
A、《亞威農(nóng)少女》B、《少女肖像》
C、《格爾尼卡》D、《有藤椅的靜物》
20、下列小說中以20世紀環(huán)境問題為題材的是?
A、《寂靜的春天》B、《靜靜的頓河》C、《日出印象》D、《星月夜》?
二、材料解析題
21、閱讀下列材料?
1913年，泰戈爾憑借其的著名長詩《吉檀迦利》榮獲了諾貝爾文學獎。得獎評語這樣寫道：“由于他那至為敏銳、清新與優(yōu)美的詩；這詩出之以高超的技巧，并由他自己用英文表達出來，使他那充滿詩意的思想業(yè)已為西方文學的一部分”。?
回答：?
(1)泰戈爾是哪國人？他獲獎有何影響？
??
(2)泰戈爾的創(chuàng)作屬于哪一文學流派？同一時期這一流派的歐美作家有那些？?
?

?
(3)簡述這一文學流派出現(xiàn)的歷史背景。?
?
22、閱讀下列材料?
在過去的200多年里，人類經(jīng)歷了三次科技革命。在過去的100多年里，人類發(fā)明了電話、電報、電視、原子彈、電腦、人造衛(wèi)星、太空飛船等。每次科技革命，對人類社會經(jīng)濟的發(fā)展都有深刻的影響，對人類的文化同樣產(chǎn)生了不可估量的影響，給人類生活帶來了翻天覆地的變化。
回答：
(1)材料中提到的電話、電報屬于哪次工業(yè)革命的成果？
?
?
(2)第三次科技革命以后，人類的文學和藝術的發(fā)展有何表現(xiàn)？?

三、問答題
23、19世紀末20世紀初世界文學發(fā)展的歷史背景是什么？這一時期取得了哪些主要文學成就？

24、19世紀以來，歐洲美術領域涌現(xiàn)了哪些杰出的藝術大師？他們的代表作分別是什么？
專題八鞏固練習參考答案
一、選擇題
12345678910
ADBDABBBCD
11121314151617181920
CABDBBDDAB
解析：8：批判現(xiàn)實主義文學思潮產(chǎn)生于19世紀中葉，此時，第一次工業(yè)革命在英法等國相繼完成，資本主義制度在逐步鞏固的同時，自身的矛盾也日益暴露，社會矛盾的尖銳化在文學領域表現(xiàn)為對社會現(xiàn)實的一種批判，這種批判就是批判現(xiàn)實主義思潮。
19：任何藝術作品都是對社會現(xiàn)實的反映，也是藝術家表達自己思想的一種手段。畢加索作為西班牙的畫家，面對德意法西斯的暴行，用自己的畫筆作武器向世界人民揭露法西斯的侵略行徑，創(chuàng)作了震動世界畫壇的名畫《格爾尼卡》。
二、材料解析題
21、（1）印度人，他是亞洲第一個獲得諾貝爾文學獎的作家，標志著東方文學作品已經(jīng)被世界所接受。
（2）屬于現(xiàn)實主義；這一時期的歐美作家有：法國的羅曼羅蘭；美國的馬克吐溫、歐亨利、杰克倫敦、德萊塞、海明威。
（3）19世紀末20世紀初，人類經(jīng)歷了翻天覆地的變化。第二次工業(yè)革命的結束以及相繼而來的第三次科技革命、兩次世界大戰(zhàn)、壟斷資本主義的形成以及俄國十月社會主義革命的勝利等，都深刻地改變著人們的生活方式和思維方式，改變著人們的精神生活，為文學的創(chuàng)作開辟了廣闊的天地。
解析：本題具有綜合性的特點，在同一時間層面上考查了亞洲和歐洲的文學成就，同時考查了學生分析問題和解決問題的能力。
22、（1）第二次工業(yè)革命的成果。
（2）表現(xiàn)：①出現(xiàn)了后現(xiàn)代主義文學流派；②美術方面：盛行行動繪畫；③音樂方面：出現(xiàn)了搖滾樂；④新的傳播方式和藝術形式電視和電影出現(xiàn)并迅速流行。
三、問答題
23、背景：第二次工業(yè)革命更加密切了世界各國的聯(lián)系，世界各國各地區(qū)的文化在經(jīng)過激烈碰撞后逐漸打破了隔離的堅冰，取得了共同發(fā)展。第三次科技革命，第二次世界大戰(zhàn)以及俄國十月革命的勝利等，都影響著人們的生活方式和思維方式，改變著人們的精神生活。
成就：法國：羅曼羅蘭《約翰克利斯朵夫》；美國：海明威《老人與海》、《太陽照舊升起》、《永別了，武器》、《喪鐘為誰而鳴》，德萊塞《嘉莉妹妹》、《美國悲劇》、馬克吐溫、歐亨利、杰克倫敦；印度：泰戈爾《吉檀迦利》、《新月集》、《飛鳥集》；日本：川端康成《雪國》、《千紙鶴》、《伊豆的舞女》；俄國：高爾基《海燕》、《母親》、《童年》、《在人間》、《我的大學》。
解析：本題考查了學生對教材基礎知識的掌握，同時要清晰地區(qū)分不同時期的不同文學流派產(chǎn)生的各自背景。
24、庫爾貝：《石工》、《奧爾南的葬禮》，莫奈：《日出印象》，凡高：《向日葵》、《星月夜》，羅丹：《青銅時代》、《思想者》。

第八單元19世紀以來的世界文學藝術

第八單元19世紀以來的世界文學藝術

考點1：文學的主要成就（了解19C以來文學的主要成就，認識其產(chǎn)生的時代背景及影響。）

第22課文學的繁榮

一、西方資產(chǎn)階級的文學

浪漫主義文學

現(xiàn)實主義文學

現(xiàn)代主義文學

時期

18C末—19C30y

19C30年代以后

20C以來

背景

①法國大革命后的歐洲局勢混亂②資本制度確立，但人們對啟蒙運動宣揚的“理性王國”失望和不滿

伴隨著工業(yè)革命在歐美的發(fā)展，資本主義經(jīng)濟迅速發(fā)展，資本主義制度固有的矛盾和弊端日益暴露，社會矛盾日趨復雜尖銳。

兩次世界大戰(zhàn)和經(jīng)濟大危機影響了文學的發(fā)展。

特征

①不再刻意突出人的理性，而是深入發(fā)掘人類的感情世界，塑造出鮮明的人物形象；②構思想象力豐富，戲劇情節(jié)跌宕起伏

①強調(diào)真實地表現(xiàn)現(xiàn)實生活，典型地再現(xiàn)社會風貌，深入剖析社會矛盾；②強烈批判現(xiàn)存社會秩序；

③熱衷于塑造和贊揚英雄人物和正面人物形象。

①反映資本主義社會的精神危機②強調(diào)集中表現(xiàn)自我，認為人應該是絕對自由的③表現(xiàn)方法上：故事情節(jié)的開頭和結尾沒有明顯理由，行動的延續(xù)常被意識的延續(xù)所取代；故事背景不明確，語言風格也與傳統(tǒng)不同（反傳統(tǒng)、意識流、無因果邏輯）

影響

掃蕩封建殘余勢力

揭露資本主義社會本質

揭露資本主義社會秩序和人格自由發(fā)展的沖突

二、20C蘇聯(lián)和亞非拉美的文學

蘇聯(lián)社會主義文學

亞非拉美的文學

背景

十月革命的勝利，蘇維埃共和國建立；社會主義建設使蘇聯(lián)社會取得巨大變革

20C民族主義運動高漲

代表

20C上半期：①高爾基《母親》（奠基）②奧斯特洛夫斯基《鋼鐵是怎樣煉成的》

印度的泰戈爾、中國的魯迅、哥倫比亞的馬爾克斯尼、日利亞：索卡因

影響

反映了蘇聯(lián)社會的巨大變革。

體現(xiàn)了愛國主義精神和反殖民壓迫思想（特點）

三、文學繁榮的代表

時期

流派

國籍

作家

代表作

體裁特點

備注

19世紀文學主要成就

浪漫主義文學

法國

雨果

《巴黎圣母院》

《悲慘世界》

長篇小說

把浪漫主義文學推向頂峰

大仲馬

《基督山恩仇記》

長篇小說

英國

拜倫

《唐璜》

詩體小說

雪萊

《西風頌》

《解放了的普羅米修斯》

抒情詩詩劇

德國

海涅

《德國，一個冬天的故事》

長詩

現(xiàn)實主義文學

法國

巴爾扎克

《人間喜劇》

小說集

資本主義“社會百科全書”

司湯達

《紅與黑》

長篇小說

莫泊桑

《項鏈》

短篇小說

英國

狄更斯

《大衛(wèi)·科波菲爾》

長篇小說

俄國

普希金

《葉甫蓋尼·奧涅金》

詩體小說

奠定俄國現(xiàn)實主義文學基礎

托爾斯泰

《戰(zhàn)爭與和平》

《安娜·卡列尼娜》

長篇小說

果戈里

《死魂靈》

長篇小說

20世紀文學主要成就

現(xiàn)實主義文學

英國

蕭伯納

《蘋果車》

劇本

法國

羅曼羅蘭

《約翰·克里斯多夫》

長篇小說

美國

德萊塞

《美國的悲劇》

長篇小說

海明威

《老人與?！?/p>

中篇小說

較多采用現(xiàn)代主義手法創(chuàng)作

現(xiàn)代

主義

愛爾蘭

貝克特

《等待戈多》

兩幕劇

蘇聯(lián)文學

高爾基

《母親》

小說

奠定蘇聯(lián)社會主義文學基礎

奧斯特洛夫斯基

《鋼鐵是怎樣煉成的》

小說

愛倫堡

《解凍》

小說

“解凍文學”考點2：有代表性的美術作品（欣賞19C以來有代表性的美術作品，了解這些美術作品產(chǎn)生的時代背景及其藝術價值）

第23課美術的輝煌

新古典主義美術

浪漫主義美術

現(xiàn)實主義美術

印象畫派

現(xiàn)代主義美術

時期

18C末19C初

1814后波旁王朝復辟時期

19C中期

19C60年代起

20C以來

背景

法國大革命期間，社會劇烈動蕩，資產(chǎn)階級對古代希臘羅馬英雄主義精神的追求

拿破侖統(tǒng)治結束后，人們對啟蒙運動宣揚的理性王國的失望情緒在美術創(chuàng)作領域的反映

資產(chǎn)階級奪取政權后，資本主義社會的黑暗使得不滿和苦悶的情緒產(chǎn)生

社會經(jīng)濟的發(fā)展及光學研究獲得新成就

①兩次世界大戰(zhàn)給人們的心靈造成了巨大的精神創(chuàng)傷；②工業(yè)化帶來的快節(jié)奏生活也加劇了人們的緊張感；③科學技術的發(fā)展拓寬了藝術家認識世界的視野

特征

①主張繪畫要選擇嚴峻的重大題材

②在表現(xiàn)形式上，強調(diào)理性，注重畫面的嚴整和諧

①注重感情表現(xiàn)和畫面整體的完整、統(tǒng)一，不拘泥于局部和細節(jié)的過分描繪和刻畫；

②特別強調(diào)色彩的作用，使得畫面豐富多彩、輝煌瑰麗。

注重表現(xiàn)社會現(xiàn)實

前期：①注重用光和色來描繪外部世界；②畫面明亮燦爛，令人耳目一新；

后期：①主張抒發(fā)個性②作品多線條粗獷、形式夸張、色彩明快、富有裝飾味。

反對傳統(tǒng)和理性，重視藝術家的主觀感受和表現(xiàn)形式，藝術上更趨于極端化

二戰(zhàn)后，進一步發(fā)展，出現(xiàn)了形形色色的表現(xiàn)方式，充分反映了當代歐美各國知識分子的精神困惑

代

表

法國①大衛(wèi)：《馬拉之死》《拿破侖加冕式》②安格爾：《泉》

法國：德拉克洛瓦《自由引導人民》

⑴法國：米勒《播種者》《拾穗者》⑵俄羅斯：列賓《伏爾加河上的纖夫》

法國莫奈《日出·印象》成為“印象派”派確立的標志

①荷蘭：梵高《向日葵》（被稱為“撲向太陽的畫家”）②法國：塞尚被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”（以畫靜物著稱）

《那不勒斯來的男人》

西班牙：畢加索《格爾尼卡》

學會結合歷史背景來欣賞藝術作品，掌握“藝術是一定時期政治與經(jīng)濟的反映”的原理

第24課音樂與影視藝術

考點3：有代表性的音樂作品（列舉19C以來有代表性的音樂作品，理解這些音樂作品的時代性、多樣性和民族性）

考點4：)影視藝術的產(chǎn)生與發(fā)展（了解影視藝術產(chǎn)生與發(fā)展的歷程，認識其對社會生活的影響）

119C的音樂

背景

①19C，歐洲各國資本主義進一步發(fā)展，資產(chǎn)階級力量日益壯大，也促使文藝面貌發(fā)生變化。②各國面臨的社會問題不同，使得音樂發(fā)展呈現(xiàn)出多樣性、民族性的特點。

流派與杰作

浪漫樂派（浪漫主義）

特征

①注重抒情性、自傳性和個人心理刻畫，以突出個人感受；②作品中弘揚民族特征。

發(fā)展

開始：19C初；鼎盛：19C中期。

中心

奧地利和德意志

德意志

貝多芬

《英雄交響曲》《命運交響曲》《田園交響曲》《第九交響曲》

是古典主義音樂和浪漫主義的橋梁。

奧地利

約翰·施特勞斯

《藍色的多瑙河》

“圓舞曲之王”旋律優(yōu)美，節(jié)奏輕快。

意大利（歌?。?/p>

威爾第

《茶花女》

強烈愛國主義思想

法國

比才

《卡門》

屬于歌劇

民族樂派

俄國

柴可夫斯基

《天鵝湖》

芭蕾舞劇；弘揚民族特性

20C的音樂

現(xiàn)代音樂的主要流派

爵士樂

19C末起源于美國，一戰(zhàn)后受到空前歡迎

搖滾樂

二戰(zhàn)后流行，美國：20C50年代《圍著時鐘搖吧》、50年代《時代在改變》，英國：披頭士樂隊

特點

①多樣性②時代性③商業(yè)化傾向④大眾化趨勢

影影視藝術的起源與發(fā)展

條件

19C晚期，人類社會進入電氣時代，科學技術和生產(chǎn)力的迅猛發(fā)展。

起源與發(fā)展

電電影藝術

⑴無聲電影①電影誕生：1895年法國盧米埃爾兄弟放映電影②20C初美國人格里菲斯拍攝和導演了《一個國家的誕生》③著名藝術家卓別林④蘇聯(lián)拍攝了《波將金號戰(zhàn)艦》。⑵有聲電影：1927年美國首次拍攝成功⑶彩色電影：1935年世界上第一部彩色電影《浮華世家》拍攝成功⑷迅速發(fā)展：二戰(zhàn)后影技術上出現(xiàn)寬銀幕電影和立體聲電影

發(fā)展特點：由無聲到有聲；由黑白到彩色；由單一片種到多種片種。

電電視藝術

⑴20C20年代中期：電視出現(xiàn)⑵1929年：英國倫敦首次播送了電視節(jié)目⑶20C30年代：英國播出世界上第一部電視劇⑷40年代初：美國開始試播彩色電視節(jié)目。⑷二戰(zhàn)后：電視進入大規(guī)模普及運用階段⑸20世紀七八十年代電視開始實現(xiàn)全球性傳播。電視藝術被稱為“第八藝術”。

電視的功能：①傳播資訊；②娛樂；③展示優(yōu)秀藝術品；④遠程教育；

電視的優(yōu)勢：①覆蓋面廣，時效性強；②視聽兼?zhèn)?，聲畫并茂；③現(xiàn)場感強，可信度高；④內(nèi)容廣泛，作用巨大

特點

快速發(fā)展、普及率高、覆蓋面廣。

影響

積極方面：（1）反映人類在科技方面的進步；（2）直接引領文明的發(fā)展趨勢和社會風尚；（3）豐富著人類的精神生活，改變著人類的生活方式。（4）影視藝術有很強的娛樂性和藝術鑒賞性，以其特有的技術手段，使人感受到視覺的沖擊和心靈的啟迪。（5）對社會生活的影響日益深刻和廣泛

消極方面：（1）“獨霸”大眾精神生活；（2）束縛人們思想。削弱人們智商，導致心理疾病、思維惰性和想象力的退化。（3）有些影視節(jié)目誤導觀眾，毒害人們心靈，引發(fā)刑事案件

第八單元　19世紀以來的世界文學藝術

一名優(yōu)秀的教師在教學時都會提前最好準備，作為高中教師就要在上課前做好適合自己的教案。教案可以讓學生能夠在教學期間跟著互動起來，有效的提高課堂的教學效率。那么，你知道高中教案要怎么寫呢？下面是小編幫大家編輯的《第八單元　19世紀以來的世界文學藝術》，歡迎您閱讀和收藏，并分享給身邊的朋友！

第八單元　19世紀以來的世界文學藝術

單元引言分析

本單元包括文學藝術空前繁榮的時間、流派、作用以及影視藝術產(chǎn)生的條件、作用等內(nèi)容，每種文學藝術形式，呈現(xiàn)的不同流派，都是特定社會歷史現(xiàn)實的反映。

本單元學習要點包括：

（1）19世紀以來世界文學的主要成就：18世紀末到19世紀30年代，浪漫主義文學產(chǎn)生；19世紀30年代后，現(xiàn)實主義文學興起；20世紀以來，現(xiàn)代文學逐漸成為西方文學主流；20世紀上半期蘇聯(lián)社會主義文學繁榮；亞、非、拉美的文學體現(xiàn)了民族精神和魔幻色彩。

（2）19世紀以來有代表性的美術作品：大衛(wèi)《馬拉之死》、德拉克洛瓦《自由引導人民》、米勒《拾穗者》、列賓《伏爾加河上的纖夫》、莫奈《日出印象》、梵高《向日葵》、畢加索《格爾尼卡》。

（3）19世紀以來重要的音樂作品：貝多芬《英雄交響曲》《命運交響曲》、舒伯特《小夜曲》、施特勞斯《藍色的多瑙河》、普契尼《蝴蝶夫人》、比才《卡門》、柴可夫斯基《天鵝湖》、福斯特《淡褐色頭發(fā)的珍妮》、蘇薩《星條旗永不落》。

（4）影視藝術的發(fā)展：電影、電視產(chǎn)生的條件、過程、影響。

本單元的學習建議包括兩部分內(nèi)容：第一，學法指導，聯(lián)系相關學科、現(xiàn)實生活了解時代背景；第二，能力要求：學會知識遷移，提高分析理解問題能力。學會欣賞文學藝術作品、提高鑒賞審美能力

一、教學目標

目標

內(nèi)容知識與能力過程與方法情感態(tài)度價值觀

識記理解運用

19世紀的世界文學主要成就浪漫主義、現(xiàn)實主義文學著名作家及代表作。分析現(xiàn)代主義文學產(chǎn)生的背景，理解文學作品與社會生活，意識形態(tài)與社會存在之間的關系。探究19世紀以來世界文學主要有哪些成就，并了解它們產(chǎn)生的時代背景和影響。分析插圖

問題探究繼承優(yōu)秀的人類文化遺產(chǎn)，為國家、社會與人類作出自己的貢獻。

20世紀的世界文學主要成就20世紀的西方文學主要成就；蘇聯(lián)社會主義文學成就；亞非拉美文學成就。情景再現(xiàn)

歷史比較以人為本，對學生進行人格、情感教育。

二、教材分析和教學建議

1.知識結構

2.教材分析與建議

課時安排

1課時。

重點

（1）浪漫主義文學、現(xiàn)實主義文學與現(xiàn)代主義文學潮流的主要特點；雨果、巴爾扎克、列夫托爾斯泰和他們的代表作。（2）蘇聯(lián)文學的成就。

難點

浪漫主義文學、現(xiàn)實主義文學、現(xiàn)代主義文學和蘇聯(lián)文學的盛行與當時社會歷史條件的關系。

教材內(nèi)容分析與建議

本節(jié)教材主要從兩個方面向學生介紹了世界近現(xiàn)代文學方面的主要成就：第一，概述了19世紀的世界文學主要成就。19世紀世界文學有了很大程度的發(fā)展，文學領域出現(xiàn)了浪漫主義和現(xiàn)實主義兩大主流。①概述了18世紀末到19世紀最初30年盛行的浪漫主義文學的特點，介紹和評價了法國浪漫主義文學大師雨果、英國詩人拜倫和雪萊以及他們的代表作品。②概述了始于19世紀30年代的現(xiàn)實主義文學的特點，介紹和評價了法國現(xiàn)實主義文學大師巴爾扎克、俄國現(xiàn)實主義文學大師列夫托爾斯泰和他們的代表作品。第二，概述了20世紀的世界文學主要成就。①20世紀的西方現(xiàn)代主義文學特點、社會根源。②20世紀的蘇聯(lián)文學和亞非拉美的文學成就。這些成就一方面極大地豐富了人類文化寶庫，成為優(yōu)秀的人類文化遺產(chǎn)；另一方面也反映了這些文學家關心、關注現(xiàn)實社會問題的社會責任感。特別是20世紀的世界文學成就還展現(xiàn)了現(xiàn)代文學的多元化景觀。由于這一時期世界文學成就的文字和影視資料比較豐富，建議在教學時適當進行補充，增加學生對這一時期世界文學成就的感性了解，提高學生鑒賞文學作品的審美能力，掌握正確評價文學作品的標準，增強在真、善、美三方面提高自身素質的意識。

本課引言文字內(nèi)容是一句膾炙人口的詩句和巴黎圣母院中發(fā)生的一段故事，它們分別出自19世紀英國詩人雪萊和法國作家雨果的筆下。這兩部分內(nèi)容旨在說明：世界近現(xiàn)代文壇群星璀璨、巨著紛呈，世界文學繁榮發(fā)展。建議教師通過提問方式引導學生閱讀理解引言內(nèi)容。你認為流行于18世紀末到19世紀30年代的浪漫主義文學在世界文學史中的地位如何，以及與其他文學的聯(lián)系？在學生回答問題的基礎上，教師引導學生進入本課學習。

第一目“浪漫主義文學”。教材首先概要介紹了18世紀末到19世紀30年代浪漫主義文學產(chǎn)生的社會背景、浪漫主義文學的特點、主要作者和作品。文學藝術是屬于意識形態(tài)領域的，建議教師在本目教學時首先增加馬克思主義關于存在決定意識的理論，讓學生必須清楚地認識到：文學藝術是社會存在在人們頭腦中的反映。幫助學生利用所學過的歷史知識來觀察世界近代文學的發(fā)展變化過程，深入理解浪漫主義文學產(chǎn)生于18世紀末到19世紀30年代的社會背景。

（1）歐洲浪漫主義文學產(chǎn)生的社會背景、主要特點

1789年爆發(fā)了震撼歐洲的法國大革命。這次革命推翻了統(tǒng)治法國一千多年的封建專制制度，開辟了歐洲資本主義發(fā)展的新時期，對19世紀的文學進程也產(chǎn)生了巨大影響。法國大革命勝利后確立的資本主義社會秩序，不像啟蒙思想家描繪的那樣美妙，資產(chǎn)階級的“自由、平等、博愛”口號也沒有實現(xiàn)，因而引起人們的失望和強烈不滿，于是反映人們對現(xiàn)實不滿、進而追求新的理想的浪漫主義潮流應運而生。浪漫主義文學的主要特點是：第一，反對崇尚理性，強調(diào)歌頌人的本能感情。第二，反對古典主義文學形式主義的束縛，在創(chuàng)作中采用夸張手法，富于幻想和傳奇色彩。到19世紀30年代，浪漫主義發(fā)展到頂峰。

（2）歐洲浪漫主義文學家和代表作

雨果是法國浪漫主義文學最杰出的代表，他創(chuàng)作出數(shù)量驚人的詩歌、戲劇、小說、文藝理論著作。1831年，他完成了著名的浪漫主義長篇小說《巴黎圣母院》。它以離奇、緊張的故事情節(jié)，鮮明夸張的人物、絢爛多彩的場面和濃郁的抒情氣氛而成為浪漫主義小說的代表作。1862年，雨果又完成著名的長篇小說《悲慘世界》。小說的中心人物是冉阿讓，小說的情節(jié)始于1815年滑鐵盧戰(zhàn)役，終于1832年法國六月起義，展現(xiàn)了一幅19世紀上半期法國社會生活的廣闊畫卷?！侗瘧K世界》以卓越的藝術魅力展示了資本主義社會的殘酷現(xiàn)實，但作者在探索社會問題出路時，更多地宣揚的是仁慈和寬恕、博愛和感化。

拜倫和雪萊是英國浪漫主義文學的杰出代表。拜倫最重要的作品《唐璜》是一部詩體長篇小說，通過游記方式記述貴族青年唐璜在希臘、俄國和英國等地游歷的冒險及愛情遭遇，廣泛地反映了歐洲的社會生活，抨擊了封建勢力，諷刺了資產(chǎn)階級的虛偽狡詐，熱情地呼喚人民起來革命。他的詩歌洋溢著追求民主和民族解放的精神，飽含高昂的戰(zhàn)斗激情。雪萊在政治上支持愛爾蘭民族獨立，贊賞法國大革命。他的詩歌音調(diào)優(yōu)美，節(jié)奏明快，想象豐富?！段黠L頌》和《致云雀》等舉世聞名。其詩劇《解放了的普羅米修斯》，以希臘羅馬神話為題材，描繪了為人類“盜火”的英雄普羅米修斯堅強不屈、最后依靠自然的力量獲得解放的故事，寄托了詩人對一個充滿愛的光輝的理想社會的向往，表現(xiàn)了詩人的空想社會主義思想。

德國浪漫主義文學家的主要代表是海涅。其早期的作品具有鮮明的浪漫主義風格，例如《詩集》、《旅行記》等。他的代表作是政治抒情長詩《德國──一個冬天的童話》，該詩描寫了當時德國的現(xiàn)實，涉及社會各個層面，同時，作者又不時地在現(xiàn)實與幻想的夢境間跳躍，幻想與現(xiàn)實如水乳交融，折射出作者對美好理想的熱望和追求。

第二目“現(xiàn)實主義文學”。繼浪漫主義文學之后，于十九世紀三十年代出現(xiàn)在歐美并開始占主導地位的資產(chǎn)階級文藝思潮，現(xiàn)實主義以具體反映現(xiàn)實生活，暴露社會黑暗為特征。因此，它又被稱為“批判現(xiàn)實主義”。

（1）歐美現(xiàn)實主義文學產(chǎn)生的社會背景、主要特點

工業(yè)革命在西歐開展以后，資本主義經(jīng)濟迅速發(fā)展，資本主義制度所固有的矛盾和弊病逐漸暴露，真實地反映現(xiàn)實生活，揭露批判社會黑暗的現(xiàn)實主義文學逐漸發(fā)展為文學的主流。現(xiàn)實主義文學的主要特點是：第一，強調(diào)真實具體地描寫現(xiàn)實生活，詳盡分析人類行為互相沖突的趨勢，著力再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物。第二，以長篇小說作為主要形式，使長篇小說的創(chuàng)作空前繁榮。

（2）歐美現(xiàn)實主義文學家和代表作

巴爾扎克是法國19世紀現(xiàn)實主義文學的偉大代表，恩格斯稱他為偉大的現(xiàn)實主義大師。他經(jīng)歷了拿破侖的興衰、波旁王朝的復辟和七月王朝三個時期，對現(xiàn)實關系的深刻理解和創(chuàng)作素材的豐厚積累，為他現(xiàn)實主義小說的創(chuàng)作奠定了生活基礎。他所創(chuàng)作的系列小說《人間喜劇》以現(xiàn)實主義手法，淋漓盡致地揭露了資產(chǎn)階級的自私、貪婪、狡詐和虛偽，真實描繪了法國社會生活。在《人間喜劇》中以《高老頭》《歐也妮葛朗臺》等最著名?！稓W也妮葛朗臺》（1883年）是巴爾扎克的代表作之一，其主人公葛朗臺是一個資產(chǎn)階級暴發(fā)戶的典型。小說通過葛朗臺的發(fā)家史及其女兒歐也妮葛朗臺的愛情、婚姻悲劇，深刻而生動地揭示了19世紀初期法國社會人與人之間赤裸裸的金錢關系?！陡呃项^》以波旁王朝復辟時期的巴黎社會為背景，以伏蓋公寓（高里奧老頭的寓所）和鮑賽昂夫人的客廳為舞臺，描繪了貴族子弟拉斯蒂涅墮落的經(jīng)歷和高老頭被女兒遺棄的悲劇。小說揭露和批判了資本主義社會金錢勢力的罪惡和道德的淪喪，形象地反映了貴族階級必然沒落的歷史命運，從而表現(xiàn)了復辟時期法國社會的時代特征和社會風貌。

英國現(xiàn)實主義文學作家狄更斯。狄更斯出身貧困，十分熟悉英國社會底層勞動人民的生活。他的作品情節(jié)細膩感人，人物個性鮮明生動，具有強烈的藝術感染力?！洞笮l(wèi)科波菲爾》是作者的自傳體小說，是他最喜愛的作品，也是公認的他的代表作。在這部小說中，不僅可以全面地了解大衛(wèi)曲折艱辛的身世，更重要的是可以通過他的一生道路了解19世紀上半期英國的社會現(xiàn)實。

俄國現(xiàn)實主義作家普希金的詩體長篇小說《葉甫蓋尼奧涅金》奠定了俄國現(xiàn)實主義文學的基礎。果戈理是俄國文學從模仿走向獨創(chuàng)的第一人，其代表作《死魂靈》。列夫托爾斯泰的創(chuàng)作將現(xiàn)實主義文學推向高峰，對世界文學的發(fā)展也產(chǎn)生了巨大影響。其不朽名著《戰(zhàn)爭與和平》《安娜卡列尼娜》等。

本目最后一段介紹了丹麥作家安徒生，挪威作家易卜生和美國作家馬克吐溫及他們的代表作，旨在開闊學生的視野，并肯定了這些文學家在世界文學史上的應有地位。

19世紀的世界文學主要成就的影響，可以從以下幾個方面進行概括。

第一，浪漫主義作家在政治上反對封建制度，批判現(xiàn)實的黑暗，矛頭指向封建貴族，反對新生的資本主義社會中殘存的封建殘余，同時也展示了資本主義社會的殘酷現(xiàn)實。

第二，現(xiàn)實主義作家揭露了資本主義社會本質，對資本主義社會及其法律、道德提出了強烈的控訴，同時，深切同情飽受辛酸苦難的勞動人民。

第三，以上所介紹的所有著名作家，他們都熱愛祖國，熱愛人類，都有強烈的正義感，都在用自己的筆來歌頌人類美好的理想和高尚的道德情操，批判黑暗的社會現(xiàn)實和骯臟、邪惡的東西。他們的高尚品德激勵21世紀的青年學生，為祖國、為人民貢獻自己的力量。

教學建議：可以請學生分組討論如下問題：浪漫主義文學流行于19世紀，那么，在此時，歐洲的歷史特征是什么？其特點之一的“歌頌人的本能感情”與此時的歷史有什么關系？19世紀30年代以后現(xiàn)實主義文學在歐美文壇占主導地位的原因？教學時，還可以請學生閱讀本目內(nèi)容之后，提出自己尚不明白的歷史問題，師生在解答疑問過程中完成本目學習任務?？梢灾笇W生閱讀《巴黎圣母院》、《人間喜劇》等文學名著，一方面加深對當時歷史的理解，也可以利用影視資料為學生再現(xiàn)當時的歷史，加深學生的印象；另一方面引導學生結合文學作品和社會現(xiàn)實分析19世紀的世界文學成就產(chǎn)生的影響。

第三目“20世紀的西方文學”。20世紀是人類歷史上最輝煌的世紀，但同時又充滿令人心悸的動蕩不安：戰(zhàn)爭的幽靈、革命的暴力、科技的雙刃劍、價值的迷失、未來的沖擊……這一切促成了西方現(xiàn)實主義文學和現(xiàn)代主義文學的發(fā)展。

英國劇作家蕭伯納是著名的現(xiàn)實主義作家，代表作《蘋果車》是一部抨擊英國議會制的政治諷刺劇。法國劇作家羅曼羅蘭反對戰(zhàn)爭、支持蘇聯(lián)、參加反法西斯的群眾運動，代表作《約翰克利斯朵夫》獲諾貝爾文學獎。美國作家德萊塞，代表作《美國的悲劇》，突破了美國文壇的傳統(tǒng)。盡管現(xiàn)實主義是人類文學史上生命力最強的創(chuàng)作方法之一，擁有一系列文學大師和經(jīng)典，但它的輝煌畢竟屬于19世紀。20世紀以后，歷史的重心逐步轉向悄然崛起的現(xiàn)代主義文學。在這個歷史性交替的轉變過程中，在現(xiàn)實主義作家的營壘中，分化出一批結合現(xiàn)代主義手法的大家。美國作家海明威是一位較多使用現(xiàn)代主義手法進行文學創(chuàng)作的現(xiàn)實主義作家。他曾參加過兩次世界大戰(zhàn)、西班牙內(nèi)戰(zhàn)并負重傷，還曾短暫赴華報道日本侵華戰(zhàn)爭。他的代表作是《老人與?！?。作者那“一個人不是生來要給打敗的”的生存信念，給人以一種深刻而帶有悲愴意味的人生啟示。

有關現(xiàn)代主義文學的定義建議請學生閱讀教科書中的。

（1）現(xiàn)代主義文學產(chǎn)生的社會背景、主要特征

現(xiàn)代主義是資本主義壟斷時代的產(chǎn)物。19世紀末期以來，西方社會科學技術飛速發(fā)展，工業(yè)化程度不斷提高。資本主義文明進入一個新的階段。然而伴隨著這一過程，人類付出了巨大代價。尤其是兩次世界大戰(zhàn)的煙云，無情地嘲弄了人類的尊嚴和生存權力。戰(zhàn)后頻繁的經(jīng)濟危機、冷戰(zhàn)，使西方各國的社會問題層出不窮。人與人、人與社會、人與自然等，均失去和諧存在的必然性；人們面對的是一個動蕩不安的社會環(huán)境；文明的發(fā)展形成與人相對立的狀態(tài)；以理性主義為基礎的西方價值觀受到懷疑等?；谶@樣的社會現(xiàn)實，現(xiàn)代主義文學便應運而生?，F(xiàn)代主義文學的主要特征是：主觀地表達世界的看法和通過想象表現(xiàn)心理的真實。在藝術手法上，往往沒有開頭、結尾和情節(jié)，只有指示人物活動的粗線條；沒有或是徒具人形的人物，而不厭其煩地寫某一固定的物；沒有脈絡，顛倒跳躍、多角度、多層次；語言無邏輯、或句法殘缺、或以聲音替代，晦澀難懂。

（2）現(xiàn)代主義文學家及代表作

法國劇作家貝克特的《等待戈多》一劇是典型的現(xiàn)代主義作品，貝克特借《等待戈多》的兩個流浪漢之口闡明“在人類的荒誕處境中所感到的抽象的心理苦悶”這一戲劇主題。美國作家海勒的《第二十二條軍規(guī)》被視為現(xiàn)代社會各種制度的本質寓言和縮影。

第四目“20世紀蘇聯(lián)和亞非拉美的文學”

（1）蘇聯(lián)文學產(chǎn)生的歷史背景、基本特征及其沿革

十月革命的偉大勝利，開創(chuàng)了人類歷史的新紀元，也為社會主義文學的飛速發(fā)展提供了有利條件。蘇維埃共和國建立之后，在布爾什維克黨文藝政策的正確指引下，蘇聯(lián)社會主義文學的迅速發(fā)展，標志著世界無產(chǎn)階級文學已進入了成熟和繁榮階段。其基本特征是：遵循列寧提出的文學黨性原則，為無產(chǎn)階級革命事業(yè)服務；接受共產(chǎn)黨領導，負有崇高的社會責任和歷史使命；以社會主義現(xiàn)實主義作為基本創(chuàng)作方法，同時吸收其他藝術流派有生命力的表現(xiàn)手法；具有多樣化的民族形式和統(tǒng)一的社會主義內(nèi)容。

20世紀上半期，蘇聯(lián)社會主義文學繁榮。高爾基的小說《母親》等奠定了蘇聯(lián)社會主義文學的基礎。高爾基在蘇聯(lián)社會主義文學史上占有重要地位，是蘇聯(lián)文學的奠基人。奧斯特洛夫斯基則在《鋼鐵是怎樣煉成的》小說中以親身經(jīng)歷向大家講述了保爾柯察金由一個普通的工人子弟成長為英雄的共產(chǎn)主義戰(zhàn)士的光輝歷程。小說感情真摯。（屏幕同步顯示，伴配音──保爾柯察金的名言）這一時期的蘇聯(lián)作家，以真實的筆觸塑造了正面的英雄形象，我們可稱之為無產(chǎn)階級“革命文學”。

1953年斯大林逝世，隨著蘇聯(lián)政治生活的重大變化，50年代中期，蘇聯(lián)文學中出現(xiàn)了一股被稱為“解凍”的文學現(xiàn)象，它是以作家愛倫堡1954年5月發(fā)表在文學雜志《旗》上的一個中篇小說《解凍》為標志的。盡管這并不是一部了不起的杰作，但是由于它首先突破了斯大林時代那種描寫工農(nóng)業(yè)成就、歌頌英雄人物的固有模式，把愛情和個人幸福問題作為小說的主題，因而贏得了讀者的普遍歡迎和好評，小說的標題也就成了這一時期的象征。此后，創(chuàng)作題材趨于多樣化，既有展示普通人日常生活和命運的作品，也有引起爭論或批評的作品。從而造成文壇活躍與混亂并存的局面。

蘇聯(lián)文學的沿革，既反映了蘇聯(lián)社會的偉大思想性變革，又反映了蘇聯(lián)文壇活躍與混亂并存的局面，特別是其所具有強烈的意識形態(tài)色彩是蘇聯(lián)社會深層次變化的風向標。

（2）20世紀的亞、非、拉美文學

20世紀亞、非、拉美文學的繁榮伴隨著民族民主運動的高漲，其主流都體現(xiàn)了反對殖民壓迫、反對社會不公的愛國主義精神。出現(xiàn)了許多頗有影響的作家和作品。泰戈爾是印度近現(xiàn)代文學的光輝代表，為印度現(xiàn)代民族主義奠定了基礎。其代表作《戈拉》塑造了愛國的印度民族主義知識分子形象。泰戈爾是首位獲諾貝爾文學獎的東方作家。魯迅是中國文學革命的巨匠，他的《吶喊》集，昭示著中國新文學時代的到來。哥倫比亞作家馬爾克斯的《百年孤獨》，描繪加勒比海沿岸小城百年孤獨的原因及打破這種狀態(tài)的途徑。

在講授這一部分教材內(nèi)容時：第一，要從發(fā)展變化的觀點出發(fā)，介紹現(xiàn)代文學的社會主義、西方的現(xiàn)實主義到現(xiàn)代主義和亞非拉美現(xiàn)代民族主義等文化。并以此為背景評價具代表性的文學家及作品，講授時要注意各類型的歷史環(huán)境、階段性發(fā)展和藝術特征，還要注意彼此在發(fā)展中的相互借鑒，從而展現(xiàn)現(xiàn)代文學的多元化和交流、融合的趨勢。

第二，向學生講清我國自新文學運動以來，已從世界現(xiàn)代文學藝術成果中汲取了必要的營養(yǎng)。各民族文化在相互交流的過程中，不斷相互交融、吸收，從而相互生長、發(fā)展；在處理民族文化與世界文化的關系上，應在本民族文化的基礎上，積極吸收外來文化的優(yōu)點，逐步形成具有本民族特點的文化。只有民族的文化，才是世界的文化。

三、教學設計與案例

1.教學設計

關于“浪漫主義文學”“現(xiàn)實主義文學”兩目的教學。建議采用談話法，了解學生對世界近代文學知道多少，掌握到什么程度，然后進入本課學習。你讀過哪些19世紀的外國名著？它們分別屬于哪種文學流派？各文學流派與當時的社會歷史條件有什么關系？對今后產(chǎn)生了什么影響？請學生閱讀教科書回答。引導學生觀察教科書中的插圖，思考分析我們從中能夠獲得哪些歷史信息？通過提問方式引導學生閱讀引言文字內(nèi)容，你認為流行于19世紀初的浪漫主義文學在世界文學史中的地位如何？以及與其他文學的聯(lián)系？讓學生在了解社會歷史背景的情況下，了解文學發(fā)展、演變的過程，最終得出世界文學發(fā)展具有延續(xù)性和多元性的歷史結論。

關于“20世紀的西方文學”和“20世紀蘇聯(lián)和亞非拉美的文學”兩目。教科書出示了四幅插圖《海明威和魚》《等待戈多》《鋼鐵是怎樣煉成的》《泰戈爾》。展示了世界現(xiàn)代文學的多元化景觀。教學時可以將四幅歷史插圖為本部分教學的一條線索，讓學生在文學作品中感受到同一歷史時期不同社會性質、不同民族風格的文學，由此得出“只有民族的文化，才是世界的文化”這一結論。也可以將《巴黎圣母院》《歐也妮葛朗臺》等文學作品的片段讓學生排練成文藝節(jié)目，進行表演，既增加了學生的學習興趣，陶冶了情操，也加深了對文學作品的理解。

最后小結可以利用、的內(nèi)容進行。請學生閱讀，然后完成其中的問題，活動過程請參見問題解答部分內(nèi)容。

2.教學案例

案例一在介紹19世紀的世界文學成就時，用多媒體屏幕顯示兩幅圖片。

圖片1：《巴黎圣母院》

這是根據(jù)小說改編的同名電影的劇照，吉普賽賣藝女子埃思梅拉達和敲鐘人在一起。

圖片2：

丑在美的旁邊，畸形靠近著優(yōu)美，丑怪藏在崇高背后，美與惡并存，光明與黑暗相共。

──雨果

有條件的學校也可以用多媒體大屏幕播放《巴黎圣母院》電影，通過影片中對人物的刻畫，加深學生對法國大革命時期的社會的理解。

案例二在介紹20世紀的蘇聯(lián)文學時，用多媒體大屏幕播放《鋼鐵是怎樣煉成的》電影。

（用多媒體投影屏幕同步顯示，伴配音）

人最寶貴的是生命，它給予我們只有一次。人的一生應當這樣度過：當他回首往事時不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥。這樣在他臨死的時候就能夠說：“我已把我整個的生命和全部精力都獻給最壯麗的事業(yè)──為人類的解放而斗爭?！?/p>

──保爾柯察金

四、問題解答

1.有人說這首詩屬于浪漫主義文學，你同意嗎？談談你的看法。

解題關鍵：揭露腐朽黑暗的社會狀況。

思路引領：從腐朽中看到生機，揭示出歷史進步的必然性。

答案提示：同意。這是雪萊的一首抒情詩。它以寒冷的冬天比喻腐朽黑暗的社會狀況，以明媚溫暖、充滿生機的春天比喻光明美好的未來，用冬去春來這一淺顯的事理鼓舞人們從黑暗中看到光明，從腐朽中看到生機。詩句充滿高亢昂揚的樂觀主義精神，揭示出歷史進步的必然性，因而具有鼓舞人心的力量。

2.你讀過巴爾扎克的哪部小說，從中了解到當時法國社會的什么情況？

解題關鍵：巴爾扎克是現(xiàn)實主義文學大師。

思路引領：反映現(xiàn)實，揭露資本主義社會的種種弊端。

答案提示：《歐也妮葛朗臺》。19世紀初期法國社會人與人之間赤裸裸的金錢關系和道德的淪喪，反映了貴族階級必然沒落的歷史命運，從而表現(xiàn)了復辟時期法國社會的時代特征和社會風貌。

一、本課測評

1.19世紀世界文學呈現(xiàn)的主要流派有哪些？請各舉兩位代表作家及其作品。

解題關鍵：19世紀世界文學。

思路引領：浪漫主義文學，現(xiàn)實主義文學兩大文學潮流并存。

答案提示：流派：浪漫主義文學，現(xiàn)實主義文學。

作家及其作品：雨果《巴黎圣母院》、拜倫《唐璜》。

巴爾扎克《人間喜劇》、狄更斯《大衛(wèi)科波菲爾》

2.現(xiàn)代主義文學的主要特征是什么？

解題關鍵：工業(yè)化進程加快，動蕩復雜的社會環(huán)境。

思路引領：反映現(xiàn)代人失望、迷惘、痛苦的精神生活危機。

答案提示：主要特征：①揭示周圍世界的荒誕、冷漠、不可理解，以及人置身其中的孤獨、焦慮、痛苦的情緒。②強調(diào)表現(xiàn)自我，主觀地表達世界的看法和通過想象表現(xiàn)心理的真實，沒有開頭、結尾和情節(jié)，只有指示人物活動的粗線條；沒有或是徒具人形的人物，而不厭其煩地寫某一固定的物；沒有脈絡，顛倒跳躍、多角度、多層次；語言無邏輯、或句法殘缺、或以聲音替代，晦澀難懂。

二、學習延伸

1.探究活動

略

2.閱讀與思考

略

（河北省石家莊第二中學于芳）

五、資料與注釋

1.原始資料

他匯集了法國社會的全部歷史，我從這里，甚至在經(jīng)濟細節(jié)方面（諸如革命以后動產(chǎn)和不動產(chǎn)的重新分配）所學到的東西，也要比從當時所有職業(yè)的史學家、經(jīng)濟學家和統(tǒng)計學家那里學到的全部東西還要多。不錯，巴爾扎克在政治上是一個正統(tǒng)派；他的偉大作品是對上流社會無可阻擋的崩潰的一曲無盡的挽歌；他對注定要滅亡的那個階級寄予了全部的同情。但是，盡管如此，當他讓他所深切同情的那些貴族男女行動的時候，恰恰是這個時候，他的嘲笑空前尖刻，他的諷刺空前辛辣。而他經(jīng)常毫不掩飾地贊賞的人物，卻正是他政治上的死對頭，圣瑪麗修道院的共和黨英雄們，這些人在那時（1830—1836年）的確是人民群眾的代表。這樣，巴爾扎克就不得不違反自己的階級同情和政治偏見而行動；他看到了他心愛的貴族們滅亡的必然性，從而把他們描寫成不配有更好命運的人；他在當時唯一能找到未來的真正的人的地方看到了這樣的人，──這一切我認為是現(xiàn)實主義的最偉大勝利之一，是老巴爾扎克最重大的特點之一。

──《恩格斯致格特里爾（1889年12月18日）》

近代的詩神也如同基督教一樣，以高瞻遠矚的目光來看事物。她會感到，萬物中的一切并非都是合乎人情的美，她會發(fā)覺，丑就在美的旁邊，畸形靠近著優(yōu)美，丑怪藏在崇高的背后，美與惡并存，光明與黑暗相共。她還將探究，藝術家狹隘而相對的理性是否應該勝過造物者無窮而絕對的靈智；是否要人來矯正上帝；自然一經(jīng)矯揉造作是否反而更美；藝術是否有權把人、生命與萬物都割裂成兩個方面；任何東西如果去掉了筋絡和彈力是否會動得更好；還有，作品是否要不完整才能達到和諧一致。正是通過這些探討，詩著眼于既可笑又可怕的事物，并且在我們剛才考察過的基督教的憂郁精神和哲學批判精神的影響下，將跨出決定性的一大步，這一步好比地震的震撼一樣，將改變整個精神世界的面貌。

──雨果《〈克倫威爾〉序》

一切種類的文學藝術的源泉究竟是從何而來的呢？作為觀念形態(tài)的文藝作品，都是一定的社會生活在人類頭腦中的反映的產(chǎn)物。革命的文藝，則是人民生活在革命作家頭腦中的反映的產(chǎn)物。人民生活中本來存在著文學藝術原料的礦藏，這是自然形態(tài)的東西，是粗糙的東西，但也是最生動、最豐富、最基本的東西；在這點上說，它們使一切文學藝術相形見絀，它們是一切文學藝術的取之不盡、用之不竭的唯一的源泉。

──毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》

2.課文注釋

文學潮流和文學創(chuàng)作方法

文學是藝術的一個門類，它是用語言來創(chuàng)造藝術形象的，所以稱為語言藝術。

藝術作為一種社會意識形態(tài)，是社會存在、社會生活的反映。毛澤東同志說：“作為觀念形態(tài)的文藝作品，都是一定的社會生活在人類頭腦中的反映的產(chǎn)物。”文學作品描繪的生活畫面和客觀存在的生活原貌不同，它是經(jīng)過人類大腦加工改制再現(xiàn)出來的藝術形象，其中融進了作家對社會生活的認識，他的理想、愿望和感情。因此，優(yōu)秀的文學作品能夠真實而深刻地反映社會生活，幫助人們認識社會生活。

作家要正確地反映社會生活，塑造典型形象，就得有豐富的生活經(jīng)驗和先進世界觀的指導。在進入具體創(chuàng)作的過程時，他還必須運用一定的創(chuàng)作方法和藝術技巧。文學史上產(chǎn)生過各式各樣的創(chuàng)作方法，但主要的有兩種：浪漫主義和現(xiàn)實主義。文學從一開始就有以描寫現(xiàn)實為主和以表現(xiàn)理想為主的兩種傾向，這在古代歌謠和神話中就表現(xiàn)得十分明顯。隨著時代和文學藝術的發(fā)展，這兩種創(chuàng)作方法逐步形成和成熟。至于浪漫主義和現(xiàn)實主義的名稱，則是在18世紀末19世紀初才出現(xiàn)的。

在世界文學史上，我們可以看到，不同優(yōu)秀作家的創(chuàng)作具有不同的風格。但是，處于同一時代的作家在文學風格上比較相似。文學的流派，就是一定歷史時期里，在思想傾向、藝術傾向和創(chuàng)作風格上相近似的作家所形成的文學派別、文學潮流。當然，我們不能把文學流派、潮流簡單地理解為作家風格的單一化，而只是異中有同而已。

我們也不能把文學流派和創(chuàng)作方法這兩個概念混同起來。兩者既有聯(lián)系又有區(qū)別。創(chuàng)作方法是作家反映生活、表現(xiàn)生活、塑造形象的藝術方法，它對文學流派的形成有一定的影響。但一個文學流派、潮流的形成，并不僅僅取決于創(chuàng)作方法上的相同。文學流派、潮流是在一定的歷史條件下形成和發(fā)展的，反映著一定階級、階層的政治傾向和藝術觀點。因此，我們要了解某一文學流派的產(chǎn)生、發(fā)展、消亡的原因，不考察其社會根源，不從階級關系的變化之中去求解釋，便不可能得到正確的答案。反過來，我們從文學潮流的盛行中，也可以了解到階級斗爭形勢的變化和社會的演變。

古典主義

古典主義產(chǎn)生于17世紀的歐洲，以法國發(fā)展得最完備，也出現(xiàn)于英國、德意志、俄羅斯等國，在歐洲曾居支配地位。古典主義是商業(yè)資本發(fā)展時期的產(chǎn)物。在政治上，它服從于當時絕對君權的統(tǒng)治，是絕對君權政治在文學上的反映。17～18世紀正是絕對君主政體的鞏固時期，資產(chǎn)階級在反封建割據(jù)的殘余、為建立統(tǒng)一集中的民族國家的斗爭中與王權暫時聯(lián)合起來。因此古典主義也是當時資產(chǎn)階級在政治上對封建王權暫時的妥協(xié)、讓步的一種表現(xiàn)。古典主義以歌頌君主專制，贊揚絕對君權為基本主題，重視宣揚個人對社會和國家的絕對服從，強調(diào)文學的社會教育作用。在哲學上，古典主義是與唯理主義相適應的。笛卡爾提出的一切訴之于理性的原則，奠定了古典主義的哲學基礎。古典主義有時也被稱為文學上的唯理主義。在創(chuàng)作中推崇理性，反對個人感情的自由表達，大量采用古希臘、羅馬文學中的題材，經(jīng)過藝術加工，塑造成明朗、崇高、合理的形象，以寄托自己的思想感情。

浪漫主義

浪漫主義產(chǎn)生于18世紀末19世紀初。它是歐洲資產(chǎn)階級革命高潮年代的產(chǎn)物，在政治上反對封建專制，在藝術上與古典主義相對立，屬于資本主義上升時期的一種意識形態(tài)。

歐洲的浪漫主義思潮，是在人們對啟蒙運動“理性王國”的失望，對資產(chǎn)階級革命中的“自由、平等、博愛”口號的幻滅和對資本主義社會秩序不滿的歷史條件下產(chǎn)生的。由于作家的階級立場和政治態(tài)度不同，因而浪漫主義形成兩大對立的派別：積極浪漫主義和消極浪漫主義。積極浪漫主義作家批判社會的黑暗，矛頭針對封建貴族，反對資本主義社會中殘存的封建因素，同時對資產(chǎn)階級本身所造成的種種罪惡現(xiàn)象也有所揭露，寄理想于未來，有的作家則贊成空想社會主義。消極浪漫主義者留戀過去，美化中世紀，幻想從古老的封建社會中尋找精神上的安慰和寄托。在教材中介紹的都是積極浪漫主義作家。

浪漫主義的積極、消極之分，主要是根據(jù)作家和作品的政治態(tài)度和社會理想?yún)^(qū)分的，但作為同一文學思潮，又具有共同的基本特征，如注重抒情，善于運用大膽的想像和夸張的手法，執(zhí)意塑造非凡的人物，等等。

現(xiàn)實主義文學

在西歐，現(xiàn)實主義是從文藝復興到19世紀這一歷史時期形成的一種文藝思潮和創(chuàng)作方法，也是西歐資產(chǎn)階級登上歷史舞臺以及確立政治統(tǒng)治時期出現(xiàn)的一種文學現(xiàn)象。一般說來，凡是在形象中能充分表現(xiàn)現(xiàn)實生活的典型特征的，都可叫做現(xiàn)實主義作品。它除了在細節(jié)上要求真實外，還要求如實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物。在歐洲，現(xiàn)實主義的形成，一般認為是文藝復興時期。19世紀的批判現(xiàn)實主義是歷史的繼承和現(xiàn)實的創(chuàng)新，成為現(xiàn)實主義成熟的標志。批判現(xiàn)實主義這一術語是后人概括出來的。法國的普魯東（1809—1865）在《藝術的社會使命》中，最早作出“現(xiàn)實主義是批判的”論斷。正式提出批判現(xiàn)實主義并給它下定義的是高爾基。高爾基指出：“資產(chǎn)階級的‘浪子’的現(xiàn)實主義，是批判的現(xiàn)實主義；批判的現(xiàn)實主義揭發(fā)了社會的惡習，描寫了個人在家庭傳統(tǒng)、宗教教條和法規(guī)壓制下的‘生活和冒險’，卻不能夠給人指出一條出路?！?9世紀30～40年代，批判現(xiàn)實主義繼浪漫主義之后，成為歐洲文學的主要潮流。法國是批判現(xiàn)實主義的發(fā)源地，司湯達以小說《紅與黑》為這種文藝思潮奠定了基礎，巴爾扎克創(chuàng)作的《人間喜劇》把批判現(xiàn)實主義推向高峰。歐美的批判現(xiàn)實主義作家都能注重對生活的觀察，善于選取典型的生活畫面，重視人物形象的藝術概括，提供人物發(fā)展的歷史，使人物的行為、心理帶有鮮明的時代烙印。但是，批判現(xiàn)實主義作家們對現(xiàn)實的批判，是以資產(chǎn)階級的人道主義和個人主義為基礎的，他們不能正確地指出社會發(fā)展的前途。

雪萊

雪萊（1792—1822）是英國詩人。生于貴族家庭，曾在牛津大學學習，因宣傳無神論思想而被開除。政治上支持愛爾蘭民族獨立，贊揚法國大革命。他的詩音調(diào)優(yōu)美，節(jié)奏明快，想像豐富?！段黠L頌》、《致云雀》等舉世聞名。詩劇《解放了的普羅米修斯》是一部積極浪漫主義的典型作品。劇中主人公普羅米修斯因反抗天神朱庇特對人類的專制殘暴，被鐵鏈鎖在高加索巖石上，身受百般摧殘，卻絕不向暴君屈服，最后終于依靠大自然的力量獲得解放。雪萊通過這一象征性的藝術形象，歌頌了堅貞不屈的反抗精神，表達了對未來美好世界的向往。

雨果

雨果（1802—1882）是法國作家，浪漫主義文學運動的領袖。在詩歌、戲劇、小說、文藝理論等方面均有建樹。1830年，雨果的劇本《愛爾那尼》的成功演出，標志著浪漫主義對古典主義的勝利。1831年，雨果發(fā)表小說《巴黎圣母院》，揭露中世紀教會的黑暗和罪惡，同時宣揚仁慈與愛情創(chuàng)造奇跡的人道主義思想。1861～1869年創(chuàng)作長篇小說《悲慘世界》。這是一部杰出的世界文學名著，它從人道主義思想出發(fā)，描寫了下層勞動人民的悲慘遭遇，揭露了資本主義社會的法律為維護有產(chǎn)者的利益、與人民為敵的本質。

《巴黎圣母院》

《巴黎圣母院》是雨果的代表作之一。小說創(chuàng)作于1830年7月，1831年出版。主要故事情節(jié)是：在巴黎圣母院前歡度宗教節(jié)日之際，美麗純潔的吉卜賽姑娘愛斯梅哈爾達帶著一頭會耍雜技的小羊正在進行精彩的表演。巴黎圣母院的副主教克羅德對她起了邪念，指使敲鐘人加西莫多綁架她，但國王護衛(wèi)隊隊長法比斯救了她。從此，少女愛上了法比斯，把他當作理想的情人?？肆_德忌恨在心，他在愛斯梅哈爾達與法比斯幽會時，刺傷了法比斯，卻嫁禍于愛斯梅哈爾達，使她被判處死刑。行刑之日，加西莫多將她救出，把她安置在圣母院的頂樓?？肆_德想得到她，遭到拒絕后，他將她交給了官兵，在圣母院頂樓看著她被絞死。加西莫多在憤怒中將克羅德推下頂樓，然后找到了愛斯梅哈爾達的尸體，死在她的身邊。愛斯梅哈爾達是作品中的女主人公，是歐洲文學史中不朽的女性形象之一。她美麗善良正直，寧死不屈。加西莫多是作品中另外一位備受奴役與摧殘的底層人物。他奇丑無比，駝背、跛足、獨眼，后來又因巴黎圣母院巨大的鐘聲震破了耳膜，成了聾子，好像天底下所有的不幸都集中到了他的身上。他淳樸率直，正義勇敢，知恩圖報，愛憎分明?！栋屠枋ツ冈骸肥且徊坷寺髁x小說的典范。為了營造突兀離奇的藝術氛圍，產(chǎn)生強烈的藝術效果，作者運用豐富的想像，采用夸張的手法，描繪了一幅色彩濃烈的社會圖景。

《悲慘世界》

《悲慘世界》（1862）是雨果的長篇小說代表作之一。全書共分五部，講述苦役犯冉阿讓非同尋常的人生歷程。冉阿讓原是個修剪樹枝的工人，由于偷了一塊面包而服了19年苦役。刑滿后他被米里哀主教感化，成了一個樂善好施的人。他化名馬德蘭，勤勞致富，并被推為市長。但由于他的苦役犯身份暴露，加之警官沙威作梗，再次被捕入獄。逃出來后，他從無賴德納第處救出已故女工芳汀的孤女珂賽特，隱居巴黎，繼續(xù)行善，但仍不斷遭到沙威的追緝。1832年他參加共和起義戰(zhàn)斗，在街壘戰(zhàn)中釋放了俘虜沙威，搶救了負傷戰(zhàn)士馬呂斯。后來，他成全了珂賽特和馬呂斯的婚姻，這對青年夫婦卻因誤會而疏遠了他。臨終前，誤會消除，他躺在青年夫婦懷里安然去世。《悲慘世界》是一部以史詩筆法寫成的現(xiàn)實主義杰作。它從滑鐵盧戰(zhàn)役揭開序幕，著筆于波旁王朝時期和七月王朝初期的社會生活，戰(zhàn)場、貧民窟、修道院、法庭、監(jiān)獄、新興的工業(yè)城市、巴黎大學生聚集的拉丁區(qū)、硝煙彌漫的街壘等等，展示了一幅蔚然壯觀的19世紀初期法國社會歷史畫面。在所有的描寫中，現(xiàn)實主義和浪漫主義巧妙地結合在一起，從而構成了藝術上的最大特色。

《唐璜》

詩體小說《唐璜》是拜倫后期的代表作，被歌德稱贊為“絕頂天才之作”。全詩16000余行。詩人預計寫24章，因赴希臘而輟筆，故僅得16章及第17章的開頭數(shù)節(jié)。盡管如此，它仍不失為一部完整的作品。主人公唐璜原是中世紀西班牙傳說中無惡不作的登徒子形象。拜倫改造了傳說中唐璜的形象，把他描寫成18世紀末天真、熱情、善良的貴族青年。小說寫唐璜因為在國內(nèi)和貴婦人戀愛，被父母打發(fā)出國旅行。航行中遇風暴而沉船，飄到希臘一個荒島上，為海盜的女兒海蒂所救。兩人相愛要秘密結婚，海盜卻把他帶到奴隸市場上出賣。土耳其蘇丹的王妃把他買下，扮成婦女帶進后宮。唐璜經(jīng)歷了一些風流冒險后逃了出來，參加了圍攻土耳其伊斯邁爾城的俄國軍隊。因作戰(zhàn)有功被派到俄國去見葉卡捷琳娜二世，受到女皇寵愛，留身穿阿拉伯服裝的拜倫在宮中，后又出使英國。他繞道德國、比利時到倫敦，成為貴族社會的寵兒。正當唐璜在一個貴族的“哥特式”城堡又面臨新的“哥特式”冒險之際，長詩中斷。據(jù)拜倫的書信透露，主人公還要“經(jīng)歷各種圍攻、戰(zhàn)役和冒險”，最后參加法國大革命而獻身。不難想見法國大革命應是長詩的高潮?！短畦方^不只是描寫唐璜，而更在于廣闊而深刻的社會諷刺，以及與之緊密相連的揭露、譴責和批判。在藝術上《唐璜》取得了驚人的成就。如濃重的浪漫主義色彩，表現(xiàn)手法多種多樣，同時把不同生活領域里的豐富語匯摻和使用，大大增強了表現(xiàn)力。

海涅

海涅出生于一個猶太商人之家，曾先后在波恩大學、柏林大學和哥廷根大學學習，1825年獲法學博士學位。1831年以后定居巴黎。在大學期間，海涅就開始寫詩。他早期詩作洋溢著濃郁的浪漫主義激情，中晚期則貫穿著民主革命的理想，放射出現(xiàn)實主義的光輝。此外，還寫了一系列關于政治、宗教、哲學、文學、繪畫、音樂的評論。長詩《德國──一個冬天的童話》（1844）是海涅詩歌創(chuàng)作的桂冠，共分27章。寫的是他從巴黎返回祖國探望病中的母親時，沿途的所見所聞和主觀感受。詩人用冬天的嚴寒、荒涼、昏暗來比喻德國的現(xiàn)實，對普魯士反動政府的黑暗統(tǒng)治，教會的偽善，資產(chǎn)階級市儈的自私貪婪、爾虞我詐給予無情的嘲諷和鞭撻，同時以堅定的信念預示著美好生活的到來。詩人采用浪漫主義和現(xiàn)實主義相結合的手法，將歷史事件、民間傳說、童話、夢境融入到對現(xiàn)實的描繪之中，從而構成了長詩獨特的藝術風格。比喻、夸張、象征、夢幻等手法的運用，增強了長詩的諷刺力度。

巴爾扎克

巴爾扎克（1799—1850）是19世紀法國現(xiàn)實主義文學最杰出的代表。出生于法國圖爾市的一個中產(chǎn)階級家庭。1816—1819年，他在法科學校學習法律，并先后在訴訟代理人和公證人事務所當見習生。通過形形色色的案件，他洞察了社會的丑惡，為他日后的創(chuàng)作提供了豐富的素材。大學畢業(yè)后，從事文學創(chuàng)作。1829年，巴爾扎克第一次用真名發(fā)表的《舒昂黨人》，揭開了長篇巨著《人間喜劇》的序幕。開始陸續(xù)發(fā)表《歐也妮葛朗臺》（1833）和《高老頭》（1834—1835）等作品?！稓W也妮葛朗臺》的最大成就是成功地刻畫了一個貪婪、吝嗇、狡詐的資產(chǎn)階級暴發(fā)戶葛朗臺的形象。葛朗臺是歐洲文學史上第三個吝嗇鬼的典型，他一生以追求金錢為目的，只要看到金子，“連眼睛都是黃澄澄的，染上了金子的光彩”。臨死前還交代女兒把錢財保管好，將來到陰間向他交賬。他一年四季都穿一雙呢襪，手套要用一年零八個月，領帶永遠是黑的；晚上一家人只點一支蠟燭，嚴冬只許在規(guī)定的時間生火，甚至妻子病了也怕出錢找醫(yī)生……他把“他所有的情感都集中在吝嗇的樂趣上”。巴爾扎克通過這個形象寫出了資產(chǎn)階級罪惡的發(fā)家史和金錢關系的罪惡。巴爾扎克的一生是在勤奮的創(chuàng)作中度過的，從1829年到1848年不到20年的時間里，他創(chuàng)作了91部小說，這些小說共同組成了《人間喜劇》，包括2400多個人物。巴爾扎克在《人間喜劇》中，以現(xiàn)實主義筆觸，通過一系列資產(chǎn)階級典型形象的塑造，真實地展示了他們的罪惡歷史。他常常每日伏案工作10小時以上，并經(jīng)常工作18小時。當他文思如泉涌，或為了趕稿子時，甚至一連幾天廢寢忘食、夜以繼日地寫作。他“工作！總是工作！燈火通明的夜晚緊接著燈火通明的夜晚，思考的白天緊接著思考的白天！”除包括91部小說的《人間喜劇》外，他還寫過六部劇本和一部《笑林》。

莫泊桑

居伊德莫泊桑（1850—1893）是19世紀下半葉法國文壇的一顆巨星，舉世公認的短篇小說大師。

莫泊桑自1871年開始創(chuàng)作，深受福樓拜等人的影響。1880年，短篇小說《羊脂球》問世。在此后的十年里，莫泊桑寫了300多篇中短篇小說、6部長篇小說、3部游記和3卷報刊專欄文章。1891年精神錯亂，治療無效，1893年病逝于精神病院。

司湯達與《紅與黑》

司湯達（1783—1842）是法國19世紀現(xiàn)實主義的奠基人之一。原名亨利貝爾，生于法國格勒諾布城的一個律師家庭。1799年，年輕的司湯達來到巴黎，在拿破侖軍中任職。拿破侖帝國覆亡后，來到米蘭，開始了他的藝術生涯。1814年開始，他發(fā)表了《海頓、莫扎特和梅達斯泰斯的生平》等作品。1821年，意大利燒炭黨人失敗，他被當作燒炭黨分子驅逐出境?；氐桨屠?。此后，發(fā)表了文藝論集《拉辛與莎士比亞》，在浪漫主義的旗號下提出了現(xiàn)實主義的美學原則，是19世紀現(xiàn)實主義文學的第一部理論著作。1827年，司湯達發(fā)表了第一部長篇小說《阿爾芒斯》。不久，完成了小說《紅與黑》。1835年，他創(chuàng)作長篇小說《呂西安婁凡》（又譯《紅與白》），此后，他又通過口述創(chuàng)作了著名的長篇小說《巴馬修道院》（1839），完成這部作品，僅用了52天時間。這是他生前惟一受人稱贊的作品?！都t與黑》是司湯達對復辟時期的社會生活作了長期的觀察，對時代的矛盾有了深刻的認識，并具備了豐富的寫作經(jīng)驗后的產(chǎn)物。它寫的是木匠的兒子于連索黑爾的故事。于連是一個聰明并有上進心的青年，從小受啟蒙思想的影響，19歲那年到市長家當家庭教師，和市長夫人發(fā)生曖昧關系，被迫離開小城，到貝尚松神學院學習。后因神學院的派系斗爭迫使他來到巴黎，給木爾侯爵當私人秘書，他的才華得到侯爵的賞識，并獲得了侯爵小姐瑪特爾的青睞。正當他沉醉在30歲當上司令的幻想中時，市長夫人的一封揭發(fā)信使他一切成為泡影。他惱羞成怒，向市長夫人開槍，被判處死刑。事后得知揭發(fā)信是市長夫人在懺悔神甫的威逼下寫的，痛悔不已。他拒絕營救，從容就死。他死后三天，市長夫人懷抱孩子、離開了人間追他而去。小說以于連的生活經(jīng)歷為經(jīng)，以波旁王朝時期的社會生活為緯，展示了尖銳復雜的社會矛盾，具有鮮明的時代精神和強烈的反封建、反教會的政治色彩。小說原名《于連》，出版時作家改為具有象征意義的《紅與黑》?！都t與黑》有個副標題是《1830年紀事》?！都t與黑》作為19世紀法國現(xiàn)實主義文學的奠基作，在藝術上取得了巨大的成就。

狄更斯

狄更斯（1812—1870）是英國杰出的現(xiàn)實主義作家，他1833年開始文學創(chuàng)作，一生創(chuàng)作了14部長篇和百余篇中、短篇小說以及大量雜文、特寫、游記、劇本等，代表著英國19世紀現(xiàn)實主義文學的最高成就。1850年完成的《大衛(wèi)科波菲爾》是代表作，這是作家最喜愛的一部帶有自傳性質的小說。狄更斯的思想和藝術特色主要表現(xiàn)在：始終堅持人道主義思想，對英國社會的種種丑惡現(xiàn)象進行了無情的揭露和批判，反對一切形式的暴力和流血；改良主義色彩濃厚；特別善于塑造“小人物”形象；善于用兒童的眼光觀察社會，賦予平凡事物以奇異的色彩；幽默與感傷的情調(diào)交替出現(xiàn)，人物描寫喜用夸張手法，情節(jié)富有戲劇性。

普希金

亞歷山大謝爾蓋耶維奇普希金（1799—1837）是俄國浪漫主義文學的主要代表和俄國現(xiàn)實主義文學的奠基人。1820年，寫成長篇童話敘事詩《魯斯蘭和柳德米拉》，首創(chuàng)性地把民間故事和民間語言引入詩歌，成為俄國文學中第一首積極浪漫主義詩歌。1824年，普希金因他詩歌的廣泛流傳而被沙皇政府派遣到南俄任職（實為流放）。1823年，開始創(chuàng)作《葉甫蓋尼奧涅金》。1828年，普希金在莫斯科的一次舞會上遇到了娜塔麗婭岡察洛娃。次年，他向這位“莫斯科第一美人”求婚，遭到拒絕。1830年再次求婚，獲得成功。1830年后完成了《葉甫蓋尼奧涅金》，而且以別爾金的署名發(fā)表了五個短篇，為俄國短篇小說創(chuàng)造了典范，成為俄國現(xiàn)實主義散文小說的開端。1831年，普希金結婚后定居彼得堡，并重回外交部任職。此后，完成了《上尉的女兒》《杜勃羅夫斯基》《黑桃皇后》《波爾塔瓦》《青銅騎士》《漁夫和金魚的故事》《死公主和七勇士的故事》等作品。1836年，創(chuàng)辦《現(xiàn)代人》雜志，為俄國現(xiàn)實主義文學開辟了重要的理論陣地。1837年2月，詩人在決斗場中受傷，兩天后去世。長篇詩體小說《葉甫蓋尼奧涅金》是普希金的代表作，小說的故事發(fā)生在19世紀20年代。彼得堡貴族青年葉甫蓋尼奧涅金感到貴族生活空虛無聊，為繼承伯父遺產(chǎn)來到鄉(xiāng)下。經(jīng)友人連斯基介紹，認識了女地主拉林娜的女兒達吉亞娜。達吉亞娜給他寫信吐露愛情，被他拒絕。不久，在達吉亞娜的命名日聚會上，他惡作劇地調(diào)戲連斯基的戀人、達吉亞娜的妹妹奧爾加，引發(fā)了連斯基與他決斗，他打死了連斯基。事后他去國外飄泊。歸國后遇到成為將軍夫人的達吉亞娜，他瘋狂追求她，卻遭到拒絕。他于是又外出旅行了。主人公奧涅金是俄國文學中第一個“多余人”形象，他的兩重性概括了20年代俄國貴族先進青年的典型特征。女主人公達吉亞娜是俄國文學中第一個完美的俄羅斯女性典型。小說為俄國文學首創(chuàng)了描寫典型環(huán)境中典型性格的典范，第一次展示了整個俄國生活的真實畫卷。作品的語言完全突破古典主義戒律和感傷主義俗套，使俄羅斯語言第一次顯示出靈活、豐富、準確、優(yōu)美的特色。

果戈理

尼古拉瓦西里耶維奇果戈理（1809—1852）是19世紀俄國現(xiàn)實主義文學的奠基人之一，是世界文學史上杰出的諷刺作家。出生于烏克蘭波爾塔省農(nóng)村。1828年中學畢業(yè)后，來到彼得堡，開始從事文學創(chuàng)作。1831年，他結識普希金。1835年，果戈理出版了中篇小說集《密爾格拉得》，內(nèi)含4篇小說，它標志著果戈理現(xiàn)實主義創(chuàng)作的進一步發(fā)展。此后他發(fā)表了許多作品。他不僅是一位偉大的小說作家，還是一位杰出的戲劇作家，是俄國現(xiàn)實主義戲劇的奠基人之一。1835年底，他創(chuàng)作完成了5幕諷刺喜劇《欽差大臣》。這部作品于1836年4月19日在彼得堡首次上演，即獲得了驚人的成功。不久，旅居國外。1841年完成了長篇小說《死魂靈》。1848年春，他回到莫斯科定居。代表作《死魂靈》創(chuàng)作時間長達6年，以精湛的現(xiàn)實主義藝術技巧，廣泛地反映了19世紀上半葉俄國社會的現(xiàn)實生活，具有史詩般的規(guī)模?！端阑觎`》敘述的是主人公乞乞科夫到俄羅斯各地收購“死魂靈”的故事?！八阑觎`”指的是那些已經(jīng)死去了，但在政府農(nóng)奴花名冊上尚未注銷的農(nóng)奴。沙俄政府每10年登記一次農(nóng)奴數(shù)，10年內(nèi)即使農(nóng)奴死了，仍要由農(nóng)奴主繼續(xù)為他們交納人頭稅。農(nóng)奴逃走了，也是如此。這無疑成了農(nóng)奴主的一個負擔。乞乞科夫瞅準了只花幾個戈比就能買到一個死魂靈的機會，想“趁新的人口調(diào)查沒有進行之前，買進1000個死魂靈，再到救濟局去抵押，每個魂靈200盧布，足可以賺20萬！”但就在他到N市辦理抵押手續(xù)時，有個地主告發(fā)了他，他不得不狼狽出逃。

《戰(zhàn)爭與和平》

《戰(zhàn)爭與和平》（1863～1869年）共4卷，130萬字。它以1812年俄國衛(wèi)國戰(zhàn)爭為中心，以19世紀頭25年的俄國社會為描寫對象，再現(xiàn)了俄奧聯(lián)軍同法軍在奧斯特里齊的會戰(zhàn)，法軍入侵俄國，波羅金諾會戰(zhàn)，莫斯科大火，法軍潰退等重大的歷史事件。小說有兩條線索，一條線索就是1812年的衛(wèi)國戰(zhàn)爭，這條線索與作品題目中的“戰(zhàn)爭”對應。一條線索是包爾康斯基、別竺豪夫、羅斯托夫和庫拉金四家大貴族的家庭紀事，這條線索與作品題目中的“和平”對應。在《戰(zhàn)爭與和平》中，作者將衛(wèi)國戰(zhàn)爭與貴族家庭紀事穿插起來，每一卷寫一個核心事件。第一卷寫奧斯特里齊戰(zhàn)役，第二卷寫納達莎與安德烈的戀愛史，第三卷寫波羅金諾大會戰(zhàn)，第四卷寫彼爾被俘。次要事件緊緊圍繞在核心事件周圍。所以，作品雖情節(jié)復雜，人物眾多，但結構卻有條不紊，完整統(tǒng)一。在塑造人物方面，作者采用了心理分析、內(nèi)心獨白的手法，并把人物性格的發(fā)展變化同歷史環(huán)境的發(fā)展變化結合起來，人物形象豐滿、真實。另外，作品在對照手法的運用、景物描寫和夾敘夾議等方面也取得了一定的成就。

易卜生

易卜生是19世紀后期挪威杰出的劇作家和詩人。是歐洲戲劇史上繼莎士比亞、莫里哀之后的第三個高峰，被譽為“現(xiàn)代戲劇之父”。1849年后，致力于文學創(chuàng)作。此后在奧斯陸的15年間，他除先后在卑爾根劇院和首都劇院擔任編導外，還創(chuàng)作了不少具有革命激情的詩歌和10個劇本。1864年后，旅居國外，1年后回國。1906年5月23日，易卜生與世長辭，挪威國王為他舉行了國葬。易卜生在長達50年的筆耕生涯中，除創(chuàng)作了20多個劇本外，還寫了大量的詩歌。代表作有1879年發(fā)表的《玩偶之家》等。

馬克吐溫

馬克吐溫（1835—1910）是19世紀美國現(xiàn)實主義文學的杰出代表，也是美國文學史上第一個用純粹美國口語寫作的作家，有人稱他為“美國文學之父”。幼時家境貧寒，先后當過印刷廠學徒、報童、排字工人、礦工、水手和領港員。他的筆名馬克吐溫就是水手的術語，意思是水深兩尋，即水深12英尺，表示航船可以安全通過。1863年，馬克吐溫來到弗吉尼亞市，被聘為《企業(yè)報》的記者，開始寫幽默小品，并使用馬克吐溫這個筆名。1865年任《晨報》記者。同年在紐約一家雜志發(fā)表《卡拉韋拉斯縣馳名的跳蛙》，作品生動詼諧、幽默風趣，風行一時，馬克吐溫也因此全國聞名。代表作有《競選州長》（1870）、《湯姆索耶歷險記》（1876）、《哈克貝利費恩歷險記》（1884）等。

《約翰克里斯朵夫》

《約翰克里斯朵夫》（1902—1912）共4集10卷，是羅曼羅蘭一生最重要的代表性作品。作家以第一次世界大戰(zhàn)前二三十年間的歐洲生活為背景，描寫了生活在這一時期的音樂家克利斯朵夫一生奮斗的經(jīng)歷?？死苟浞虺錾诘聡R茵河一座小城的窮樂師家庭，他從小就既富有音樂天才又富有反抗精神。德國社會容不得他，他逃亡到法國巴黎。法國社會和文化界同樣腐敗，他橫沖直撞地進行反抗，但到處碰壁。在一次“五一”示威游行中，他的好友奧里維被警察打傷致死，他出于自衛(wèi)打死了一個警察。事后不得不逃往瑞士，在阿爾卑斯山區(qū)隱居多年，潛心進行音樂創(chuàng)作。晚年他成了譽滿歐洲的音樂家，但內(nèi)心十分平靜，避世孤居羅馬，專心致志于宗教音樂的創(chuàng)作，一心追求精神上的“清明高遠的境界”。作品的最大成就在于塑造了克利斯朵夫的形象。這一形象概括了20世紀初西方整整一代進步知識分子的思想特征和精神面貌。它也開拓了有別于19世紀傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義的新途徑。

《美國的悲劇》

《美國的悲劇》以20世紀初期美國一個普通青年克萊德格里菲斯的經(jīng)歷為主線?？巳R德是堪薩斯市一個貧窮牧師的兒子，他從小跟著父母沿街賣唱布道，一家人靠聽眾的施舍過日子，潦倒不堪。敏感的孩子在旁人輕視的白眼下痛苦萬分，時時意識到自己的卑微屈辱。長大后在旅館當茶房，每天在旅館里出現(xiàn)的貴婦勾引青年，闊老玩弄少女的丑劇，燃起了他放蕩邪惡的情欲。他掉進美國生活方式的大染缸，一天天墮落下去，形成了極端個人主義的人生觀，一切只顧自己。他的堂兄委任他管理一批女工，他偷偷玩弄善良誠摯的女工洛蓓達。在一個偶然的機緣里，當?shù)亓硪患野偃f富翁的女兒桑特拉芬琪雷對克萊德發(fā)生了興趣，將他引進上流社會和社交界。克萊德喜出望外，乘機向桑特拉大獻殷勤，夢想通過桑特拉走向榮華富貴的天地。他把已經(jīng)懷孕的洛蓓達誘惑來到寂靜偏僻、人跡罕至的大湖中，使她落水淹死。洛蓓達的尸體剛剛發(fā)現(xiàn)，驗尸官哈特馬上敏感地想到，可以趁機撈取政治利益。哈特和他的密友區(qū)檢察官梅遜，都是共和黨黨員。6個星期后即將舉行選舉，從各方面的情況判斷，梅遜注定要落選，政治失意的暗淡前景逼人而來，除非辦一件轟動全國的大案子才能擺脫危機，青云直上。如果抓住眼前的女尸案大做文章，“現(xiàn)任的區(qū)檢查官不只可以提上名，而且還可以當選為任期6年的法官”，整個共和黨也能贏得政治資本，騙取大量選票。因此，梅遜聽到哈特的報告后，迅速地行動起來，傾注全力，要求在11月選舉之前偵破此案，將克萊德定下死罪，從而一舉擊敗民主黨。在破案審案的過程中，梅遜公然造偽證，偷偷將死者的頭發(fā)塞進克萊德的照相機中，加重案情。由梅遜搜羅出庭作證的人竟多達127人，陪審團的成員也由他選定。后來，克萊德被處死?！睹绹谋瘎　窡o論在思想上還是在藝術上都取得了巨大的成就。

《老人與?！?/p>

《老人與?！肥鞘澜缥膶W史上最偉大的作品之一，它的故事情節(jié)非常簡單。小說開頭寫道：“他是個獨自在灣流里一只小船上打魚的老頭兒”，這就是老漁人桑提亞哥。他接二連三背運，一個多月沒有捉到一條魚，但他的“硬漢性格”令他不服輸，堅持與命運抗爭，第八十五天終于捕到了一條18英尺長的大馬林魚，經(jīng)過兩晝夜的生死搏斗才降服馬林魚而勝利返航?？墒窃跉w途中又遇到一大群鯊魚尾隨而來，大口啃食他的捕獲物，于是老漢又與鯊魚展開頑強的搏斗，利用魚叉、刀子、木棍襲擊鯊魚群，終因寡不敵眾，力量對比懸殊而失敗。當他靠岸時，人們看到的就只有一副巨大的馬林魚骨架了，但他堅韌不拔，敢于與大自然進行不屈不撓的斗爭精神深深地打動了人們，給二戰(zhàn)后死氣沉沉的美國乃至歐洲精神界吹進了清新的復活劑。

《第二十二條軍規(guī)》

1955年，海勒以《18條軍規(guī)》為題在《新世界》雜志上發(fā)表了一篇小說，這就是后來的《第二十二條軍規(guī)》，1961年這部小說出版后成為60年代美國的暢銷書之一。這是黑色幽默文學的代表性作品。大致情節(jié)是：二戰(zhàn)臨近結束時，地中海沿岸一美國空軍基地，德軍和美軍的戰(zhàn)斗進入了白熱化階段。飛行員都籠罩在幽靈般的死亡的恐怖之中，小說的主人公尤索林上尉也是其中的一個。尤索林要么裝病在醫(yī)院，要么謊稱話機有毛病半道返航。但逃離戰(zhàn)爭只是一個夢想，在這個部隊里只有瘋子，才能準停飛行。有一次尤索林的朋友死了，開追悼會的時候他為了逃避戰(zhàn)場，裝瘋一絲不掛躲在一棵樹后邊，人們都以為他真的瘋了，便把他送進了醫(yī)院，逃避過了戰(zhàn)爭。不久他的同伴克萊文格和內(nèi)特利雙雙死亡，內(nèi)特利的女友認為尤索林殺死了他，和妹妹一起找他復仇，結果尤索林受了傷，但更多、更危險的任務等待著他，最后尤索林終于逃出虎口，安全到達中立國瑞典。很明顯，《第二十二條軍規(guī)》是描寫戰(zhàn)爭的，但是作品所展現(xiàn)的與其說是戰(zhàn)爭的慘狀，不如說是所謂第二十二條軍規(guī)的荒唐和反戰(zhàn)、厭戰(zhàn)情緒。小說在結構、藝術表現(xiàn)、語言等方面都表現(xiàn)出黑色幽默文學的各種特征，成為我們了解黑色幽默文學的最好作品之一。

《母親》

高爾基的長篇小說《母親》在世界文學史上占有光輝的地位，列寧稱它是“一本非常及時的書。許多工人都是不自覺地、自發(fā)地參加革命運動，現(xiàn)在他們讀一讀《母親》，一定會得到很大的益處?！毙≌f真實地描寫了19世紀末20世紀初俄國馬克思主義和俄國革命運動的結合過程和無產(chǎn)階級革命運動的興起發(fā)展以及人民群眾的覺醒過程。小說分兩部。第一部以巴威爾為中心描寫工人階級的成長和斗爭過程。主人公巴威爾的父親米哈依爾符拉索夫就是一個人性受到嚴重扭曲的人物。他雖然是一個優(yōu)秀的鉗工，但卻過著極端貧困的生活，在外面，每逢假日，他總要打人；在家里，他經(jīng)常喝酒，動不動就打罵兒子，打罵妻子。在這個家庭里，空氣是沉悶的、緊張的，看不到一點生活的樂趣。巴威爾就是在這種環(huán)境下，克服困難，走上了革命的道路，在他身上體現(xiàn)了俄國工人階級從自發(fā)斗爭到自覺斗爭的成長過程。巴威爾是無產(chǎn)階級文學中最早出現(xiàn)的高大的工人革命家的形象，高爾基通過這一形象成功地概括了20世紀初俄國革命者成長過程和無產(chǎn)階級整個階級的成長歷史?！赌赣H》的第二部，通過巴威爾的母親尼洛夫娜以及雷賓等人的革命活動，著力描寫了革命運動的深入和發(fā)展，從而揭示了廣大革命群眾的覺醒過程。

列夫托爾斯泰

列夫托爾斯泰（1828—1910），俄國現(xiàn)實主義文學最偉大的代表。1828年8月28日生于莫斯科以南200公里的貴族莊園雅斯納斯波良納。1844年求學于喀山大學，三年后退學回家經(jīng)營莊園。1852年從軍高加索，同年發(fā)表處女作《童年》（與后來發(fā)表的《少年》《青年》合成自傳體三部曲），開始文學活動。1856年發(fā)表《塞瓦斯托波爾故事》，開創(chuàng)了俄國文學描寫戰(zhàn)爭的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，為作者贏得了名聲。托爾斯泰的主要創(chuàng)作活動，是在從1861年農(nóng)奴制改革到1905年俄國第一次資產(chǎn)階級革命期間進行的，這正是俄國社會大變動時期。1863—1869年，他完成了史詩性的長篇小說《戰(zhàn)爭與和平》。1873—1877年完成了第二部著名長篇小說《安娜卡列尼娜》。1889—1899年完成了集中體現(xiàn)他晚年的思想和藝術特征的長篇小說《復活》。

被公認為世界文學史上最光彩奪目的杰作之一的《戰(zhàn)爭與和平》是一部描寫拿破侖入侵時期，俄羅斯波瀾壯闊的人民戰(zhàn)爭的史詩。全書以包爾康斯基、別祖霍夫、羅斯托夫、庫拉金四個豪族作主線，在戰(zhàn)爭與和平的交替中，展現(xiàn)了當時社會、政治、經(jīng)濟、家庭生活的無數(shù)畫面，描繪了559個人物，上至皇帝、大臣、將帥、貴族，下至商人、士兵、農(nóng)民，反映了各階級、各階層的思想情緒，提出了許多社會、哲學和道德問題。小說成功地把大規(guī)模的戰(zhàn)爭場面和多方面的和平生活有機結合在一起，描繪了19世紀最初20年縱橫俄國城鄉(xiāng)的廣闊畫面。在小說中人民被描寫成決定俄國命運的偉大力量，但他又認為歷史事件都是命定的，表現(xiàn)了宿命論思想。

《安娜卡列尼娜》從貴族婚姻和家庭關系這個角度，描繪了19世紀70年代俄國生活的廣闊畫面，反映了貴族社會的深刻危機，反映了俄國從封建制向資本主義的過渡。書中的主人公安娜卡列尼娜是70年代帶有個性解放色彩的貴族婦女的形象。她的愛情悲劇是時代的產(chǎn)生，是個社會性的悲劇。正是以政府部長卡列寧為首的上流社會的虛偽冷酷和渥倫斯基所信奉的“金錢至上”，才造成追求個性和愛情自由的安娜的最后悲劇──臥軌自殺。

由于列夫托爾斯泰的作品深刻反映了從1861年農(nóng)奴制改革到1905年俄國革命期間俄羅斯的社會現(xiàn)實，列寧認為托爾斯泰是俄國革命的鏡子。列寧說：“作為一個發(fā)明救世新術的先知，托爾斯泰是可笑的，……作為俄國千百萬農(nóng)民在俄國資產(chǎn)階級革命快到來的時候和情緒的表現(xiàn)者，托爾斯泰是偉大的。托爾斯泰富于獨創(chuàng)性，因為他的全部觀點，總的說來，恰恰表現(xiàn)了俄國革命是農(nóng)民資產(chǎn)階級革命的特點。從這個角度來看，托爾斯泰觀點中的矛盾，的確是一面反映農(nóng)民在俄國革命中的歷史活動所處的各種矛盾狀況的鏡子?！保ㄒ姟读袑庍x集》第2卷，第371頁）。

羅曼羅蘭

羅曼羅蘭（1866—1944），19世紀末20世紀前期法國著名現(xiàn)實主義作家。生于法國中部的古老小城克拉姆西的一個中產(chǎn)階級家庭，自幼喜愛音樂和文學。1886年，考取了著名的巴黎高等師范學校；畢業(yè)后，又被送到法國設在羅馬的考古學校當研究生?；貒螅诟叩葞煼秾W校和巴黎大學講授音樂史，并從事文學創(chuàng)作。羅曼羅蘭主要作品有戲劇、小說和名人傳記。1893～1898年，創(chuàng)作了《信仰的悲劇》，包括《圣路易》《艾爾特》和《理性的勝利》三個劇本。此后，又創(chuàng)作了以18世紀法國大革命為題材的革命?。骸度豪恰罚?898年）《丹東》（1899年）《7月14日》（1902年）。20世紀的頭十余年間，是羅曼羅蘭創(chuàng)作高潮時期，他相繼寫出《貝多芬傳》（1903年）《米開朗琪羅傳》（1905年）《托爾斯泰傳》（1911年）等名人傳記，還創(chuàng)作了他最優(yōu)秀的代表作《約翰克利斯朵夫》（1904～1912年）。在這部長達十卷的小說里，作家塑造了一個個自我奮斗的知識分子形象，反映了他們對帝國主義時代德、法黑暗腐朽社會的反抗，以及他們個人奮斗道路必然失敗的悲劇。作者因這部小說獲得1915年諾貝爾文學獎。20世紀20年代，羅曼羅蘭寫了《甘地傳》、長篇小說《欣悅的靈魂》。1939年，創(chuàng)作了著名悲劇《羅伯斯庇爾》。

德萊塞

西奧圖德萊塞（1871—1945），20世紀美國著名的現(xiàn)實主義作家。生于印第安那州一貧苦移民家庭。中學未畢業(yè)，12歲便自謀生計。當過報童、農(nóng)場雜工、洗碗工、收賬員、挖煤工，對美國下層社會狀況十分熟悉。1888年，得到小時候的女老師的資助，讀了一年大學。1892年，當了新聞記者。1897年開始從事文學創(chuàng)作。1900年發(fā)表第一部長篇小說《嘉莉妹妹》，描寫了在金錢至上的美國社會里一個出身于勞動家庭的純潔少女──嘉莉，走上墮落道路的悲劇。1911年發(fā)表第二部長篇小說《珍妮姑娘》，描寫了工人家庭的姑娘珍妮的悲慘遭遇。1912年發(fā)表長篇小說《金融家》，它和《巨人》（1914年）、《斯多葛》（1947年）合稱《欲望三部曲》，深刻揭露了美國大資產(chǎn)階級巧取豪奪的罪惡。1925年，長篇小說《美國的悲劇》問世，使作者一躍而成為全美最有名的作家。這部小說是德萊塞最優(yōu)秀的作品，小說描寫了一個普通的美國青年在腐敗的社會風氣影響下，追求“上等人”的生活，墮落成為殺人犯的故事。在這部小說里，德萊塞集中地批判了美國的生活方式，深刻地揭露了美國社會制度的罪惡。1945年，德萊塞以74歲的高齡，加入了美國共產(chǎn)黨。

海明威

E.海明威（1899—1961），美國作家，1954年諾貝爾文學獎獲得者。1899年出生于芝加哥一個醫(yī)生家庭，1917年中學畢業(yè)后就當報社記者，上過意大利前線。1925年出版第一部重要短篇小說集《在我們的時代里》。第二年出版長篇小說《太陽照樣升起》，一舉成名。他喜歡滑雪、斗牛、打獵，這些往往都是他作品的背景。20世紀40年代，曾來中國報道抗日戰(zhàn)爭。二戰(zhàn)以后，移居古巴，創(chuàng)作了中篇小說《老人與海》，獲1952年普利策獎?！独先伺c?！返闹黝}思想是人要勇敢地面對失敗。小說中的漁夫桑提亞哥在同象征著厄運的鯊魚的斗爭中雖然失敗，但他堅忍不拔，在對待失敗的風度上取得了勝利。小說中有一句名言：“一個人并不是生來要給打敗的，你盡可以把他消滅掉，可就是打不敗他。”桑提亞哥這個孤軍奮戰(zhàn)的形象是海明威20、30年代創(chuàng)造的“硬漢性格”的繼續(xù)與發(fā)展。它的藝術概括程度更高，達到寓言和象征的高度。1954年，瑞典皇家科學院授予海明威以諾貝爾文學獎金，以表彰他“精通現(xiàn)代敘事藝術”。他在授獎儀式上的書面發(fā)言中指出：“對于一個真正的作家來說，每一本書都應該成為他繼續(xù)探索那些尚未到達的領域的一個起點。他應該永遠嘗試去做那些從來沒有人做過或者沒有做成的事情?！惫虐透锩螅氐矫绹?961年，因精神憂郁自殺。海明威的創(chuàng)作具有獨特的風格，逼真的記述、簡約的文體、細致入微的心理剖析和情景交融的環(huán)境描寫，使他成為開創(chuàng)一代文風的巨匠。其他作品還有《永別了，武器》《喪鐘為準而鳴》《死在午后》《非洲的青山》《有的和沒有的》等。特別是前兩部作品描寫兩次世界大戰(zhàn)，成為現(xiàn)代世界文學名著。

海勒

J.海勒，美國作家，1923年出生于紐約一個猶太家庭，第二次世界大戰(zhàn)期間曾在美國駐歐洲空軍服役。1949年在哥倫比亞大學獲碩士學位，后在牛津大學做研究工作。1950～1952年曾在賓夕法尼亞州立大學教英語。他還做過《時代》和《展望》雜志的廣告撰寫員。作品有小說《第二十二條軍規(guī)》《出了毛病》《像戈爾德一樣好》《天曉得》和劇本《我們轟炸新避難港》。

高爾基

高爾基（1868—1936），偉大的無產(chǎn)階級作家，蘇聯(lián)文學的創(chuàng)始人。原名阿列克賽馬克西莫維奇彼什科夫，1868年出生于俄國伏爾加河畔的下諾夫戈羅德城（今高爾基城）。父親是木匠。早年喪父，寄居在經(jīng)營小染坊的外祖父家。11歲開始獨立謀生，其童年和少年時代是在舊社會的底層度過的。高爾基早年的不平凡的經(jīng)歷在他著名的自傳體三部曲中作了生動的記述。人間的苦難，生活的辛酸，磨練了他的斗志；他在繁重勞動之余，勤奮自學不息。對社會底層人民痛苦生活的體驗和深切了解成為他創(chuàng)作中永不枯竭的源泉。

1892年，以馬克西姆高爾基（意為最大的痛苦）這個筆名，發(fā)表了處女作《馬卡爾楚德拉》。高爾基早期作品中，最有名的浪漫主義短篇《伊則吉爾老婆子》和《鷹之歌》、描寫流浪漢生活的代表作《切爾卡什》，都是在1895年發(fā)表的。1899年，高爾基完成了第一部長篇小說《福馬高爾杰耶夫》。

1901年，高爾基因參加彼得堡的示威游行而被捕。著名散文詩《海燕》就是他參加這次示威游行后寫的，他以這篇豪情洋溢的革命檄文，迎接了20世紀無產(chǎn)階級的革命風暴。同年，他寫了第一個劇本《小市民》，其突出成就是塑造了世界文學史上第一個革命無產(chǎn)者（革命工人尼爾）的形象。1902年，寫了劇本《在底層》，它是作者20年觀察流浪漢生活的總結，是高爾基戲劇的代表作。在1905年革命形勢高漲的歲月里，高爾基作為戰(zhàn)士參加了革命運動，他的住宅成為1905年莫斯科武裝起義的據(jù)點之一。1906年，高爾基最優(yōu)秀的代表作《母親》發(fā)表了。在世界文學史上，它是一部劃時代的巨著，開辟了無產(chǎn)階級文學的新的歷史時期。同年，在美國寫了描寫工人暴動的劇本《敵人》，它是高爾基最優(yōu)秀的劇作之一。1906～1913年，高爾基因沙皇政府的迫害，僑居意大利，成為一個政治流亡分子。1907年春，參加了在倫敦舉行的俄國社會民主工黨第五次代表大會。從此，他和列寧之間建立了密切的聯(lián)系和深厚的友誼。1911～1913年間，寫了故事集《意大利童話》。1913年高爾基創(chuàng)作了自傳體三部曲的第一部《童年》。

1913年高爾基回到祖國，主持《真理報》文藝欄，從事文化組織工作和文學活動。1916年，發(fā)表自傳體三部曲的第二部《在人間》；1922年發(fā)表第三部《我的大學》。十月革命勝利后，1925年發(fā)表長篇小說《阿爾達莫諾夫家的事業(yè)》。1925～1936年寫的長篇史詩《克里姆薩姆金的一生》是高爾基的最后一部巨著，這部史詩是高爾基最杰出的藝術成就之一。1934年，在高爾基主持下召開了第一次全蘇作家代表大會，高爾基當選為蘇聯(lián)作家協(xié)會主席。

尼奧斯特洛夫斯基

尼奧斯特洛夫斯基（1904—1936），蘇聯(lián)無產(chǎn)階級作家。出生于工人家庭，幼年時在教會小學讀過幾年書，后為謀生做過雜工、發(fā)電廠的司爐工。1919年，紅軍解放了他的家鄉(xiāng)烏克蘭，他加入共青團，并參加紅軍奔赴前線。第二年，因負重傷退伍，轉入鐵路工廠任助理技師。1924年加入共產(chǎn)黨，擔任烏克蘭邊境地區(qū)共青團領導工作。幾年后，由于勞累過度和舊傷復發(fā)，全身癱瘓，雙目失明，不得不終日臥床。但他以驚人的毅力和頑強的拼搏在病榻上開始了文藝創(chuàng)作。1930～1934年，用了四年時間，寫出了長篇小說《鋼鐵是怎樣煉成的》。小說描繪了烏克蘭第一代共青團員在布爾什維克黨的領導下，為保衛(wèi)蘇維埃政權、建設社會主義而英勇奮斗的歷程。作者以自身經(jīng)歷為基礎，在廣闊的歷史背景上展示了主人公保爾柯察金如何從一個普通工人子弟成長為無產(chǎn)階級鋼鐵戰(zhàn)士的過程。小說出版后，受到國內(nèi)外廣大讀者的熱烈歡迎，早在1942年我國就出版了中文譯本。1934年，作者加入了蘇聯(lián)作家協(xié)會，并開始創(chuàng)作第二部長篇小說《暴風雨所誕生的》，但終因病情惡化，只完成第一卷便于1936年12月去世，年僅32歲。

愛倫堡

愛倫堡（1891—1967），蘇聯(lián)俄羅斯作家、社會活動家。1910年開始發(fā)表詩作，并陸續(xù)出版了幾本詩集。第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)期間，他曾擔任了軍事記者，到法德前線采訪。1917年回國。十月革命后，曾參加蘇維埃政府部門的工作。對十月革命，他一開始并不理解，在他的作品中流露出一定的懷疑和恐懼。1921年春起，以蘇聯(lián)報紙記者身分長期駐在國外。1922年發(fā)表的哲理性長篇小說《胡里奧胡倫尼多及其門徒奇遇記》，受到了列寧的注意，這部小說描寫了第一次世界大戰(zhàn)和革命時期歐洲和俄國的生活，對資本主義世界作了尖銳的諷刺和批判，同時也反映了作者矛盾復雜的思想。20年代末30年代初，愛倫堡的思想發(fā)生了變化。1931年他周游了歐洲各國，目睹了法西斯主義的猖狂活動，回國后參觀訪問了第一個五年計劃的工業(yè)建設基地，受到了鼓舞，增強了對蘇聯(lián)國家前途的信心。這個時期寫出了反映蘇聯(lián)社會主義建設和新人成長的長篇小說《第二天》。第二次世界大戰(zhàn)開始時，他在法國，目擊了法國的淪陷，以此為題材創(chuàng)作了長篇小說《巴黎的陷落》，獲得1942年度斯大林獎金。衛(wèi)國戰(zhàn)爭時期，在國內(nèi)報紙上發(fā)表了許多政論性文章，揭露法西斯主義，呼吁世界各國人民奮起斗爭。這些政論性文章使他贏得了世界的聲譽和影響。戰(zhàn)爭結束后，他完成了兩部長篇小說：一篇是描寫戰(zhàn)時生活的《暴風雨》（獲1948年度斯大林獎金），另一篇是寫戰(zhàn)后生活的《九級浪》。50年代中期發(fā)表的中篇小說《解凍》和各種形式的文藝論文，60年代發(fā)表的回憶錄《人歲月生活》，都在蘇聯(lián)文藝界引起激烈的爭論。

1954年，愛倫堡發(fā)表的小說《解凍》，寫的是1953年冬至1954年春的一個工廠中發(fā)生的事。在作者的心目中，這個工廠的廠長菇拉甫遼夫是斯大林時代“官僚主義者”的典型，他思想保守、僵化，沒有人情味，不關心工人生活，只追求生產(chǎn)指標。這個廠長最后因工廠發(fā)生事故而被撤職，他的妻子也因厭惡他而離開他。小說借書中一個人物之口說：“解凍的時候到了?！边@部小說通過斯大林時期人與人之間關系、人的心理變化，來說明斯大林的統(tǒng)治是“冰山”，被統(tǒng)治的人也是冷酷無情的，暗示斯大林的逝世會使長期冰凍的江河解凍。《解凍》一書一問世，便受到西方的重視，被認為是蘇聯(lián)“解凍文學”的先聲，它反映了當時蘇聯(lián)社會的變化。但這篇小說當時在蘇聯(lián)國內(nèi)曾受過批判。

蕭伯納和他的代表作《蘋果車》

蕭伯納（1856—1950）是英國戲劇家。他的母親靠唱歌和教授音樂謀生。在母親的熏陶下，他也培養(yǎng)起對音樂的愛好，為一些報刊寫音樂評論和劇評，并從事新聞工作。蕭伯納的世界觀十分復雜，在他接觸社會主義思想的同時，也受到當時歐洲流行的叔本華、尼采等唯心主義哲學的影響。但他對帝國主義的反動政策和資本主義社會虛偽的宗教、倫理等方面抱著批判的態(tài)度。1885年蕭伯納開始戲劇創(chuàng)作，到1949年為止，共完成劇本51部?！短O果車》是蕭伯納后期的重要作品。這是一出政治諷刺劇，以英國的議會制為攻擊的對象，以內(nèi)閣會議為主要情節(jié)。劇中的國王馬格納斯和首相卜羅塔斯相互較量，看誰是英國的真正統(tǒng)治者。國王表示要退位，并將作為平民競選下院議員，如果他被選進國會，他將組織一個政黨，他的剛接任的兒子羅伯特國王很可能會讓他組閣。首相意識到即使自己目前取得權力，未來也將敗在國王手下，于是他不得不宣布危機已經(jīng)過去，一切照舊。劇中還有一個插曲：美國大使宣布美國將同大英帝國重新合并，企圖吞并大英帝國。在這個劇本里，蕭伯納表達了自己的政治主張，指出了以英國為代表的資產(chǎn)階級民主制的缺陷。馬格納斯的內(nèi)閣聲稱他們是按人民的意志辦事，其實他們并不負多少責任，負責任的倒是國王本人。國王行使的否決權，防止了極端民主化。在蕭伯納的戲劇作品中，社會問題劇占了很大的比重，這些戲能啟發(fā)觀眾去思考問題，他的戲能引人發(fā)笑，始終抓住觀眾的興趣和注意力。此外，他還能以豐富和引人入勝的語言，表現(xiàn)了獨特的機智和幽默。

貝克特

愛爾蘭戲劇家、小說家。1906年出生于愛爾蘭都柏林市一個猶太人家庭。學生時代去巴黎游歷時，遇到喬伊斯，當過他的秘書。1927年在都柏林三一學院畢業(yè)，1928年至1930年在著名的巴黎高等師范擔任英文講師，并與人合作把喬伊斯的作品翻譯成法文。其間，回到都柏林工作。1938年開始定居巴黎，德軍占領巴黎期間，曾參加抵抗運動，后因組織暴露隱居鄉(xiāng)下，寫了長篇小說《瓦特》。1945年以后改用法文寫作，1946年至20世紀50年代初是創(chuàng)作的高峰期，主要作品是1952年創(chuàng)作的兩幕劇《等待戈多》，主要情節(jié)是兩個癟三在荒涼的鄉(xiāng)間土路上無聊地等待戈多的情景，至于戈多是誰，為什么要等他，劇中都未作交待。此外還寫了三部曲小說《馬洛伊》（1951年）、《馬洛伊之死》（1951年）和《無名的人》（1953年），其中，《馬洛伊》曾被一些評論家稱為20世紀的杰作之一。1969年獲諾貝爾文學獎，獲獎原因主要是“他那具有新奇形式的小說和戲劇作品使現(xiàn)代人從精神貧困中得到振奮”，并且他的戲劇“具有希臘悲劇的凈化作用”。

泰戈爾

羅賓德拉納特泰戈爾（1861—1941）是印度現(xiàn)代偉大的詩人、小說家和戲劇家。1861年5月7日出生在加爾各答的一個富有的婆羅門種姓地主家庭，他的家庭是當時加爾各答知識界的中心。1881年，他出版了第一本詩集《黃昏之歌》。1892年寫的《摩珂摩耶》，1898年寫的《獻祭》，從不同角度揭露和抨擊了封建婚姻制度和種姓制度的危害，是泰戈爾早期短篇小說的代表作，20世紀初期，泰戈爾寫了一系列中、長篇小說，廣泛反映了印度現(xiàn)實社會中最迫切的問題。其中以長篇小說《沉船》（1906年）和《戈拉》（1910年）最為著名。《戈拉》是泰戈爾的長篇小說代表作，是一部集中體現(xiàn)泰戈爾反殖民主義反封建主義思想傾向和愛國主義精神的優(yōu)秀作品。小說的主人公戈拉原系居留在印度的愛爾蘭人所生，其父母在1857～1859年印度民族大起義中死去。戈拉從小被印度的一個中產(chǎn)家庭收養(yǎng)。小說的中心內(nèi)容是描寫戈拉思想性格的成長和發(fā)展，塑造了戈拉這一印度愛國知識分子的典型。泰戈爾詩歌的代表作品有《兩畝地》（1894年）、《戈賓德辛格》（1886年）、《吉檀迦利》（1912年）、《生辰集》（1941年）等。《吉檀迦利》題意是“獻詩”，是一部頌神詩集，共收詩103首?！都村壤返膯柺澜o泰戈爾帶來世界榮譽，1913年獲得諾貝爾文學獎。

馬爾克斯

G.加西亞馬爾克斯，哥倫比亞著名作家，1927年出生于哥倫比亞馬格達萊納省的阿拉卡塔卡鎮(zhèn)一個醫(yī)生家庭，18歲入大學學法律，后輟學，從事新聞工作和文學創(chuàng)作。1955年發(fā)表第一部長篇小說《落葉》。長篇小說《百年孤獨》1967年發(fā)表，引起西班牙語文學界的廣泛注意，奠定了他在文學界的地位。小說寫布思迪亞上校一家七代人的經(jīng)歷，描繪了加勒比海沿岸某國小城馬孔多百余年的歷史。作家在寫這幾代人的遭遇中反映了當?shù)氐恼?、歷史以及神話、傳說、宗教習俗，形成幻景和現(xiàn)實交織的畫面，這種方法被稱為魔幻現(xiàn)實主義。作者企圖使讀者思考造成馬孔多（實際上是拉丁美洲的縮影）一百年孤獨的原因，以及打破這種狀態(tài)的途徑。作者因這部小說獲得1982年度諾貝爾文學獎。他的其他作品還有長篇小說《家長的沒落》（1975年）《惡時辰》（1961年）和短篇小說集《格朗德大娘的葬禮》（1962年）等。

3.插圖說明

《安娜卡列尼娜》插圖

《安娜卡列尼娜》作于1875～1877年。主人翁安娜卡列尼娜是19世紀俄國上流社會的貴婦人，住在彼得堡。她的丈夫卡列寧比她大20歲，是一位宮廷高官。由于丈夫整天忙于公務，安娜每天只有同兒子在一起打發(fā)時間。由于家庭不和，安娜來到莫斯科，在車站，她遇到了“花花公子”渥倫斯基。渥倫斯基立即被安娜的美貌吸引住了，開始追安娜。在渥倫斯基的猛烈進攻下，安娜墜入愛河，還跟渥倫斯基有了孩子。安娜未經(jīng)丈夫同意便和他離婚，然后同渥倫斯基去歐洲旅游。三個月后，他們回到了俄國。安娜去見和卡列寧生的兒子謝遼沙，險些與卡列寧遭遇。安娜和渥倫斯基回國后，住在莫斯科。上層社會的社交界不歡迎她，由于卡列寧的拒絕，她又無法正式離婚。她的朋友很少，于是懷疑渥倫斯基對自己的愛情，但渥倫斯基不理解。有一天，渥倫斯基沒有及時回來，她去車站接渥倫斯基，等了好長時間也沒等到渥倫斯基，她感到非常絕望，跳下月臺，自殺身亡。這部小說的另一根線索是安娜的娘家嫂子杜麗和杜麗的妹妹吉提，吉提本來是渥倫斯基的戀人，后來，她和哥哥的同學列文結婚了。結婚后，列文一度覺得生活并不像想像得那樣幸福，后來他從上帝那里找到了幸福，他認為既然人是為上帝而活著，那么生活就有了善的意義。圖中卡列寧正在訓斥安娜。

《鋼鐵是怎樣煉成的》插圖

圖中是本書主人公保爾柯察金在修路工地上巧遇初戀情人冬妮亞及其丈夫，保爾要求他們放下架子，參加修路勞動。

一、教學目標

目標

內(nèi)容知識與能力過程與方法情感態(tài)度價值觀

識記理解運用

新古典主義美術大衛(wèi)（法）《馬拉之死》和《拿破侖加冕式》；安格爾（法）《泉》19世紀以來各美術流派產(chǎn)生的社會背景和各流派的基本特點以及各流派之間的關系通過欣賞各流派名畫提高美術鑒賞能力，陶冶情操結合時代背景分析各美術流派形成的原因；對比各美術流派的特點；請同學介紹各流派代表人物、代表作品各美術流派既有對原有藝術的繼承，又有創(chuàng)新，既有共性，又有個性。每個藝術家之所以留下傳世之作，在于他們對藝術的執(zhí)著追求。有的藝術家還表現(xiàn)出強烈的愛國主義精神和對生活的熱愛

浪漫主義美術德拉克洛瓦（法）《西奧島的屠殺》和《自由引導人民》；哥雅（西）《槍殺馬德里市民》

現(xiàn)實主義美術米勒（法）《播種者》和《拾穗者》；列賓（俄）《伏爾加河上的纖夫》

印象畫派莫奈（法）《日出印象》；馬奈（法）《草地上的午餐》

梵高（荷）《向日葵》；塞尚（法）；高更（法）《我們從哪里來？我們是誰？我們往哪里去？》

現(xiàn)代主義美術馬蒂斯（法）《舞蹈》；畢加索（西）《亞威農(nóng)的少女》和《格爾尼卡》

二、教材分析和教學建議

1.知識結構

2.教材分析與建議

課時安排

1課時。

重點

19世紀以來的主要美術流派、代表人及代表作品。

難點

主要美術流派產(chǎn)生的社會背景、藝術特點和主要美術流派之間的關系。

教材內(nèi)容分析與建議

本課教材主要介紹了19世紀以來在西方流行的主要美術流派：新古典主義美術、浪漫主義與現(xiàn)實主義美術、印象畫派、現(xiàn)代主義美術五大流派。介紹了這些美術流派產(chǎn)生的社會背景、基本特征、代表人及代表作品。19世紀以來，科學的飛速進步使人們既渴望發(fā)明和創(chuàng)新，又不斷地產(chǎn)生厭倦，這就造成欣賞趣味上的巨大差異，并形成各派崛起、大放異彩的繁榮局面。這一時期的美術成就，資料豐富并容易找到，因此建議教師在教學中布置學生提前預習，通過網(wǎng)絡或圖書查詢有關資料，對教學中難點內(nèi)容如主要美術流派產(chǎn)生的社會背景、基本特點和主要美術流派之間的關系，教師要引導同學進行分析總結，在學習主要美術流派的代表人及代表作品時，可以請同學們充分利用計算機、投影或幻燈等進行名畫欣賞、講解，既增長知識又陶冶情操。

本課引言由世界名畫梵高的《向日葵》和一段介紹該畫的文字所組成。建議教師在指導學生看畫的基礎上提出問題：你對《向日葵》和梵高知道多少？在學生回答問題的基礎上，教師引導學生進入本課學習。

第一目“新古典主義美術”，教材首先概要地介紹了新古典主義美術產(chǎn)生的時間、社會背景和基本特征，然后介紹了該流派的代表人以及代表作品：法國畫家大衛(wèi)《馬拉之死》和《拿破侖加冕式》，安格爾《泉》。

（1）新古典主義美術產(chǎn)生的社會背景

新古典主義美術產(chǎn)生于18世紀末19世紀初的法國，與資產(chǎn)階級革命有關。18世紀末19世紀初，法國社會動蕩不安，伴隨著啟蒙運動和法國大革命的到來，資產(chǎn)階級反對舊制度下的陳腐藝術風格，他們需要藝術成為宣傳革命，鼓吹自由、平等和共和的有力武器；需要用藝術培植人們的斗爭勇氣，樹立英雄主義的氣概。他們追求古代希臘羅馬的英雄主義精神，新古典主義美術應運而生。它的基本特點是：采用古典形式，體現(xiàn)理性和新制度，大多選取了古代希臘羅馬的歷史和神話題材，人物充滿著為自由和共和而戰(zhàn)的英雄氣概；畫風古樸、莊嚴、典雅，注重素描，強調(diào)線條的清晰和準確，追求形式上的完美。

（2）代表人以及代表作品

法國的大衛(wèi)和安格爾是新古典主義美術的杰出代表。在大衛(wèi)筆下，無論是手執(zhí)利刃的戰(zhàn)士，還是披布于肩的哲人，無不剛毅堅強，勇于犧牲?！恶R拉之死》更以嚴謹?shù)膶憣嵤址ū憩F(xiàn)剛剛發(fā)生的悲劇，作者對遇刺戰(zhàn)友的崇敬通過剛勁的用筆溢于畫面，表現(xiàn)了莊嚴和永生?！赌闷苼黾用崾健房胺Q巨作，為了達到逼真，大衛(wèi)把畫中許多人請去作過模特兒，對于滿是刺繡和金飾的服裝，畫家也作了一絲不茍的描繪。驕橫一世的拿破侖，畢恭畢敬的約瑟芬，遭到脅迫而無可奈何的教皇，以及如此宏大場面中的每個角色，都鮮明生動，決無雷同。安格爾的藝術典雅精美，他精于觀察，對形的追求以現(xiàn)實為基礎，但這并不妨礙他進行夸張?！度肪褪且环溲?、表現(xiàn)了青春活力的力作。

教學建議：結合啟蒙思想的主張和法國大革命引導學生分析新古典主義美術產(chǎn)生的社會背景；請同學們欣賞并介紹名畫《馬拉之死》《拿破侖加冕式》等，然后歸納出新古典主義美術的基本特點。

第二目“浪漫主義和現(xiàn)實主義美術”，教材概要介紹了這兩種美術流派出現(xiàn)的社會背景、基本特點、代表人物和代表作品，展示了這一時期的美術成就。

（1）浪漫主義美術出現(xiàn)的社會背景、基本特點

浪漫主義美術產(chǎn)生于大革命失敗以后的波旁王朝復辟時期，人們對啟蒙運動宣揚的理性王國越來越感到失望，一些知識分子感到苦悶，他們反對權威、傳統(tǒng)和古典模式，從而產(chǎn)生了浪漫主義美術。他們提倡注重藝術家的主觀性和自我表現(xiàn)，以民族奮斗的歷史事件和壯美的自然為素材，抒發(fā)對理想世界的追求，以瑰麗的想象，夸張的手法塑造形象，表現(xiàn)激烈奔放的感情。總之，他們重感情輕理性，重色彩輕素描，不滿現(xiàn)實，追求幻想。

（2）浪漫主義美術代表人物以及代表作品

法國的德拉克洛瓦是最偉大的浪漫主義畫家之一，在藝術上，他是一位重個性、重想象、重激情、重色彩的大師?！段鲓W島的屠殺》描繪了希土戰(zhàn)爭中希臘人民遭受土耳其軍隊虐殺的情景，畫家表現(xiàn)了對希臘人民極大的同情。《自由引導人民》描繪的是1830年7月革命，法國的工人、市民和小資產(chǎn)階級知識分子走上街頭反對封建政權的場面。在這次大搏斗中，畫家真正看到了人民的力量，他把自己的激情傾注在這幅畫中。這幅畫描繪了當代的題材，有著真實的生活氛圍，他把群眾作為主體，同時這些人物有著鮮明的社會性角色。浪漫主義繪畫另一位杰出代表是西班牙畫家哥雅，他的藝術具有鮮明的“民族特性、現(xiàn)代性和實際的歷史性感覺?！彼钣写硇缘睦L畫是《槍殺馬德里市民》，畫家描繪了1808年西班牙人民起來反對拿破侖入侵的史實，他以無法抑制的熱情歌頌了愛國的人民。

（3）現(xiàn)實主義美術出現(xiàn)的社會背景、基本特點

現(xiàn)實主義美術產(chǎn)生于19世紀中期的法國。資產(chǎn)階級奪取政權后，資本主義社會的黑暗使得人民及先進的知識分子產(chǎn)生了不滿和苦悶的情緒。因此他們要求真實的表現(xiàn)現(xiàn)實，并且對現(xiàn)實加以暴露和批判。現(xiàn)實主義的基本特點是：強調(diào)藝術的時代特點，直接描寫當前的時代風貌和斗爭。

（4）現(xiàn)實主義美術代表人以及代表作品

米勒出身于農(nóng)民，擅長用農(nóng)民的眼睛看這個農(nóng)民的世界，他的藝術像一面鏡子真實地反映了法國19世紀40～60年代農(nóng)村的面貌。他既歌頌農(nóng)民的善良、淳樸、熱愛勞動的本質，也表現(xiàn)他們的保守、虔誠、逆來順受的弱點。代表作品《播種者》和《拾穗者》都反映了這樣的特點。列賓是俄國現(xiàn)實主義繪畫的主要代表之一,《伏爾加河上的纖夫》是他的成名之作。列賓曾去伏爾加河寫生,纖夫的生活給他留下了難忘的印象，畫中列賓畫了十一個飽經(jīng)風霜的勞動者,他們在炎熱的河畔沙灘上艱難地拉著纖繩，纖夫們有著不同的經(jīng)歷和個性,他們生活在社會的最底層,但這是一支在苦難中練成堅韌不拔,互相依存的隊伍。背景運用的顏色昏暗迷蒙，空間空曠奇特，給人以惆悵、孤苦、無助之感，畫家切實深入到纖夫的心靈深處。本畫的構圖、線條、筆力等繪畫技巧都是相當成功的。

教學建議：教師在引導同學們分析浪漫主義和現(xiàn)實主義美術產(chǎn)生的社會背景的基礎上，請同學們講解名家名畫的藝術特點，如《自由引導人民》、《槍殺馬德里市民》、《播種者》和《拾穗者》、《伏爾加河上的纖夫》等，引導同學們歸納浪漫主義美術和現(xiàn)實主義美術的基本特點。教師提出問題請同學們討論：影響畫家藝術風格的因素有哪些？

第三目“印象畫派”

教材主要概述了印象畫派的藝術特點、代表人物和代表作品。教材通過《日出印象》、《櫻桃和桃子》兩幅作品表現(xiàn)了印象畫派不同時期的藝術表現(xiàn)風格。

（1）印象畫派產(chǎn)生的原因和基本特點

19世紀后半期，一些青年畫家對統(tǒng)治歐洲藝術的種種清規(guī)戒律表示不滿；在科學證明“顏色是物體反射出來的光線”的啟發(fā)下，主張戶外寫生，他們從畫室里走出來發(fā)現(xiàn)了千變?nèi)f化的大自然。在描繪自然景色時，他們重視光、色和大氣的表現(xiàn)，他們把光看作是“繪畫的主人”，光的強弱變化在印象派畫家的作品里得到了充分的表現(xiàn)，他們大多用原色作畫，因此色彩特別清新、明亮。他們努力去觀察自然，要達到的目的是“對自然既有力而又敏感的移植”。

（2）印象畫派的代表人和代表作品

早期印象畫派的代表人物是法國的莫奈和馬奈。莫奈曾同其他青年畫家組成了一個“無名畫家協(xié)會”，在巴黎舉行畫展，引起了很大轟動。其中，莫奈的畫《日出印象》更是令人矚目。這幅畫表現(xiàn)了在勒阿弗爾港口一個多霧的早晨，透過晨霧觀看太陽初升的瞬間印象。一位評論家在看了畫展后，寫了一篇文章，對這幅畫大加嘲諷，說莫奈等畫家是一群“印象主義者”，不料，“印象派”這個名稱從此在畫壇上確立，《日出印象》成了這一畫派的標志。馬奈的畫注重光色關系，色彩艷麗，光線清澈明快。他的代表作品是《草地上的午餐》，畫家想表現(xiàn)外光下的人體和色塊的對比，這幅畫在當時曾引起激烈的爭論。

（3）后期印象畫派

19世紀末20世紀初，產(chǎn)生了后期印象畫派，他們反對印象畫派對客觀世界的描繪只是停留在表面的現(xiàn)象上，主張藝術應區(qū)別于照相，要揭示主觀世界，重要的不在于寫形而在于寫意，重視自我的表現(xiàn)，強調(diào)變形和夸張。荷蘭畫家梵高的作品表現(xiàn)出追求光明、熱情、熱愛生命的主題?！断蛉湛穼懸庵赜趯懶?，表達了主觀的熱情。法國的塞尚特別注重物體的結構，他認為“世界上的一切物體都可以概括為球體、圓柱體和圓錐體”。他對幾何形體的探索和變形啟迪了后來的立體派，他被推崇為“現(xiàn)代藝術之父”。法國畫家高更的藝術風格是人物的形象稚拙、單純，平涂色彩，缺乏立體感，沒有明暗，卻有著濃郁的裝飾味道。其代表作是《我們從哪里來？我們是誰？我們往哪里去？》。

教學建議：建議教師在條件允許的情況下，請同學提前通過網(wǎng)上下載《日出印象》、《櫻桃與桃子》、《我們從哪里來？我們是誰？我們往哪里去？》等作品，在同學欣賞和講解的基礎上教師引導同學分析和比較印象畫派與現(xiàn)實主義畫派、后期印象畫派與早期印象畫派的特點；請同學閱讀的有關內(nèi)容，回答相關問題。并簡單介紹羅丹的雕塑作品《思想者》，強調(diào)指出羅丹并不是印象畫派的代表人物。

建議教師引導同學閱讀，了解19世紀末20世紀初出現(xiàn)的象征主義美術流派的藝術特點和代表人物。指出象征主義很少表現(xiàn)現(xiàn)實生活的題材，他們要求脫離現(xiàn)實回到遙遠的古代世界，作品有唯美主義和消極的一面，有時還帶有神秘主義的感情色彩。

第四目“現(xiàn)代主義美術”

教材概述了現(xiàn)代主義美術產(chǎn)生的原因、藝術特點、代表人及代表作品。通過《舞蹈》《格爾尼卡》《那不勒斯來的男人》《紫紅色上的黑色》等作品展示了現(xiàn)代主義美術的藝術特點。

（1）現(xiàn)代主義美術的概念、出現(xiàn)的原因和基本特點

20世紀以來出現(xiàn)的許多與傳統(tǒng)美術流派不同的美術流派統(tǒng)稱為現(xiàn)代主義美術。它出現(xiàn)的原因是：20世紀以來，爆發(fā)了兩次世界大戰(zhàn)，給人們的心靈造成了巨大創(chuàng)傷；工業(yè)化帶來的快節(jié)奏生活也加劇了人們的緊張感，使人們不再滿足于傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)形式；科學技術的發(fā)展拓展了藝術家認識世界的視野，他們開始用新的表現(xiàn)形式和藝術精神進行創(chuàng)作；藝術家們敏感地關注到工業(yè)和科技的發(fā)展給人類帶來各種便利的同時也由此造成了一些新問題；同時他們深受20世紀以來各種社會思潮的影響；他們更多的吸收了東方和非洲的藝術風格。在他們的作品中，可以感覺到時代的快節(jié)奏；感覺到現(xiàn)代人的精神創(chuàng)傷和心理困惑；感覺到強烈的個人主義和虛無主義；同時他們又具有用現(xiàn)代美學成果和現(xiàn)代科技成就進行創(chuàng)作的探索精神。

（2）代表人物和代表作品

被稱為野獸派的法國畫家馬蒂斯是現(xiàn)代主義美術代表之一。在1905年法國沙龍展覽里，有一件雕刻作品擺在了馬蒂斯等年輕畫家作品的中央，這件雕刻作品是以十五世紀的手法制成的，而四周的繪畫作品用色強烈、筆法狂野，兩者之間有很大差異。于是一位藝評家寫下了他的參觀感想：“小孩被野獸包圍了！”此后“野獸派”便成為這群年輕畫家的代名詞。他們認為繪畫要表達主觀的感受，要大膽地應用平涂式的強烈原色和彎曲起伏的輪廓線，應將描繪的景物簡化，畫面富于裝飾性。馬蒂斯不僅把東方的技法（毛筆畫）發(fā)展到他的創(chuàng)作中來，還利用舞蹈、音樂等多種藝術元素來豐富自己的繪畫語言。其代表作《舞蹈》。畫中背景的藍色，寓意著蔚藍的天空，大片綠色讓人聯(lián)想到綠地，人物的朱砂色象征著地中海人健康的棕色身體。在這幅狂野奔放的畫面上，舞蹈者手拉著手圍成一個圓圈，瘋狂地舞動著，表達了愉快的心情?，F(xiàn)代主義美術最有影響的是西班牙畫家畢加索。他作為立體主義的創(chuàng)始人，以《亞威農(nóng)的少女》一畫完全顛覆了過去具象寫實的傳統(tǒng)手法，亞威農(nóng)是巴塞羅那一條妓女街的名稱，畫中呈現(xiàn)五個少女，或坐或站，搔首弄姿，人物扭曲變形到幾乎難以辨認，只能從中依稀認出五個女體的存在。這幅畫說明畫家受到了非洲原始木雕的影響?！陡駹柲峥ā繁诋嫞从车氖窃?937年，西班牙的格爾尼卡小鎮(zhèn)被德國法西斯空軍夷為平地，畢加索極為憤慨，對法西斯暴行表示強烈抗議。此畫結合立體主義、現(xiàn)實主義和超現(xiàn)實主義風格表現(xiàn)痛苦、受難和獸性。

（3）現(xiàn)代主義美術的新發(fā)展

教材簡明扼要地介紹了二戰(zhàn)以后現(xiàn)代主義美術的新發(fā)展和變化：表現(xiàn)形式形形色色，千奇百怪；繪畫材料種類繁多；充分表現(xiàn)了現(xiàn)代人的精神困惑。

教學建議：建議教師結合20世紀以來世界上發(fā)生的大事引導學生分析現(xiàn)代主義美術產(chǎn)生的原因；請同學介紹《舞蹈》《格爾尼卡》等藝術名品的寓意和藝術風格。在此基礎上建議教師引導同學歸納總結現(xiàn)代主義美術的藝術特點，并結合教材介紹的《那不勒斯來的男人》《紫紅色上的黑色》等作品了解二戰(zhàn)后現(xiàn)代主義美術的新發(fā)展。閱讀的有關內(nèi)容，請同學們對丹納的觀點進行討論，然后回答問題。

三、教學設計與案例

1.教學設計

教師引導同學回顧19世紀以來出現(xiàn)的文學流派及主張。指出美術作品也是社會存在的反映，它也受到當時社會背景、社會思潮的影響，導入新課。

關于“新古典主義美術”一目的教學，為了幫助同學理解和認識新古典主義美術產(chǎn)生的原因，建議教師采用談話法引導同學回顧：18世紀末19世紀初法國社會的大動蕩，提出以下問題：1.18世紀末法國歷史上發(fā)生了什么大事？2.在社會動蕩形勢下，資產(chǎn)階級追求什么樣的精神？3.在這樣的動蕩形勢下，美術家們的繪畫題材是什么？在同學回答教師總結的基礎上，請同學介紹和欣賞《馬拉之死》《拿破侖加冕式》《泉》等名畫的作者、藝術表現(xiàn)形式和特點等。

關于“浪漫主義和現(xiàn)實主義美術”一目，建議教師提出問題：拿破侖帝國滅亡后，法國的政局是怎樣的？此時法國出現(xiàn)了怎樣的社會情緒？在同學回答的基礎上，教師引導同學歸納浪漫主義美術產(chǎn)生的社會背景。建議教師請同學介紹《自由引導人民》《西奧島的屠殺》和《槍殺馬德里市民》等名畫，總結浪漫主義繪畫的藝術特點。

在學習現(xiàn)實主義美術時，建議教師引導同學回顧19世紀中期法國歷史上發(fā)生的大事，如二月革命和六月起義、第二帝國的建立、普法戰(zhàn)爭、巴黎公社等，指出在資產(chǎn)階級統(tǒng)治下，人民和先進的知識分子的不滿和苦悶在美術中反映出來，歸納現(xiàn)實主義美術產(chǎn)生的原因。在欣賞《播種者》《拾穗者》和《伏爾加河上的纖夫》等名作時，注意引導指出米勒等畫家的出身也直接影響了畫家的藝術風格，從而得出畫家的藝術風格是由多方面因素促成的。

在“印象畫派”一目教學時，教師指出印象畫派的產(chǎn)生除受當時的社會影響外，還受到了科學技術的推動，教師提出問題：1.印象畫派與現(xiàn)實主義繪畫的題材有什么不同？2.后期印象畫派的藝術風格有了什么新的變化？請同學帶著問題欣賞《日出印象》《向日葵》《櫻桃和桃子》《我們從哪里來？我們是誰？我們往哪里去？》等作品。教師引導同學總結歸納以上兩個問題。

關于“現(xiàn)代主義美術”一目，建議教師首先指出現(xiàn)代主義美術產(chǎn)生的時間和現(xiàn)代主義美術的概念。然后提出問題：1.20世紀以來，世界歷史上發(fā)生了哪些大事？2.二戰(zhàn)后科技取得了哪些成就？3.科技的發(fā)展給人類帶來種種便利的同時又產(chǎn)生了哪些新問題？在學生回答的基礎上，教師引導同學歸納總結現(xiàn)代主義美術產(chǎn)生的原因。請同學欣賞和介紹《舞蹈》和《格爾尼卡》等總結現(xiàn)代主義美術的藝術特點。最后簡單介紹二戰(zhàn)以后現(xiàn)代主義美術的新發(fā)展和變化。結合欣賞和閱讀教材《那不勒斯來的男人》和《紫紅色上的黑色》等作品和有關文字。

建議教師最后小結可以提出以下問題請同學回答：1.19世紀以來出現(xiàn)了哪些美術流派？2.各美術流派的主要代表人物和代表作品分別是什么？

2.教學案例

案例一在介紹新古典主義美術時，用計算機、實物投影或幻燈介紹圖片。

圖片：《馬拉之死》。

《馬拉之死》描繪的是馬拉在浴缸里被殺害后的慘景：浸泡在浴缸里的馬拉露出上身，歪斜著頭，臉上流露出一種悔恨和痛苦的表情，鮮血正從他胸口流淌出來，染紅了雪白的浴巾；他右臂無力地垂在浴缸外，手中還拿著那張兇手遞給他的請求補助的申請書。大衛(wèi)在這幅畫中描繪了馬拉雖死在浴缸里，但手中仍拿著補助申請書和鵝毛筆這一情節(jié)，表現(xiàn)了馬拉帶病工作，甘為窮苦人民操勞的高尚品質，同時也尖銳地揭露了敵人以卑鄙的手段殺害馬拉的可恥罪行。作者真誠地表達了對馬拉的崇敬之情。

案例二在學習現(xiàn)代主義美術時通過介紹畢加索的事跡進行情感教育。

二戰(zhàn)期間，德國的將士經(jīng)常出入于巴黎的畢加索藝術館，爭相觀看畢加索的藝術。可是這些不速之客受到了冷淡的接待。有一次，在藝術館的出口處，畢加索發(fā)給每個德國軍人一幅《格爾尼卡》的復制品。一位德國蓋世太保頭目指著這幅畫問畢加索：“這是您的杰作嗎？”畢加索面色嚴峻地說：“不，這是你們的杰作！”畢加索為反對侵略戰(zhàn)爭，維護世界和平，作出了自己的努力。

案例三本課小結，采用談話法以同學回答問題與教師總結相結合。

請同學概括19世紀以來出現(xiàn)的主要美術流派。各舉一個代表人和代表作品。教師指出：19世紀以來的美術史表明，各個美術流派之間是互相對立、互相補充的關系，未來發(fā)展的趨勢更是你中有我，我中有你。藝術既要有共性，又要有個性，既要有繼承，又要有創(chuàng)新。藝術創(chuàng)造即使是曲高和寡的，最終也會為世人所認知、所理解，只有這樣的藝術才是有生命力的。

四、問題解答

想一想，在中國畫里，有沒有同印象畫派相仿的畫派，在表現(xiàn)手法上又全然不同？

解題關鍵：印象畫派的藝術特點。

思路引導：后期印象畫派由寫形到寫意的變化。

答案提示：在中國畫里，與印象畫派相仿的畫派是寫意畫派。在表現(xiàn)手法上印象畫派是油畫，中國畫是水墨畫。

談談你對法國藝術評論家丹納這段話的理解。

解題關鍵：藝術作品是時代的反映。

思路引導：把藝術家、藝術思潮、藝術作品放在當時的時代中去理解。

答案提示：丹納的觀點不完全正確。他認為藝術品、藝術家無不受到當時的社會精神和社會風俗的影響，因此“藝術是和某些時代精神同時出現(xiàn)的”的說法是正確的。但是，“藝術是和某些時代精神同時消滅的”的說法是不恰當?shù)?。因為藝術家的精神和藝術家的作品是不會隨著時代的結束而結束的。例如新古典主義美術就反映了在社會動蕩的大革命時期人們對英雄主義的崇拜和呼喚。但是大革命結束以后，藝術家的精神和藝術家的作品一直影響著后世。

一、本課測評

1.新古典主義美術和浪漫主義美術產(chǎn)生的背景有什么不同？藝術表現(xiàn)方式有何差異？

解題關鍵：產(chǎn)生的時代不同。

思路引導：大革命時期對古代英雄主義的崇敬；拿破侖統(tǒng)治結束后，對理想王國的失望。

答案提示：18世紀末19世紀初的法國大革命時期，資產(chǎn)階級對古代希臘羅馬英雄主義精神的追求，產(chǎn)生了新古典主義美術；拿破侖統(tǒng)治結束后，人們對啟蒙思想宣傳的理性王國越來越感到失望，開始尋找新的寄托。這種社會情緒反映在美術創(chuàng)作的領域，就是浪漫主義美術的出現(xiàn)。

新古典主義美術主張繪畫要選擇嚴峻的重大題材，在古代歷史和現(xiàn)實重大事件中尋找創(chuàng)作題材；在表現(xiàn)形式上，強調(diào)理性，注重畫面的嚴整和諧。浪漫主義畫家深入發(fā)掘人類的感情世界，注重感情表現(xiàn)；注重畫面整體的完整統(tǒng)一，卻不拘泥于局部和細節(jié)的過分描繪和刻畫；特別強調(diào)色彩的作用，畫面豐富多彩，輝煌瑰麗。

2.印象畫派的主要特征是什么？

解題關鍵：光學發(fā)展的推動；如何用光和色。

思路引導：重視光和色的作用；畫面明亮燦爛。

答案提示：印象畫派對光和色有著濃厚的興趣，認為光和色就是表現(xiàn)的目的，大千世界、萬物造化的生動和美感，統(tǒng)統(tǒng)歸于光和色的作用；印象畫派作品的畫面明亮燦爛，令人耳目一新；畫面表達了豐富生命力和光色和諧的藝術風格。后期印象派主張抒發(fā)個性，吸收東方藝術的特點；他們的畫大多線條粗獷、形式夸張、色彩明快，富有裝飾味。

二、學習延伸

1.名畫鑒賞

活動提示：《唐吉老伯》與《向日葵》有明顯相似之處，都出自梵高之手，屬后期印象畫派。《旋轉木馬》由一些立體幾何圖形構成，屬現(xiàn)代主義美術。

2.座談會

略

（河北省石家莊市第四十一中學孫素沾）

五、資料與注釋

1.原始資料

要了解藝術家的趣味與才能，要了解他為什么在繪畫或戲劇中選擇某個部門，為什么特別喜愛某種典型某種色彩，表現(xiàn)某種感情，就應當?shù)饺罕姷乃枷敫星楹惋L俗習慣中去探求。

由此我們可以定下一條規(guī)則（要了解一件藝術品，一個藝術家，一群藝術家，必須正確的設想他們所屬的時代的精神和風俗概況。這是藝術品最后的解釋，也是決定一切的基本原因。）這一點已經(jīng)由經(jīng)驗證實；只要翻一下藝術史上各個重要的時代，就可看到某種藝術是和某些時代精神與風俗情況同時出現(xiàn)，同時消滅的。

──丹納《藝術哲學》

2.課文注釋

新古典主義美術

18世紀下葉興起、至19世紀初走向成熟的古典主義，是舊古典主義積極因素的升華，被稱作新古典主義，又稱革命的古典主義。

新古典主義的原則可以歸納為三個方面：（1）思想內(nèi)容上，提倡重大莊嚴的題材，主張表現(xiàn)純潔靜穆的內(nèi)容。（2）藝術表現(xiàn)上，強調(diào)藝術形式的完整嚴謹，強調(diào)法則與理念，而不太強調(diào)感情與表現(xiàn)。（3）美術技巧上，強調(diào)素描的嚴格，注重以線造型，對色彩的作用及其氣氛的創(chuàng)造不甚重視。

古典主義繪畫對法國大革命也確實起到了一定的推波助瀾作用。但當斗爭形勢復雜化、大革命走向低潮，這種往后看的歷史道德觀便顯露出它保守的一面，失去了它原有的積極作用，僅留有崇尚古典題材和嚴謹形式的外殼。即使如此，古典主義的某些原則對促進西方美術走向第三次高峰的繁榮，仍然起了開路先鋒的作用，18世紀末初步形成，并成為19世紀最早的一個大畫派。為古典主義美術做出特殊貢獻的是達維特與安格爾。

大衛(wèi)及其主要作品

大衛(wèi)（1748—1825），法國畫家。1748年8月30日生于巴黎，1825年12月29日卒于比利時布魯塞爾。作品有《求乞的貝利薩里》《荷拉斯兄弟之誓》（藏盧浮宮博物館）《布魯特斯》（藏盧浮宮博物館）《馬拉之死》《薩賓婦女》等。拿破侖統(tǒng)治時期，被授予首席畫師，創(chuàng)作了一系列歌頌拿破侖的作品。代表作《波拿巴在圣貝爾拿特險坡上》《加冕》（藏盧浮宮博物館）等場面宏大，氣勢壯觀，堪稱帝政時期新古典主義繪畫的代表作。《馬拉之死》（1793）是他的代表作之一，創(chuàng)作于馬拉死后不久。在《馬拉之死》的畫面上，人們似乎看到了真實歷史的再現(xiàn)，因為身患濕癥，馬拉每天都需要坐在浴盆中浸泡幾小時，同時處理他的公務。在畫家筆下，我們看到的是，剛剛被兇手科爾黛刺死的馬拉坐在浴盆中，鮮血從他的胸部順著浴盆往下流，兇手用的匕首拋在地上，他的左手拿著科爾黛交給他的短箋，握著鵝毛筆的右手無力地垂落下來，臉上是瀕于死亡的表情，但卻沒有痛苦，畫家用簡潔的藝術語言刻畫了人民之友馬拉生活的簡樸和工作的勤奮，表現(xiàn)了他的堅韌不拔的自我犧牲精神。這幅畫的構圖單純而明確，占據(jù)畫面二分之一的蘭灰色背景上什么也沒有，愈加襯托出前景人物的悲劇性，方形木墩就像紀念碑一樣起著穩(wěn)定構圖的作用，特別是上面寫著“獻給馬拉，大衛(wèi)”的題字，更顯出它的存在是不可少的。從上方射來的光線在暗面低沉的背影襯托下使得主人公顯得更加突出，強烈的明暗對比使得形象具有紀念碑雕刻的立體感。畫面中的一些細節(jié)也是耐人尋味的。例如：兇手科爾黛給馬拉的短箋上清晰可見地寫著：“1793年7月13日馬麗安涅夏洛特科爾黛，致公民馬拉，我是十分地不幸，為了指望得到您的慈善，這就足夠了?！蹦径丈细接屑垘诺谋銞l是一位革命的同情者寫給馬拉的：“請將這五法郎的紙幣交給一個五個孩子的母親，她的丈夫為祖國獻出了自己的生命?！?893年，這幅稀世珍品被比利時布魯塞爾博物館收藏。《拿破侖加冕式》是他的另一幅代表作，畫家用了兩年時間（1805～1807）才完成這幅畫，它忠實記錄了拿破侖加冕這一歷史場景。該畫現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮，它高610厘米，長約931厘米，全幅畫中有一百五十多個人物。

安格爾和《泉》

安格爾（1780—1867），法國畫家。16歲師從大衛(wèi)。1824年，在沙龍展出《路易十三的誓言》獲得官方好評。同年，展出了《希奧島的屠殺》，一舉成名。在繪畫方面的主要成就表現(xiàn)在人物畫方面，他重視對“自然”的觀察，追求的是簡潔的線的節(jié)奏。在他看來，形是主要的，色彩終歸是屬于感情范疇的，他的守則是素描生于色彩，規(guī)范重于自由發(fā)揮、遵守傳統(tǒng)先于革新，他晚年的代表作品有著名的《泉》等?！度反蟾?820年在意大利佛羅倫薩時就開始醞釀了，但直到晚年才最終完成稿。《泉》被迪麥泰爾伯爵收購，成為私人藏畫品。后根據(jù)這位伯爵的遺囑，他的家屬于1878年將此畫贈給國家，成為巴黎盧浮宮內(nèi)鎮(zhèn)館之寶之一。此畫面積為163×80厘米。

浪漫主義美術

浪漫主義，一般是指18～19世紀歐洲一些國家所產(chǎn)生的思想和藝術的運動，它反映在藝術的各個領域：德國是詩和音樂；英國是詩、小說和風景畫；法國是繪畫和雕刻。浪漫主義思潮產(chǎn)生于法國資產(chǎn)階級民主革命時期，以肯定、頌揚人的精神價值，爭取個性解放和人權為思想原則。在繪畫上主張有個性有特征的描繪和情感的表達。構圖變化豐富，色彩對比強烈，筆觸奔放流暢，使畫面具有強烈的感情色彩，激動人心的藝術魅力。它反對純理性和抽象表現(xiàn)，強調(diào)具體的、具有特征的描繪和情感的傳達；反對類型化和一般化，主張表現(xiàn)個性化，描繪人物的性格特征和精神狀態(tài)；反對用古代藝術法則來束縛藝術創(chuàng)作，主張自由奔放熱情的主觀描繪，使藝術家的感情在創(chuàng)作中得到充分的傳達；反對刻板的雕刻般造型和過分強調(diào)素描為主要表現(xiàn)手段，竭力強調(diào)光和色彩的強烈對比上的飽和色調(diào)，以動蕩的構圖、奔放而流暢的筆觸，有時以比喻或象征的手法塑造藝術形象，借以抒發(fā)畫家的社會理想和美學理想。

德拉克洛瓦及其主要作品

德拉克洛瓦（1798—1863），法國畫家。他的作品充滿浪漫主義風格，善于把抽象的冥想和寓意變成藝術形象，其表達感情的深度與力量以及在描繪運動的激烈和氣勢方面，很少有人能與之相比。成名作《但丁的小舟》（又名《但丁與維吉爾》）在1822年沙龍展出后，立即轟動巴黎藝術界。這幅取材于但丁《神曲》表現(xiàn)善與惡矛盾的作品，以其情感洋溢的形象、悲劇性的力量、對人類災難的真實描繪和大膽的構圖，使他成為浪漫主義的中心人物。代表作有《希奧島的屠殺》《自由領導著人民》等。《希奧島的屠殺》于19世紀20年代，希臘人民為反抗土耳其統(tǒng)治而進行的一場“獨立戰(zhàn)爭”中的一幕。1822年，土耳其侵略軍在希奧島上大肆掠奪和屠殺手無寸鐵的希臘平民。畫面上的右側倒斃在血泊中的年輕母親，是他數(shù)度易稿、精心構思的一個形象。母親身上匍匐著一個尚不能站立的嬰兒，正在拼命地吮吸著母親的奶水。畫家選這個最令人發(fā)指的殘忍情節(jié)，是出于最強烈的抗議，左側一對平民夫婦，已處在絕望的境地。他們無家可歸，身邊僅有之物也被匪徒搶奪一空。后邊那個騎在馬上，驕橫地拉起馬的韁繩的土耳其士兵，正準備用鞭子抽趕這些無辜者。在他的馬背上，還拖著一個聲嘶力竭求救的少女。坐在地上的人們，有的已無力再度掙扎。最左角的一個臨死前的年輕婦女，正摟著自己親愛的孩子告別，孩子的臉上現(xiàn)出驚恐的神色。背景是一塊不毛之地的平原，遠處還有燒殺搶掠，人民的哭喊聲似乎隱約可聞，景狀之凄慘震撼了大地。畫家為了加重這幕悲劇的色彩對比性，有些形象是以半裸的人體形式來表現(xiàn)的。此畫作于1824年，有421.5×352厘米大，現(xiàn)藏巴黎盧浮宮。

哥雅與《槍殺馬德里市民》

哥雅（1746—1828），西班牙畫家。1808年拿破侖軍隊入侵西班牙，人民奮起反抗。哥雅滿懷激情地創(chuàng)作了《槍殺馬德里市民》（1814年）等作品，如他所言“用自己的畫筆使反抗歐洲暴君的這次偉大而英勇的光榮起義永垂不朽”。這幅作品也成為美術史上反抗民族壓迫，控訴侵略戰(zhàn)爭的力作之一?！稑寶ⅠR德里市民》表現(xiàn)的情節(jié)是：深夜，在馬德里皇宮附近的太子山旁，法國士兵處決被他們抓來的起義者。其中有神父、僧人、市民和農(nóng)民們。他們表現(xiàn)出憤怒、不屈和仇恨，也表現(xiàn)出面臨死亡的驚恐和哀痛。一個對著槍口的白衣起義者，像受難的耶穌基督一樣，把雙臂伸開。畫家用開放而簡練的筆法，有力地表現(xiàn)出反抗暴力壓迫的百姓黎民在臨終前的豐富的人性。而他們的對方，則是一排看不見人臉的“殺人機器”。從地面上的方形燈里，射出慘白的光線，反襯出天色的黑暗和環(huán)境的陰冷。哥雅以深厚的同情與憤怒，忠實地再現(xiàn)了暗無天日的年代里那場駭人的暴行。

現(xiàn)實主義美術

1848年以后，浪漫主義美術逐漸失去了生命活力，現(xiàn)實主義美術逐漸成為文藝舞臺的主角；它既反對僵化了的古典主義，也反對粉飾現(xiàn)實、追求抽象理想的浪漫主義；它主張藝術應該從實際出發(fā)，揭示社會生活的本質。十九世紀法國繪畫中的現(xiàn)實主義，可以追溯到十六、十七世紀的卡拉瓦喬和荷蘭畫家們。十八世紀的夏爾丹，也是這一派別的先驅。到十九世紀，在古典主義的代表人物大衛(wèi)和浪漫主義的領袖德拉克羅瓦的創(chuàng)作中，也可以看到現(xiàn)實主義。然而作為一個藝術運動，它在十九世紀中期前后才逐漸形成，并在理論上得到了肯定。生活為主要任務?，F(xiàn)實主義畫家和他們的擁護者，一切強調(diào)現(xiàn)實，對粉飾現(xiàn)實的虛假進行了斗爭。如庫爾貝的《浴女》及其他一些作品，他所選用的模特完全體現(xiàn)了另一種美學概念，樹立了另一種美的標準。

庫爾貝是人們公認的現(xiàn)實主義的領袖。他在1855年曾發(fā)表過著名的《現(xiàn)實主義宣言》，聲稱“要像我所見到的那樣如實地表現(xiàn)出我那個時代的風俗、思想和它的面貌……創(chuàng)造活的藝術，這就是我的目的”。他公開主張藝術要描寫當代現(xiàn)實生活，他對藝術中陳腐的題材和清規(guī)戒律進行了挑戰(zhàn)。庫爾貝意志堅強，不屈不撓，堅持現(xiàn)實主義創(chuàng)作的信念，他曾驕傲地宣稱：“現(xiàn)實主義就其本質來說是民主的藝術?！睅鞝栘惏炎约旱膭?chuàng)作活動和法國的革命運動聯(lián)系在一起，是一位有很大影響和成就的藝術家。現(xiàn)實主義藝術家們的創(chuàng)作，擴大了藝術作品題材和體裁的范圍，把歷來不屑一顧的勞動者，在藝術創(chuàng)作中給予一定的地位。在表現(xiàn)技巧上也得到了提高，特別在風景畫中對光線和空間感的表達進行了富有成果的探索。19世紀的現(xiàn)實主義運動，是法國文藝史上光輝的篇章，同時它對19世紀歐洲各國的文藝運動，也有深遠的影響，開辟了民主藝術的新階段。

列賓

列賓（1844—1930），偉大的俄羅斯畫家。1894年任圣彼得堡學院歷史畫教授?！锻袪査固┫瘛贰兑馔獾臍w來》《伏爾加河上的纖夫》等都是其代表作。列賓藝術風格嚴謹寫實。平時，他常把友人作為模特兒，畫了大量的素描作品。據(jù)說，他的鄰居中有一個出名的潑婦，經(jīng)常在他畫畫時吵個沒完。有一次，列賓正在為一個鄰居畫肖像，偏巧那潑婦也擠過來湊熱鬧，看著看著，她覺得列賓畫得實在太好了，就咧著大嘴說：“能不能也給我畫一幅?。俊薄昂冒。　绷匈e很爽快地答應了她的要求。只一會兒功夫，列賓就當眾給那潑婦畫好了像?！芭?！太像了！”圍觀的人都不由自主地哄笑起來。原來列賓把那潑婦罵街時的難看的模樣，淋漓盡致地展現(xiàn)了出來。當這位女鄰居看到自己這樣一副尊容后，也大吃一驚，“太可怕了！太可怕了！原來我一直是這個面孔??！我以后再也不罵人了！”列賓真誠地說：“語言是心靈的窗戶，心靈美了，語言也自然會美的。到那時，你的肖像肯定會更美！”

米勒

米勒（1814—1875），法國“農(nóng)民畫家”，出生在諾曼底海邊農(nóng)村。19世紀40年代初期，米勒致力于對一些著名畫家及其作品的研究。1849年，落戶巴比松，住進農(nóng)舍，創(chuàng)作內(nèi)容轉向描繪農(nóng)民的田間勞動和他們的家務活動。米勒筆下的農(nóng)民，每幅作品中不過一到三人，人物形象高大、嚴峻，畫面宏偉、樸素，頗具紀念碑的氣勢。在作品中，他只是如實地反映出勞動和勞動者的苦難，從痛楚、折磨中去表現(xiàn)傷感的美。由于他是將社會底層的貧苦農(nóng)民作為作品中的主人公，在當時的情況下，從客觀上促進了法國民主主義運動的發(fā)展。代表作品有《播種者》《拾穗者》《晚鐘》，號稱“三部曲”，評價甚高?！恫シN者》畫面上只有一個人物──播種者，他頂天立地，占據(jù)著畫中央，為了突出人物，背景和道具減到最少程度，構圖極其單純，除了遠處一個趕著牛耕地的農(nóng)夫以外，前景上只有這個頂天立地的播種者。地平線在這里是惟一重要和突出的背景，它向播種者大步前進的方向波動傾斜，加強了人物前進的動勢，并與播種者的手和步伐，共同造成一種非常均衡有力的運動旋律，使觀者感到畫面上人物的運動是欲收不止的，他那大步前進的力量是不可阻擋的，仿佛他將一直走到畫的外邊，一直走到遠處。它像是米勒所堅持的藝術道路的宣言，播種者的雄姿整個兒浸融于暗紅色夕陽的逆光和黃昏的暗影之中，他臉上和身上的色彩和線條，卻是模糊不清的。只隱約可見他身著褪了色的紅上衣、藍褲子，扎著白色綁腿，但這一切均被朦朧暗影所融化、糅合，仿佛同大地溶在一起了，使他那大步流星的雄健的播種姿態(tài)形成一個“全體形態(tài)的效果和剴切的動作而表現(xiàn)的”（米勒語）美的形象?！妒八胝摺罚?851年）畫面上是一片收獲過的麥地，遠處有滿載麥子的馬車、麥垛和忙著運走麥子的人。近處三個農(nóng)婦彎著腰在撿拾落下來的麥穗。有人說，米勒在藝術上對法國農(nóng)村現(xiàn)實的表達并不只是體現(xiàn)一種安于天命的思想，而是寓強烈的呼聲于無聲之中，正像當時的進步批評家說的，它是“反對貧困的起訴書”。

印象畫派

克勞德莫奈（1840—1926），印象畫派的開拓者，1874年，莫奈和一些志同道合的畫家舉行了一次畫展，其中有莫奈的《日出印象》──畫的是透過晨霧看到的港灣景色。當時一個名為勒羅的批評家譏諷這一派藝術家為“印象主義者”。1877年，莫奈等畫家舉行第三次畫展時，開始自稱印象主義者。從此以后，印象主義和印象主義者之名就一直沿用下來。印象畫派出現(xiàn)。直到一個世紀后，法國批評家加米爾莫克萊在其《印象主義》一書中才對19世紀末期法國印象主義畫派有比較全面的評價：“過去了一個世紀，我們現(xiàn)在就很難理解為什么這些畫當時會激起那樣一場嘲笑和憤慨的風波。我們不難認為這種外觀速寫化跟輕率從事風馬牛不相及，而是偉大藝術智慧的結晶?！庇∠螽嬇烧J為：在自然界中，任何一種顏色都不是獨立存在的。物體的顏色是純粹的幻想，顏色的惟一來源是日光，日光籠罩萬物，使它們時刻呈現(xiàn)出新的顏色。人們無法確切知道現(xiàn)實和非現(xiàn)實的界限何在，人們在感知自然的視覺印象中可以區(qū)別兩個概念──形和色，這兩個概念不可分。人們只是人為地區(qū)別素描和色彩，而在自然界中它們是分不開的。光顯示著形，它穿透繁密的樹葉，戲耍于巖石的表面，貫穿著深遠的氣層，賦予它們以種種顏色。光一消失，形和色就隨之不見。人們只能看見顏色，一切物體都有顏色，可以根據(jù)不同表面的不同顏色區(qū)別物體的形，即這些不同染色面的分界。根據(jù)或暗或明的顏色，即繪畫中所說的關系作用，能夠獲得距離、透視和體積的概念。關鍵就是使眼睛可以區(qū)別物體距離的明暗強弱程度。繪畫不是，也不可能是自然的模仿，而只是在僅僅擁有三度空間中的兩度空間這一前提下有條件地表現(xiàn)自然，所以關系作用就成為在平面上表現(xiàn)深度感的惟一手段。因此，是顏色產(chǎn)生素描，形和色是互相依存的兩種幻覺。物體沒有自己獨有的顏色，有的只是光在它的表面的不同速度的顫動。沒有色就沒有形，沒有形就沒有色。光譜的各種顏色在我們所看見的一切物體上重新組合。七種基本顏色，以各種不同的分量進行一定的組合，產(chǎn)生其他顏色。莫奈正是運用了作為印象主義技法的基本原理的色彩分解論，形成了他自己的手法。它以一個主題（如一個最亮的點）為基礎，然后在畫布上不斷發(fā)展這一主題的各種變奏。因此，以莫奈為代表的印象派的油畫，由于這種探求而具有一種完全獨特的面貌，陰影是用藍、粉、綠各種色點拼湊起來的，沒有一點單色和黑色，放眼看去一片色彩閃爍。實際上，印象派的這種“點彩法”不是當時被人們認為的那樣亂涂一氣，而是極難的畫技，它并非輕而易舉，不比素描容易，只有像莫奈等這樣驚人的妙手，才會讓人覺得他們的藝術是精益求精的，這種技法畫的畫，是不容許改來改去的。1874～1886年間，印象主義畫展共舉辦了八次。雖然第一、二次畫展時，受到了輿論界的猛烈批評。但到舉行第三次畫展時，印象主義已成為社會上具有很大影響的藝術流派了。稍后，法國出現(xiàn)了所謂的“新印象主義”，新印象主義畫家主張采用光學原理將純粹的色彩用小點塊的方法，彼此相鄰近地排列在畫布上，以求得比在畫板上進行色調(diào)混合的更高明亮度。19世紀80年代以后，法國出現(xiàn)了一群畫家，他們主張重新重視美術中形成的觀念和強調(diào)作者主觀的重要性，他們強調(diào)藝術形象要異于客觀物象，要滲透作者的主觀感情和情緒，這些畫家被稱作“后期印象派”，代表人物有塞尚、梵高和高更。

畢加索

畢加索（1881—1973）是最有影響的西班牙藝術家。其藝術富有創(chuàng)造性，作品數(shù)量驚人，風格技巧多樣化（油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷及其他）。1937年為抗議德國納粹空軍濫炸西班牙北部巴斯克人故都格爾尼卡，創(chuàng)作了巨幅油畫《格爾尼卡》。他畫的《和平鴿》被1949年在巴黎召開的世界和平大會用作會徽。畢加索出生于法國南部小鎮(zhèn)馬拉加一個教師家庭，15歲隨父母遷居巴塞羅那。在巴塞羅那，他曾進入當?shù)孛佬g學校學習，其間一度赴馬德里求學，但不久便返回巴塞羅那。他的作品因其不同特色可以分成不同的創(chuàng)作時期。1900～1903年，是畢加索創(chuàng)作的藍色時期。這一時期，他采用低沉、不明朗的藍色調(diào)表現(xiàn)充滿著孤寂、荒涼和悲愴的情緒，畫中的人物多半是貧困者、殘疾人、病人、老人和孤獨者。1903～1905年，粉紅色時期。這一時期，他的作品中出現(xiàn)了柔和的淡黃褐色或粉紅色，對象大都是演員、江湖藝人、丑角等。1904年，他來到巴黎定居下來，藝術日趨成熟。1907年以后，他的創(chuàng)作風格進入立體主義時期，這一年，他創(chuàng)作了《亞威農(nóng)少女》，大膽地拋棄了西方傳統(tǒng)繪畫的造型法則，向文藝復興以來確立的審美法則挑戰(zhàn)，畫中沒有任何情節(jié)，沒有具體的環(huán)境描寫，在一個畫面上（主要在右邊兩個婦女的造型上）表現(xiàn)正面、側面和斜切面，追求一種結構的美。這幅畫被認為是立體主義的開端。1908～1909年，是分解的立體主義階段；1911～1914年，是綜合的立體主義階段。所謂分解的立體主義就是在不破壞繪畫平面性、不模仿客觀物象表面的情況下，同時描繪出一個物象的幾個方面，就像我們從不同的視點去看一個物象一樣，從而能創(chuàng)造出一種能界定量感與其間關系的繪畫語言。分解的立體主義排斥裝飾性的阿拉伯圖案和明亮的色彩。但是，在綜合的立體主義階段，色彩重新被重視，出現(xiàn)灰色，黃綠色和淡黃色之間的色調(diào)，實物（如藤椅座位的一部分或報紙的標題）被引進畫面，并采用拼貼法，如《靜物和藤椅》等。1915年以后，畢加索的作品風格轉向新古典主義，在嚴謹?shù)脑煨椭?，用夸張的手法表達宏偉磅礴的氣勢。20世紀20年代中期以后，他又對超現(xiàn)實主義感興趣，這時期，他筆下的人物往往是極端扭曲和不安的。30年代初期，他創(chuàng)作了不少《宮女》作品，基本都是裸體女人像，色彩強烈，他還畫了不少有關斗牛的畫。西班牙內(nèi)戰(zhàn)時期，他站在共和國一邊，創(chuàng)作了壁畫《格爾尼卡》，這幅畫以半寫實的象征性手法和單純的黑、白、灰三色組成低沉的調(diào)子，渲染悲劇性的氣氛，充分表現(xiàn)了戰(zhàn)爭帶給人類的災難。1944年，參加法國共產(chǎn)黨。戰(zhàn)后，創(chuàng)作了描寫法西斯集中營內(nèi)餓殍的大幅油畫《尸骨存放所》，表達了對法西斯獸行和黑暗勢力的憤怒譴責。20世紀50年代創(chuàng)作了反映美國侵略朝鮮事件的油畫《朝鮮的屠殺》等作品。1973年4月8日，畢加索在法國小城穆然去世，享年92歲。他一生共創(chuàng)作各類美術作品六百多萬件。他的私人收藏品，包括他本人和朋友的作品，都捐贈給法國政府，法國政府在巴黎建有畢加索博物館供人參觀。

馬奈和《草地上的午餐》

愛德華馬奈（1832—1883），法國著名畫家?！恫莸厣系奈绮汀穭?chuàng)作于1863年，面積208×264.5厘米，現(xiàn)藏巴黎印象派美術館。《草地上的午餐》，最初的取名是《浴》，是畫家效法盧浮宮內(nèi)一幅喬爾喬奈的《鄉(xiāng)村音樂會》（又名《田園合奏》）的構圖，但它畢竟不是16世紀威尼斯那種田園詩繪畫。畫上那個裸體女子就是他在早期畫《穿斗牛士服裝的維克多莉娜》時從街上領回的一個妓女，長期為畫家充當模特兒。畫家讓她在這幅畫中表現(xiàn)裸體坐在林中溪邊的草地上，與兩個穿衣紳士做伴；左側前景有一只翻倒的籃子，食物滾出籃外，又在后景的湖池邊，添畫了一個只穿襯衣的女人，俯身站在水里。這是一種精心安排的“野餐”，是畫家為尋求色彩對比的大膽試驗。結果這一構圖惹惱了繪畫界的許多頭面人物。圍繞馬奈的這幅畫，評論界竟也劃分成兩個營壘。雙方短兵相接?！恫莸厣系奈绮汀返恼钩?，使馬奈被推入后來的印象派陣營。

塞尚

塞尚（1839—1906），法國后印象派畫家，被譽為“現(xiàn)代繪畫之父”。他的作品色彩鮮艷、較為明亮。他主張繪畫應該抓住的不只是自然表面，而是其本體──被單純化的線和面。這種理論，后來成了立體派及其他現(xiàn)代繪畫的依據(jù)。他常常以球形、圓錐形、圓柱形等幾何圖形為基本的體型，用簡練有力的線條勾出輪廓，有時還加以變形。他的作品內(nèi)容多是室內(nèi)靜物、野外風光，在人物畫方面，也只是自畫像和少數(shù)親友。他的富于個性的創(chuàng)新精神，及其藝術成就和藝術思想所產(chǎn)生的影響，為二十世紀西方繪畫開辟了一片新的天地，從而被推崇為西方現(xiàn)代主義各畫派的先驅。

梵高

梵高（1853—1890），又譯凡高，19世紀荷蘭著名畫家，后期印象主義畫派的代表人物，與高更和塞尚齊名。出生于荷蘭的津德爾特。16歲就開始自謀生路，先是在一家法國著名的跨國藝術公司當職員。后來，因為失戀和熱衷于宗教，不再經(jīng)商，到礦區(qū)傳教?？墒撬目诓庞植缓?，不適合傳教。轉而學畫畫。他的畫主要以下層人民的生活為內(nèi)容，如1885年他以貧苦農(nóng)民的生活為題材，創(chuàng)作了《食土豆者》。1886年，他來到當時的西方藝術之都巴黎，認識了高更等畫家，開始受到印象主義畫派的影響。這期間，他的畫沒有什么影響，曾經(jīng)在巴黎下層階級的咖啡館和飯館展出過自己的作品。不久，他來到法國的南部，這里瀕臨大海，陽光燦爛，他的心情變得好起來。在1888年春天到1889年夏天這段時間里，他一直住在阿爾勒。在這里，他決定自由地運用色彩，用夸張的手法，更有力地表達自己的主觀感受。這一時期，他創(chuàng)作了大量后來的傳世名作，如《向日葵》《椅子和煙斗》《咖啡館夜市》等。教材中選用的《向日葵》是梵高的代表作之一，這幅畫高91厘米，寬72厘米，作于1888年的夏天。從這幅畫中，我們不難發(fā)現(xiàn)畫家用筆的粗厚有力，色彩對比單純強烈，給人一種激動人心的畫面效果，觀者無不心靈震顫，激情噴薄。在梵高的筆下，向日葵不再僅僅是一種植物，而是帶有原始沖動和熱情的生命體。但是，梵高的精神在這期間一度失常，他割下了自己的一只耳朵，不得不進入精神病院休養(yǎng)。后來一直時好時壞。1890年7月27日，他的精神病發(fā)作，在法國瓦茲河畔的歐韋自殺。兩天后，不治而亡。梵高的作品包含了深刻的悲劇意識、強烈的個性和在形式上的獨特追求，遠遠走在時代的前面。梵高的作品在他在世時，不為社會承認，他在世時只賣出過一幅作品，這就是1890年在布魯塞爾一個展覽會上出售的《紅色的葡萄園》。20世紀以后，梵高作品的價值越來越為人們認識。1987年，日本安田火災海上保險公司以2250萬英鎊的價格買下了《向日葵》，創(chuàng)下了當時世界油畫價格之最。

雕塑家羅丹

羅丹（1840—1917），法國大雕塑家。曾用7年時間完成了他的杰出作品──《巴爾扎克》雕像，從而轟動一時。他的《青銅時代》《思想者》《加萊義民》《雨果》等杰作都有不同尋常的偉大之處，人們稱他是19世紀最有世界影響的大藝術家。羅丹的偉大成就，得益于他的勤奮好學。每天天不亮他就起床，先到一個業(yè)余畫家的家里對著實物畫幾個小時的素描，接著又急忙趕去上學。晚上從學?；貋恚€要去博物館。當時博物館里有一個專畫人體的學習班。他在那里要畫上兩個小時。除此之外，他還要抽空到圖書館、博物館，觀摩學習古代的雕塑作品。羅丹是在爭分奪秒地學習和工作，他說：“為了使我的工作不停頓，哪怕是一秒鐘，我每天要工作14個小時?！?/p>

現(xiàn)代主義美術

20世紀，美術受到西方現(xiàn)代主義思潮的深刻影響，形成了許多令人耳目一新的畫派。如：野獸派是本世紀初出現(xiàn)最早的一個現(xiàn)代主義畫派。1905年，在法國巴黎秋季沙龍中展出了馬蒂斯（1869—1954）等一批青年藝術家的作品。因其技法一反常規(guī)，被評論家稱為“野獸般的藝術”，野獸派由此而得名，馬蒂斯成為野獸派的著名代表。與野獸派幾乎同時出現(xiàn)的表現(xiàn)主義畫派，表現(xiàn)主義畫派表現(xiàn)出強烈的孤獨感和惶恐心情，以扭曲、粗糙的線條和具有強烈刺激的色彩，發(fā)泄內(nèi)心的憤慨和苦悶。1907年在法國藝術界出現(xiàn)的立體派，是本世紀影響最大的一個畫派。它主張把一切形象解體成最簡單的幾何形塊，按畫家的意愿組合起來。這一派的杰出代表就是出生在西班牙拉加后定居巴黎的畢加索?！斑_達派”用怪誕、抽象、符號式的東西取代傳統(tǒng)藝術，用紙片、抹布、電車票、火柴盒等畫面上組成他們的作品，甚至把瓷質的小便器作為“噴泉”展品搬上展覽會?，F(xiàn)代美術流派眾多，多姿多彩，但它們也表現(xiàn)出許多共同的特征。在技法上，它們大都反對傳統(tǒng)的寫實主義，追求新奇，空間結構錯亂，色彩配置隨意，點線紊亂，缺乏透視可謂它們共有的特點。在創(chuàng)作主旨上，它們都主張強調(diào)自我，表現(xiàn)個人情感和內(nèi)心世界。可以說，現(xiàn)代美術藝術再現(xiàn)了20世紀西方世界的精神狀況。

3.插圖說明

《舞蹈》

馬蒂斯1909年創(chuàng)作，現(xiàn)藏于埃爾米塔什博物館。這幅畫中，五個裸體的男女，黃棕色的軀體，在藍色和綠色的背景中自由爛漫地舒展、舞蹈、飛翔?？床磺逦枵叩哪?，看不見他們的表情，只有健康的肢體，在天地間飄揚。他們?nèi)缤谔炜罩酗w翔的鳥，攜手而舞，又如在清流中游動的魚，無所依靠，卻優(yōu)哉游哉。西方古典繪畫在造型上主要以畫面為主，線條的運用不太重要，而馬蒂斯的作品恰恰是通過簡潔的線條和熱烈的色彩來打動和感染人的。這幅畫中的線條與色彩正體現(xiàn)了一種奔放和熱烈，蘊含著強大的生命力量。《舞蹈》從韻律線上看是圓形的構圖，有明顯的旋轉運動的感覺。在這幅狂野奔放的畫面上，舞蹈者似乎被某種粗獷而原始的強大節(jié)奏所控制，他們手拉著手圍成一個圓圈，扭動著身軀，四肢瘋狂的舞動著。大的圓圈也可以留一個缺口，稱為“破月圓”構圖。有完美、柔和、旋轉向心的感覺。

《日出印象》

《日出印象》法國畫家莫奈的作品，創(chuàng)作于1872年。《日出印象》是莫奈描繪勒阿弗爾港口的一個多霧的早晨的景象：海水在晨曦的籠罩下，呈現(xiàn)出橙黃或淡紫色。天空的微紅被各種色塊所渲染，水的波浪系由厚薄、長短不一的筆觸組成的。三只小船在薄涂的色點組成的霧氣中顯得模糊不清。船上的人或物依稀能夠辨別，還能感到船似在搖曳緩進。遠處的工廠煙囪，大船上的吊車……這一切，是畫家從一個窗口看出去畫成的。如此大膽地用“零亂”的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對于一貫正統(tǒng)的沙龍學院派藝術家來說，乃是藝術的叛逆。在這幅畫上，初升的太陽、河水、晨霧和小船、遠景，在斑斕的色彩中交相輝映。畫家在著力表現(xiàn)自然景色中閃動著的色彩和光線。

《思想者》

雕像《思想者》，塑造了一個強壯有力的勞動男子。他低頭沉思，在為人類的一切煩惱冥想。他那深沉的目光以及拳頭觸及嘴唇的姿勢，表現(xiàn)出一種極度痛苦的心情。他注視著下面所演的悲劇。他同情、憐愛人類，但又無法對那些罪犯下最后的裁判。從他身上看到的那一股急待迸發(fā)的巨大力量，和下面形形色色的人類罪惡，構成了一對矛盾。這是詩人但丁悲劇形象的化身，也是藝術家個人思想的寄托?！端枷胝摺肥橇_丹一件偉大的藝術杰作，羅丹準備把它安放在他的大件浮雕門飾《地獄之門》的門頂上，羅丹說：“一個人的形象和姿態(tài)必然顯露出他心中的感情，形體表達內(nèi)在精神。對于懂得這樣看法的人，裸體是具有豐富意義的?！?917年，巴黎人民在為羅丹舉行葬禮時，把這尊《思想者》安置在他的靈樞安放處的“偉人祠”前，以便人民瞻仰這位藝術家不朽的藝術業(yè)績。

《伏爾加河纖夫》

《伏爾加河纖夫》由俄國畫家伊里亞葉菲莫維奇列賓（1844—1930）在19世紀80年代初所作。畫面以狹長的橫幅展現(xiàn)這群纖夫的行列。伏爾加河畔陽光酷烈，沙灘荒蕪、近景只有埋在沙里的幾只破筐作點綴。景色十分凄寂。一隊穿著破爛的纖夫在拉著貨船，步子是那樣地沉重，似乎可以聽到壓抑低沉的“伏爾加船夫曲”的回聲。纖夫共有11個人，約略分成三組。每一個形象都被列賓仔細推敲過，畫過人物寫生。他們的年齡、經(jīng)歷、性格、體力以及他們的精神氣質各不相同。畫家把這些性格作了高度的典型化，又都統(tǒng)一在主題之中?，F(xiàn)據(jù)畫家本人的記述，分別來介紹這里的每一個人物的情況。最前一組共四人，領頭的名叫岡寧，他的表情溫順，然而性格堅韌，具有一種內(nèi)在的意志力，此人約有四五十歲。他那雙深陷的眼睛使他的前額更加突出，顯出了他的智慧。列賓在他的頭上畫上一塊包頭的破布，似乎要把他塑成古希臘哲學家的樣子。他原是個神父，后來被教會革職，一度充任過教堂唱詩隊的指揮。他身體結實，兩手下垂，胸前那一條纖索繃得很緊，而身上的麻布衫卻滿是補釘。在他右邊的一個是身材魁梧的憨直的農(nóng)民漢子，他赤著腳，頭發(fā)蓬亂，滿臉濃密的胡子，似乎在低低地向岡寧絮叨著什么。這個形象起著襯托岡寧的前傾的身子的作用。在他后面是一個細長的瘦子，年近四十，身子大部分被擋住了。他頭戴麥稈帽，叼著一只土煙斗，頭顯得尖小一些。他挺直著身子，這樣可使纖索松弛，好像是想省點力氣。這個瘦子的左側，則是一個躬背彎腰的纖夫，他原來是個水手，叫伊卡爾。他的兩手向下握攏，神色嚴厲，眼神凝注，直對著前方。中間一組也是四個人：穿一身粉紅色破衫褲的少年名叫拉里卡?？磥磉@個少年是初加入這支行列，他那還未曬黑的皮膚，緊蹙的眉頭告訴觀者，這種勞動對他來說是負荷過重了。他正用手在調(diào)節(jié)壓在自己肩頭那根擦痛了皮膚的纖索。畫家在這個新的受壓迫者身上似乎要找到一種希望，那就是不甘心受剝削，要反抗。令人注目的是，在這個少年頸上還掛著一只十字架，這是父母給孩子的信物，祈求上帝能保佑他路上平安。列賓為畫這個少年纖夫，曾從他熟悉的孩童形象中挑選了一個作模特兒。少年拉纖這種現(xiàn)象，也如資本家利用童工榨取勞力一樣殘酷，這是沙皇俄國的農(nóng)奴制度的罪惡，也是畫家所要抨擊的主要目標。緊靠在拉里卡后面的，是一個受盡風霜之苦的禿頂老漢，他皮膚黝黑，臉色陰沉，一邊斜倚在纖索上，一邊在打開自己的煙袋，想偷閑抽口煙來緩解一下自己的苦悶。他和前面的少年，在色彩上構成了強烈對比。兩代人，不同的命運，卻系在一根繩索上。少年右邊是個羸弱有病的纖夫，他步履艱難，全身虛弱，正在用袖口擦汗。頭發(fā)露在無檐帽的外邊，顴骨聳起，淚囊水腫，他未來的路程意味著更大的厄運，我們似乎可以聽到他那急促的喘息。在拉里卡與老漢之間，露出了另一個纖夫的腦袋頂，此人看樣子是個韃靼人。最后一組三人，走在前面的是個退役軍人，白色的襯衫外面加了一件坎肩，帽子壓得很低；背后一個皮膚黝黑的據(jù)說是個流浪的希臘人。最后一個人只見到了他的低垂的頭頂，此人似乎走得更加吃力，他正在往一個小坡上移動。全畫以淡綠、淡紫、暗棕等色調(diào)來描繪上半部的空白，使這條伏爾加河流顯得更為慘淡了。這是為了加強人物的悲劇性。

《自由引導人民》

《自由引導人民》（又名《1830年7月28日》，260×325厘米），取材于1830年法國七月革命事件。在這幅畫中，浪漫主義的特征突出地表現(xiàn)在具有象征性的自由女神──共和國的象征──的形象上，畫家對于自由和爭取自由的見解，在這個形象上得到了具體而鮮明的反映。畫家筆下的自由女神被表現(xiàn)得健康而美麗、堅決而有力，而且具有平民的素質。在煙硝彌漫、橫尸遍野的街道中，她赤著腳，左手拿槍，右手高舉三色旗，領導著人們迎風前進。以人民大眾為骨干的革命隊伍在她的領導下，踏過保皇黨士兵的尸首，奮勇地前進著。同她并肩前進的有高舉戰(zhàn)刀的工人；左右手都拿著槍、張大嘴呼喊著前進的男孩；有兩手握著長槍的知識分子，在這個形象上畫家似乎是在歌頌勇敢的共和黨員；在自由女神的右邊一個受傷的女工正在與死亡搏斗，努力掙扎著爬起來，仰望著自由女神，希望能夠再參加到爭自由的斗爭行列中去。中景是隱現(xiàn)于煙霧中的洶涌澎湃的向前沖擊的人群，在這緊張激烈、激動人心的畫面中，我們不僅可以看到人民的憤怒和革命的激情，而且似乎可以聽到人群的怒吼和叫喊；遠景是煙硝彌漫的巴黎圣母院的建筑物。在色彩的運用上，德拉克洛瓦賦予了紅色以新的含義。一般的說，紅色代表熱情、興奮、革命等內(nèi)容。

一、教學目標

目標

內(nèi)容知識與能力過程與方法情感態(tài)度價值觀

識記理解運用

19世紀的音樂流派與杰作浪漫主義音樂、民族樂派的代表人物及其杰作19世紀音樂發(fā)展的社會背景；浪漫主義音樂的主要特點運用社會存在與社會意識的關系原理認識音樂的發(fā)展與時代變遷間的關系。

運用辯證唯物主義原理全面評價搖滾樂問題探究

圖表繪制

音樂再現(xiàn)

比較分析通過欣賞音樂名作提高對音樂的鑒賞能力；

學習音樂家執(zhí)著追求、熱愛生活的精神和愛國情操

20世紀世界的音樂發(fā)展爵士樂和搖滾樂是二戰(zhàn)前后流行音樂的主流。音樂的大眾化、多元化趨勢結合時代的變化理解20世紀的音樂流派及發(fā)展方向

二、教材分析和教學建議

1.知識結構

2.教材分析與建議

課時安排

1課時。

重點

浪漫主義音樂的主要特點。

難點

現(xiàn)代主義音樂的發(fā)展反映了時代的變化。

教材內(nèi)容分析與建議

本課教材主要介紹了19世紀和20世紀世界音樂的發(fā)展與變化：19世紀伴隨著資本主義的進一步發(fā)展，音樂藝術呈現(xiàn)出了多樣性和民族性。這一時期浪漫主義音樂在歐洲興起，俄國和東歐出現(xiàn)了民族樂派音樂；美國的音樂也有了長足的發(fā)展。20世紀現(xiàn)代主義音樂興起。在各流派中流行音樂脫穎而出。爵士樂和搖滾樂先后成為流行音樂的主流，70年代后流行音樂的風格更多。同時，在民族音樂的推動下，世界音樂日益走向繁榮。由于19世紀以來的各音樂流派幾乎都有上乘之作，文字、音響和影視資料十分豐富，建議教師在課堂上可以播放音樂片段，使學生能以心靈與音樂對話，深入了解和比較各音樂流派的不同風格，提高對音樂的鑒賞能力；教師也可以選擇介紹一些音樂家的生平或感人故事，引導學生學習他們?yōu)橐魳帆I身的崇高精神。

本課引言由照片與文字兩部分組成，介紹了二戰(zhàn)后搖滾樂的代表──“貓王”普萊斯利和搖滾樂對人的震撼力及其時代性。建議教師播放一首貓王的搖滾樂片段后以談話法和提問方式引導學生閱讀引言內(nèi)容。問題一：你知道這是一段什么類型的音樂嗎？談談你聽后的感受。問題二：你還能說出幾個你熟悉的西方音樂家的名字和作品嗎？他們分別屬于何種音樂流派？在學生回答問題的基礎上，教師引導學生進入本課學習。

第一目“19世紀的音樂流派與杰作”，教材主要闡述了19世紀音樂發(fā)展的社會背景以及歐洲浪漫主義音樂的流派與杰作和美國音樂的代表人物及其作品。

1.19世紀音樂發(fā)展的社會背景。

第一，歐洲資本主義的進一步發(fā)展促使文藝格局的面貌發(fā)生了變化。19世紀上半期歐洲一些國家如英、法、德意志、意大利、奧地利等國都在不同程度地進行工業(yè)革命，大機器生產(chǎn)推動了資本主義的進一步發(fā)展，資本主義力量日益壯大。資本主義經(jīng)濟的發(fā)展促使音樂藝術逐漸從封建主義的束縛和教會的壓抑下解放出來，開始走向更廣闊的社會階層，更深刻地表現(xiàn)人性，反映更加豐富的社會生活。

第二，各國面臨不同的社會問題使音樂的發(fā)展呈現(xiàn)出多樣性和民族性。19世紀的歐洲經(jīng)歷了拿破侖戰(zhàn)爭、維也納體系的建立、1848年革命、19世紀六七十年代的資產(chǎn)階級革命和改革等重大事件，這期間由于國情不同各國亟待解決的社會問題也有所不同：法國需要進一步深化和鞏固資產(chǎn)階級革命已取得的成果；德意志、意大利需要完成國家的統(tǒng)一；俄國需要消滅農(nóng)奴制發(fā)展資本主義。而東歐地區(qū)許多弱小和落后的國家則要完成反抗外來壓迫反對本國封建統(tǒng)治的民族民主革命的任務。在這種形勢下，具有民主主義思想的音樂家把對現(xiàn)實的不滿和困惑以及自己的追求傾注在音樂的創(chuàng)作中，使音樂的發(fā)展呈現(xiàn)出了多樣性和民族性。

2.19世紀的音樂流派與杰作。

第一，歐洲浪漫主義音樂。教材介紹了浪漫主義音樂的興起和發(fā)展、主要特點以及代表人物及其作品。

1）興起和發(fā)展。浪漫主義音樂是在浪漫主義文學的影響下于19世紀初興起，以奧地利和德意志為中心。19世紀中期走向鼎盛時期。

2）主要特點。浪漫主義音樂與19世紀以前的古典主義音樂不同。古典主義音樂崇尚理性、重視規(guī)范、要求感情的節(jié)制和形式，而浪漫主義音樂一則著重感情的抒發(fā)和個性化的心理刻畫、注重音樂中的詩情畫意，感情熱烈而奔放。二則在音樂作品中大量弘揚民族特性，形成了各具特色的民族樂派。

3）代表人物及其作品。

浪漫主義音樂家燦若群星，他們給后人留下了許多不朽之作。德意志的貝多芬是維也納古典樂派及向浪漫主義樂派過渡時期的代表，有“樂圣”之稱。其作品題材十分豐富，有鋼琴奏鳴曲、交響樂和室內(nèi)樂等，如《悲愴》《月光》《田園交響曲》《英雄交響曲》《命運交響曲》等都被列入世界名曲。奧地利的舒伯特不到20歲就開始了自己的音樂創(chuàng)作生涯。一生創(chuàng)作了600多首藝術歌曲，被稱為“歌曲之王”?！缎∫骨肥瞧浯碜髌分?。此外還創(chuàng)作了交響樂、室內(nèi)樂和鋼琴音樂等作品。奧地利的小約翰施特勞斯不到7歲就寫出了第一首圓舞曲，他創(chuàng)作的《藍色多瑙河》《春之聲》《維也納森林的故事》等圓舞曲聞名于世，有“圓舞曲之王”之稱。法國的柏遼茲是浪漫主義標題交響曲的創(chuàng)立者，代表作品是《幻想交響曲》。這是一部有文學標題的、浪漫主義的和帶有自傳性的作品，它的副標題是“一個藝術家的生活片斷”，五個樂章的情節(jié)線索通過比較詳細的文字標題提供給聽眾?！痘孟虢豁懬肥艿截惗喾业摹短飯@交響曲》的很大影響，表現(xiàn)出更鮮明的浪漫主義特征。

浪漫主義音樂在歌劇中也取得了輝煌成就。意大利羅西尼的作品旋律優(yōu)美、技藝精巧。他還是美聲唱法的開創(chuàng)者。威爾第的音樂作品具有崇高的愛國主義思想、富有民族特色，對當時意大利民族意識的覺醒起了巨大作用，人們尊稱他為“意大利革命的音樂大師”。其代表作品《茶花女》是名揚世界的巨作。普契尼的音樂除直接采用各國民歌外，還善于使用新手法。如《圖蘭朵》中就采用了中國民歌《茉莉花》。代表作品還有《蝴蝶夫人》等。法國的比才的代表作品《卡門》是世界最優(yōu)秀的歌劇作品之一，淋漓盡致地體現(xiàn)了法國音樂追求精巧形式的特征，具有鮮明的浪漫主義色彩。德意志瓦格納的作品極有獨創(chuàng)性。他用近20年的時間完成的巨作《尼布龍根的指環(huán)》具有鮮明的德意志民族特色。

第二，民族樂派：民族樂派出現(xiàn)于19世紀中后期的俄國和東歐地區(qū)。民族樂派的作曲家在音樂創(chuàng)作中著重以本民族的民歌、民間舞曲為素材，采用本民族的英雄史詩、神話傳說和人民解放斗爭事跡為題材，并且將民族音樂的鮮明特點和古典主義音樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)以及浪漫主義音樂的藝術風格緊密地結合起來，創(chuàng)作出大量既有獨特藝術個性和民族感情，又有強烈藝術生命力的作品。他們通過自己的音樂創(chuàng)作，熱情地歌頌自己偉大的祖國、民族和人民，反映了他們的愛國主義思想和內(nèi)心強烈的民族責任感。俄國民族樂派的主要代表人物是“俄羅斯音樂之父”格林卡和“俄羅斯樂圣”柴可夫斯基。格林卡是俄羅斯民族樂派的奠基人。他創(chuàng)作的俄國第一部民族歌劇《伊萬蘇薩寧》描寫了一位俄國農(nóng)民把波蘭軍隊引入歧路而光榮犧牲的故事，是一部愛國主義的歌劇。柴可夫斯基的作品著重內(nèi)心刻畫，旋律和配器富于表現(xiàn)力。《天鵝湖》《胡桃夾子》至今仍煥發(fā)著生命力，受到人們的喜愛。

第三，美國音樂的發(fā)展：19世紀末，美國經(jīng)歷了南北戰(zhàn)爭和第二次工業(yè)革命，迅速成為資本主義強國。經(jīng)濟的發(fā)展給人們帶來豐富生活的同時也促使音樂的長足發(fā)展。福斯特的歌曲《淡褐色頭發(fā)的珍妮》、蘇薩的進行曲《星條旗永不落》等作品，既表現(xiàn)了美國國力不斷上升時的情懷，也體現(xiàn)出美國文化的多元融合特點。

教學建議：19世紀的音樂以浪漫主義音樂為主。教材介紹了各流派的代表人物及其杰作，它們幾乎都是世界級音樂大師和世界名曲。建議教師在教學中可以選擇播放風格不同的幾個音樂片段，讓學生體會音樂的語言并在鑒賞中比較分析其特色和浪漫主義音樂的共同特點。

第二目“20世紀世界的音樂發(fā)展”主要介紹了流行音樂的發(fā)展和當代世界音樂的發(fā)展方向。

1.20世紀現(xiàn)代主義音樂興起。20世紀世界經(jīng)濟的迅速增長和第三次科技革命的迅猛發(fā)展，不斷改變著人們的生活、心理和思維方式，這些推動了音樂的進一步發(fā)展，現(xiàn)代主義音樂興起。在眾多的流派中，流行音樂脫穎而出。

2.流行音樂的發(fā)展及評價。

第一，流行音樂發(fā)展的三個階段。（1）一戰(zhàn)后至二戰(zhàn)前流行音樂的主流是爵士樂（Jazz）。爵士樂是十九世紀末二十世紀初發(fā)源于美國南部新奧爾良的一種流行音樂，是美國黑人從非洲帶來的傳統(tǒng)音樂與歐洲音樂長期融合的產(chǎn)物。爵士樂風格多樣、節(jié)奏性強，主要樂器是小號。爵士音樂不僅影響了其他流行音樂的形式，也影響了嚴肅音樂的創(chuàng)作。（2）二戰(zhàn)后的流行音樂中有搖滾樂、藍調(diào)和新的爵士樂“比博普”。其中搖滾樂（RockRoll）成為主流，原因有二：一是二戰(zhàn)后音樂中電子技術的發(fā)展；二是新時代大眾心理和思維方式的變化，尤其是青少年對突破傳統(tǒng)的渴望。搖滾樂源于美國，是黑人音樂的節(jié)奏與白人鄉(xiāng)村音樂和西部音樂的有機結合。搖滾樂強烈的節(jié)奏、以愛情為主題且簡單直白的歌詞以及演奏者身背吉他邊歌邊舞的演唱形式、奇特的裝扮強烈地吸引著戰(zhàn)后的新一代青年。搖滾樂的代表人物是美國的“貓王”普萊斯利。英國的“甲殼蟲”搖滾樂隊也是風格獨特的搖滾樂代表。他們的演奏對以后的搖滾文化產(chǎn)生了巨大影響。當時人們對搖滾樂的評價不一。提供了不同的說法。教師可以組織學生進行討論。（3）70年代以后，音樂風格更加多樣，表現(xiàn)在具有即興性、強調(diào)借助和運用電子手段、注重話筒的操縱技術、商業(yè)化傾向日趨明顯。流行音樂的發(fā)展日益走向繁榮。

第二，對流行音樂的評價。流行音樂反映了現(xiàn)代社會青少年一代的情緒追求，在世界范圍內(nèi)廣為流傳。流行音樂是突破傳統(tǒng)、緩解競爭壓力、宣泄喜怒哀樂的一種最直接方式。日益繁榮的流行音樂活動也改變著人類的娛樂和生活方式。

3.當代音樂的發(fā)展趨勢和走向繁榮的原因。當代音樂具有大眾化和多元化的發(fā)展趨勢。伴隨第三次科技革命的發(fā)展和全球化趨勢的加強，各國間的文化交流日益頻繁，這些因素促進了當代音樂的日益繁榮。

教學建議：20世紀世界音樂的發(fā)展更加符合時代的要求。流派紛呈、風格多樣。不僅繼承和發(fā)展了20世紀前的音樂精粹，還出現(xiàn)了更加貼近人們生活的流行音樂。教材重點闡述了流行音樂的不同風格和發(fā)展方向。這些內(nèi)容是同學們比較熟悉和感興趣的。建議教師在教學中充分發(fā)揮學生的主體作用，讓學生在師生對話、同學辯論和同學表演中體會音樂的魅力，深刻理解社會存在與社會意識之間的辯證關系。

三、教學設計與案例

1.教學設計

課前準備：學生預習本課，通過網(wǎng)絡或圖書查找相關資料；有音樂特長的同學準備表演；在教室張貼音樂家的照片、生平介紹、作品簡介。

導入新課：教師播放“貓王”的搖滾歌曲，學生閱讀引言回答問題。

關于19世紀的音樂流派與杰作一目的教學。教師引導學生閱讀第一段和內(nèi)容并思考以下問題：1.18世紀在歐洲占主要地位的音樂是什么？2.這種音樂的主要特點是什么？代表人物及其作品有哪些？3.為什么說莫扎特的作品大多反映了當時的先進思想和對封建專制主義的批判？對此你有何認識？讓學生在探究問題的過程中認識到音樂是時代的反映，體現(xiàn)了社會存在和社會意識之間的辯證關系，從而為后邊的教學做鋪墊。

19世紀音樂發(fā)展的背景。教師可引導學生回顧19世紀歐洲的政治經(jīng)濟發(fā)展狀況，使學生進一步加深“時代的進步推動音樂發(fā)展”的認識。

19世紀音樂的流派與杰作。浪漫主義音樂的主要特點是本課的重點。建議教師充分發(fā)揮學生的主體作用，把課堂交給學生?？砂匆韵虏襟E操作：1.學生閱讀教材、繪制“流派與杰作”表。2.學生有選擇地介紹音樂大師的生平、欣賞《命運交響曲》、《伊萬蘇薩寧》片段、表演《天鵝湖》片段，教師提出問題：浪漫主義音樂的體裁有哪幾種？從音樂中你體會到浪漫主義音樂的哪些特點？你知道貝多芬是在什么情況下完成《命運交響曲》的嗎？《伊萬蘇薩寧》反映了作者的什么思想情感？談談你的感想。這些問題的設計可以讓學生通過欣賞音樂對浪漫主義音樂的主要特點的理解由感性認識上升到理性認識，同時提高對音樂的鑒賞能力并對學生進行情感教育。

關于20世紀世界的音樂發(fā)展一目的教學。教師可以設計以下問題：1.20世紀世界發(fā)生了哪些大事？2.什么是現(xiàn)代主義音樂？什么是流行音樂？現(xiàn)代主義音樂等于流行音樂嗎？3.流行音樂的發(fā)展經(jīng)歷了哪三個階段？4.仔細觀看《爵士樂手》《美國搖滾演唱會》《貓王》三幅照片并結合教材內(nèi)容比較爵士樂和搖滾樂的異同，提高比較歷史現(xiàn)象的能力。5.結合討論對搖滾樂的認識，提高運用辯證唯物主義觀點全面客觀分析問題的能力。6.你怎樣評價流行音樂？7.當代音樂的發(fā)展趨向是什么？8.你認為中國的民族音樂要走向世界，該怎樣做？這些問題的設計由對基本概念的理解到對歷史現(xiàn)象的比較和分析，由歷史問題的解決到現(xiàn)實問題的應用，從而培養(yǎng)學生的歷史思維能力。

最后小結：今天我們學習了19世紀以來音樂的發(fā)展與變化，欣賞了幾位音樂大師各具風格的作品。如果你是一場音樂會的總策劃，請說出你的策劃方案（要求：音樂會的內(nèi)容包括19世紀以來各音樂流派的代表作品，根據(jù)各流派的音樂風格與情緒合理安排演出順序）。

2.教學案例

案例一介紹浪漫主義音樂的流派時，播放《命運交響曲》《伊萬蘇薩寧》片段。

《命運交響曲》是貝多芬在戀愛失敗、耳聾病加劇和經(jīng)濟貧困的情況下創(chuàng)作的。“我要扼住命運的咽喉，它決不能使我完全屈服。”他用無堅不摧的意志和毅力同不公平的命運作了不屈的抗爭，譜寫了輝煌的篇章！作品中的“命運”是活生生的，它會“敲門”、會蹣跚、會歡呼，表現(xiàn)了作者向封建勢力挑戰(zhàn)的堅強意志和對幸福生活的希望與憧憬。

《伊萬蘇薩寧》是一部充滿愛國主義激情的歷史題材的“祖國英雄悲劇”。這部歌劇通過一個普通俄羅斯農(nóng)民為祖國的自由和獨立而獻出自己生命的主題，體現(xiàn)了俄羅斯人民崇高的民族精神，表現(xiàn)了愛國者大無畏的英雄氣概。

案例二在介紹現(xiàn)代音樂的發(fā)展時，用實物投影、計算機或幻燈片介紹兩幅圖片。

圖片1：上海民族樂團在維也納金色大廳表演《羊年春節(jié)中國民族音樂會》：

2003年2月3日（中國農(nóng)歷正月初三）晚，上海民族樂團的音樂家們向維也納觀眾獻上了一臺薈萃中國民樂經(jīng)典之作的音樂會。曲目中既有慷慨激昂、歌頌水滸英雄威武不屈、浩氣長存的嗩吶協(xié)奏曲《梁山隨想》，也有輕快流暢、表達對春天美好感受的二胡協(xié)奏曲《春江水暖》；既有氣勢磅礴、表現(xiàn)各種風之神態(tài)的合奏曲《風》，也有曲調(diào)雅致、刻畫江南優(yōu)美景色的民樂三重奏《江南風韻》。兩個多小時的演出讓維也納觀眾領略了中國民族音樂的獨特魅力。

圖片2：2004年5月北京現(xiàn)代音樂節(jié)在中央音樂學院舉行：

音樂節(jié)上中央音樂學院中國青年民族樂團、美國紐約室內(nèi)樂團、蘇黎世合奏團等中外樂團上演了中外名家的曲目。既有世界現(xiàn)代音樂領袖地位的音樂大師的巨作如艾略特卡特的《粗魯與文雅──為長笛和單簧管而作》、約翰克里亞諾的《小提琴奏鳴曲》等；也有中國與歐美當代現(xiàn)代音樂的中堅力量的作品，如周龍的《無行》、彼得茹契卡的《五首警句──為弦樂四重奏而作》等。這些作品展示了現(xiàn)代音樂的過去與現(xiàn)在。

四、問題解答

1.你熟悉莫扎特的作品嗎？為什么說他的作品大多反映了當時的先進思想和對封建主義的批判？

解題關鍵：18世紀中后期德意志的貴族階層腐敗無能。莫扎特的資產(chǎn)階級民主思想。

思路引領：莫扎特生活的時代及其個人經(jīng)歷。

答案提示：比較熟悉（不熟悉）。莫扎特生活在18世紀的中后期。大主教對他的侮辱和歧視和貧困生活的折磨使他對社會有了更深的認識，從而產(chǎn)生了資產(chǎn)階級民主思想。這一切都反映在他的作品里，如《費加羅的婚禮》無情地揭露了貴族階層的無能、腐敗和道德的墮落，熱情地歌頌了受壓迫階級的機智、勇敢和正直。全劇閃耀著反封建的民主主義的思想光芒。

2.有人稱贊搖滾樂有時代氣息，有人反對搖滾樂，說它給青年人帶來不良影響。你怎么看？說說理由。

解題關鍵：搖滾樂在青年中流行的原因和對青年人的影響。

思路引領：搖滾樂的內(nèi)容、節(jié)奏以及演奏者的生活方式。

答案提示：兩種說法都有道理。一方面搖滾樂直白的內(nèi)容、強烈的節(jié)奏中蘊涵著永恒的力量、激情和信念，反映了二戰(zhàn)后美國青年的情緒追求，帶有時代性。另一方面搖滾樂的演奏者著裝奇特、行為怪異，吸毒等生活方式使搖滾樂有著享樂、自我膨脹和墮落的一面，給青年人帶來不良的影響。

一、本課測評

1.浪漫主義音樂的主要特點是什么？

解題關鍵：浪漫主義音樂具有強烈的感情色彩。

思路引領：浪漫主義音樂反映了當時歐洲新興資產(chǎn)階級的世界觀和藝術觀。

答案提示：浪漫主義音樂注重抒情性、自傳性、偏重個性化的心理刻畫，感情熱烈而奔放。

2.現(xiàn)代主義音樂怎樣反映了時代的變化？

解題關鍵：20世紀時代的變化和音樂的發(fā)展。

思路引領：運用社會存在決定社會意識的原理理解和分析。

答案提示：流行音樂中音響、話筒的運用反映了第三次科技革命中電子技術的發(fā)展；二戰(zhàn)前后爵士樂和搖滾樂的流行反映了信息時代青少年一帶的情緒追求；70年代以來的流行音樂的商業(yè)化、即時性等反映了人民生活方式的改變；當代音樂的大眾化和多元化的發(fā)展趨勢反映了90年代以來在全球化影響下各國各地區(qū)之間文化交往的頻繁。

二、學習延伸

略

（河北省石家莊一中田曉紅）

五、資料與注釋

1.課文注釋

莫扎特

莫扎特（1756—1791）是西方音樂史上最富有智慧的音樂家。6歲時，就能演奏鋼琴、管風琴、小提琴，并創(chuàng)作了第一首小步舞曲，9歲寫交響曲，12歲已經(jīng)完成了第一部歌劇。莫扎特一生沒有固定職業(yè)，1787年曾獲得“宮廷室內(nèi)樂作曲家”的榮譽性的任命。1791年在貧病中死去，葬于貧民公墓。一生有22部戲劇作品、50多首交響曲、25首鋼琴協(xié)奏曲、12首小提琴協(xié)奏曲、26首弦樂四重奏、17首鋼琴奏鳴曲、42首小提琴鋼琴奏鳴曲。歌劇是莫扎特最癡迷的領域，他一生投入了大量的精力。主要歌劇作品有《伊多美紐斯》《迪多的仁慈》《后宮誘逃》《女人心》《費加羅的婚禮》《唐璜》《魔笛》等。莫扎特最有特色的器樂體裁是協(xié)奏曲，他在巴洛克協(xié)奏曲的三樂章格式基礎上，運用古典主義音樂形式原則，獨奏鋼琴與樂隊更富有戲劇和交響性效果。莫扎特以其敏感的才能，在其他音樂體裁中都有不同凡響的手筆。他的鋼琴奏鳴曲旋律優(yōu)美，晶瑩剔透。社交場合娛樂性背景音樂的小夜曲這類體裁中，也有《G大調(diào)弦樂小夜曲》這樣的名篇。莫扎特盡管有一些作品充滿了戲劇性，甚至悲劇性，但他的多數(shù)作品是純真、親切、陽光明媚的。莫扎特生活的世界充斥著煩惱和陰暗，然而從他筆下涌流出的音樂卻是一種升華的，具有古典美的藝術。他是古典主義時期的一位理想主義者，他把自己全部的身心都融入了音樂世界，音樂也就成為他的生活。

舒伯特

弗蘭茨舒伯特（1797—1828），出生在維也納近郊一個教師家庭。11歲時，考入維也納宮廷歌手學校，第二年就擔任了學校樂隊的首席小提琴手。13歲時寫出了四手聯(lián)彈《鋼琴幻想曲》。他常常嘆息：“如果我有錢買五線譜，我每天都可以作一首曲?！?6歲時，他到父親所在的學校擔任助理教師，但他仍每天伏案作曲不止。當他讀完歌德的著名長詩《浮士德》后，很受感動，開始為這部作品譜曲。第二年又創(chuàng)作了舉世聞名的歌曲《魔王》和《野玫瑰》。1818年，辭去了教師的工作，只身前往維也納，當家庭音樂教師。一次，他來到一家小酒店，饑腸轆轆，身無分文。正當無可奈何之際，他偶然看到舊報紙上登著一首詩，他當即為這首詩譜了曲，并用它換了一頓飯吃。這就是后來著名的《搖籃曲》。舒伯特有很強的鑒賞力，能發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的詩作。席勒、海涅的詩常被他選作歌詞。他還十分重視詩作的音樂性，他的歌幾乎每一首都極為優(yōu)美別致。他創(chuàng)作的兩部聲樂套曲《美麗的磨坊女》和《冬日旅程》，被公認為是藝術歌曲創(chuàng)作的最高峰。他是藝術歌曲新風格的開拓者，因而被譽為“歌曲之王”。他一生寫了10部交響樂，他在世時卻一部也沒有機會公演；他一生寫了18部歌劇，他在世時連一部也沒能夠排練演出；他寫了600余首歌曲，但仍沒有名望，沒有地位，窮愁潦倒，飽嘗了人間的辛酸困苦。他的最后一部作品《天鵝之歌》就是躺在病床上完成的。

“圓舞曲之王”約翰施特勞斯

約翰施特勞斯（1825—1899）生于維也納。世人稱小約翰施特勞斯。其家族三代以舞蹈音樂家（作曲、演奏、樂隊領班、指揮等）著稱，而他又是家族中最杰出的一位。從小學習小提琴，19歲以后離家以音樂謀生，并開始了長達50多年的創(chuàng)作、演出生涯。一生寫有近400首圓舞曲、近百首波爾卡舞曲、近70首卡得累爾舞曲、近45首進行曲以及其他若干舞曲和十幾部小型喜歌劇、輕歌劇。其中圓舞曲最具代表性，它們多以日常生活、自然景物為描繪對象。最為人們所熟悉的有《藍色多瑙河》《春之聲》《維也納森林的故事》《拉德茨基進行曲》等。約翰施特勞斯的作品，從思想意義上看價值不高，但從一定程度上反映了當時維也納市民階層的生活，他的音樂亦成為當時維也納社會生活一景，甚至影響至今。20世紀60、70年代始，每年在維也納金色大廳舉行新年音樂會，曲目以施特勞斯家族樂曲為主，尤其是小約翰施特勞斯的作品。它們已成為維也納人民的驕傲，深入維也納民眾之心。

柏遼茲

?？送邪剡|茲（1803—1869），出生于法國南部的安德烈城。1921年，奉父命進巴黎醫(yī)科學校就讀，1824年，取得醫(yī)學學士學位后，便下決心投身音樂事業(yè)。1826年，考入巴黎音樂學院。上學期間，柏遼茲對音樂的酷愛之心感動了巴黎歌劇院的管理人員，他們?yōu)樗诟鑴≡旱臉烦刂性O了一個“優(yōu)惠座位”。1830年，柏遼茲在失戀的折磨中寫成了表現(xiàn)自己愛情的狂熱與絕望的《幻想交響曲》，在巴黎演出后，獲得了巨大的成功。此后，柏遼茲因合唱《薩丹納帕爾》獲1830年度羅馬大獎。1835年起，柏遼茲因為作品得不到人們賞識，找不到作曲的工作，不得不靠為報刊雜志撰稿謀生。1842年，柏遼茲離開巴黎，在德國各地指揮演出自己的作品，都受到了熱烈歡迎。柏遼茲最后一部作品是根據(jù)莎士比亞《無事生非》寫的兩幕喜歌劇《碧雅特麗與本尼狄克特》。

羅西尼

羅西尼（1792—1868），意大利作曲家。1810年完成第一部喜歌劇《結婚證書》。1813年第一部正歌劇《坦克雷迪》問世。1824年任巴黎的意大利歌劇院院長。1830年爆發(fā)革命后，他在15年中寫了40部歌劇。1830～1855年居住在意大利，后定居巴黎。羅西尼是意大利歌劇“三杰”之一。他的創(chuàng)作繼承了意大利注重旋律及美聲唱法的傳統(tǒng)，音樂充滿炫技的裝飾和幽默、喜悅的精神，且用管弦樂來取代和豐富以往的古鋼琴做伴奏。代表作《塞維利亞理發(fā)師》，集意大利喜劇的精華，語言生動，形式自由，充滿幻想，成為他最負盛名的佳作。擱筆之作《威廉退爾》，反映了民族自主的愿望，且推進了大歌劇體裁的形成。其他代表作品還有《灰姑娘》《偷東西的喜鵲》《奧賽羅》《摩西》等。他有許多趣聞軼事：如聽說人們要花許多錢在米蘭為他立一座肖像紀念碑，他說：“如果能把這些錢給我，我情愿在有生之年中，天天都站在碑座上?！痹偃?，羅西尼出名后，趨者如云，其中不免魚龍混雜。有一位作曲家拿著自己的兩部交響曲，請羅西尼挑選一部推薦出版。羅西尼不勝厭煩地聽他彈完，連忙說：“如果要出版，就再寫一部吧?！闭f完，揚長而去。

貝多芬

貝多芬（1770—1827），是西方世界有史以來最偉大的作曲家，他的作品集古典主義音樂之大成，開浪漫主義音樂之先聲，是一個承前啟后的偉大音樂家。貝多芬出生于德意志波恩市一個音樂世家，他的祖父是當?shù)貙m廷合唱團和管弦樂團的團長，父親則是合唱團的歌手。但是，祖父去世以后，父親酗酒成性，以致家境日益貧困。后來，貝多芬在11歲時就不得不離開了學校，18歲就開始養(yǎng)家糊口。貝多芬自幼就表現(xiàn)了極高的音樂天賦，尤其是在鋼琴演奏方面。1783年，他進入波恩歌劇團當上了一名鋼琴演奏員。1787年，他來到當時的音樂之都維也納，向莫扎特學習。但是，因為母親病故，他不得不回家奔喪，學習了兩個月就離開了。1792年以后，他在維也納定居下來，在這里，他曾經(jīng)向海頓等人學習作曲。1795年，他在維也納舉行了他的個人鋼琴公演。1800年，他又舉行了一次大型的演奏會，演奏了海頓、莫扎特等人和自己的作品，一舉成名。1802年以后，他的耳疾日益嚴重，以致1809年以后最終失聰，從此，他的大部分時間和精力都用來作曲。失聰之初，他非常痛苦，一度想自殺，但他以驚人的毅力，戰(zhàn)勝了耳聾帶來的巨大困難，創(chuàng)作了大量不朽的音樂作品，如《第3（英雄）交響曲》《第5（命運）交響曲》《第9（合唱）交響曲》《月光奏鳴曲》等都是膾炙人口的不朽之作。1824年，他在維也納上臺指揮演出，演出結束時，觀眾報以暴風驟雨般的掌聲，但他卻全然不知，直到幾位現(xiàn)場演員扶他轉身面向觀眾時才知道。貝多芬崇尚法國大革命帶來的民主和自由思想，熱情關注個人的自由和尊嚴，在他的音樂中他試圖證明一個觀點，這就是音樂的力量可以不借助語言文字傳達一種人生哲學。同時，他在音樂方式上也是一位改革者，他開拓了奏鳴曲、交響曲、協(xié)奏曲和四重奏的范圍，例如他在《第9交響曲》中采用了所有前所未有的方式把聲樂和器樂結合起來，讓人耳目一新。

威爾第

裘塞佩威爾第（1813—1901），偉大的意大利作曲家。1842年，創(chuàng)作了歌劇《那布科王》，演出異常成功，一躍而成意大利第一流作曲家。19世紀50年代是他創(chuàng)作的高峰時期，寫了《弄臣》（1851）、《游吟詩人》（1853）、《茶花女》（1853）、《假面舞會》（1859）等七部歌劇，奠定了歌劇大師的地位。1871～1872年應埃及總督之請，為蘇伊士運河通航典禮創(chuàng)作了《阿伊達》。晚年又根據(jù)莎士比亞的劇本創(chuàng)作了《奧賽羅》（1887）及《法爾斯塔夫》（1893）。1901年逝世于米蘭。一生創(chuàng)作了二十六部歌劇，善用意大利民間音調(diào)，管弦樂的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色地刻畫劇中人的欲望、性格、內(nèi)心世界，因之具有強烈的感人力量，使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一?！恫杌ㄅ穭”居梢獯罄骷移ぐ⑼鶕?jù)小仲馬的同名悲劇小說改編而成。同年3月初次演出于維也納。威爾第把音樂注意力集中在表現(xiàn)主人公瑪格麗特的內(nèi)心世界，表現(xiàn)她的真正的高尚的形象，揭示女主人公的精神品格，揭示她的愿望跟她周圍的環(huán)境之間深刻的矛盾沖突。這部歌劇音樂以細微的心理描寫、誠摯優(yōu)美的歌調(diào)和感人肺腑的悲劇力量，集中體現(xiàn)了中期威爾第歌劇創(chuàng)作的基本特點。

普契尼

賈可謨普契尼（1858—1924），意大利歌劇作家，真實主義歌劇流派的代表人物之一。普契尼的音樂中吸收話劇式的對話手法，注意不以唱阻礙劇情的展開，除直接采用各國民歌外，先于現(xiàn)代派作家使用某些新的手法。普契尼一生執(zhí)著于歌劇創(chuàng)作，直到生命垂危時還放不下他手中的天鵝之歌──《圖蘭朵》。他一生創(chuàng)作了十二部歌劇，都取得了程度不等的成功。如《蝴蝶夫人》《托斯卡》等。在歌劇《圖蘭朵》中他采用了中國民歌《茉莉花》。普契尼在他的歌劇作品中塑造了許多真摯感人的形象，生動地描繪著人間世態(tài)，他的音樂雅俗共賞，他善于選擇富于舞臺效果的題材并從中發(fā)掘出戲劇性……這種種特長使他終于能成為十九世紀末二十世紀初意大利的、也是世界的杰出歌劇作曲家。

比才

比才（1838—1875），法國作曲家，生于巴黎。4歲開始學習音樂，9歲進入巴黎音樂學院，學習鋼琴、管風琴和作曲。1863年創(chuàng)作出第一部歌劇《采珍珠者》，引起樂壇注目，其后又寫出《伊凡雷帝》《伯斯美人》《扎米蕾》等多部歌劇。比才創(chuàng)作的另一領域是大型管弦樂曲，先后發(fā)表了交響幻想曲《羅馬的回憶》（1869年）、序曲《祖國》（1873年）等。1872年，他為都德的話劇《阿萊城的姑娘》所作的配樂改寫成兩部組曲，成為歐洲管弦樂曲中的名篇。1875年3月，歌劇《卡門》上演，當時未獲預想的成功；比才去世后，《卡門》的價值逐漸為人理解，被認為是19世紀下半葉法國歌劇中最杰出的作品?！犊ㄩT》真實地表現(xiàn)了底層平民的生活。劇中西班牙民間音樂的色彩與法國喜歌劇的手法交相輝映，鮮明的抒情性與強烈的戲劇性熔于一爐，使這部作品成為世界歌劇舞臺上演率最高的劇目之一。比才的歌劇作品具有濃厚的生活氣息和民族色彩。他善于創(chuàng)造獨具風貌的曲調(diào)，善于以改變調(diào)性、靈活運用主導動機等手法加強表現(xiàn)力。他的器樂作品常以生動新穎、富于光彩而著稱。

瓦格納

理查德瓦格納（1813—1883）出生于德國的萊比錫。1830年，瓦格納入萊比錫大學主修哲學和美學，學業(yè)雖未能專心，作曲倒有了長足的長進。瓦格納26歲時來到巴黎，靠改編流行的歌劇選曲和替出版商校對樂譜為生。此時他已寫完歌劇《黎恩濟》和《漂泊的荷蘭人》。1842年，因《黎恩濟》在國內(nèi)上演，瓦格納啟程回國定居德累斯頓。在回德國的路上，又見萊茵河，瓦格納止不住淚流滿面，他說：“我雖是一個貧窮的藝術家，但我發(fā)誓永遠效忠祖國?！焙髞恚掷^續(xù)創(chuàng)作了歌劇《湯豪塞》和《羅恩格林》。他參加了1848年革命，革命失敗后，瓦格納來到魏瑪，藏在匈牙利作曲家李斯特家里。在李斯特的幫助下，他來到了瑞士的蘇黎士。在蘇黎士，瓦格納完成了一系列歌劇理論著作。1876年8月，瓦格納在這里上演了他的巨作──《尼伯龍根指環(huán)》。它由《萊茵的黃金》《女武神》《齊格弗里德》和《神界的黃昏》四部歌劇合一而成。每演一套需要4天，首演進行了12天，反復上演了全戲共3次，其喜慶氣氛可想而知。1882年，他最后一部歌劇《帕西法爾》上演。他在遺囑中說，在他死后30年內(nèi)不許任何地方上演《帕西法爾》，只有拜魯特劇院是例外。

柴可夫斯基

彼得柴可夫斯基（1840—1893）出生在俄國維亞特卡省邊境的一個礦區(qū)小鎮(zhèn)。1859年法律學校畢業(yè)后，柴可夫斯基在司法部任書記員。他常常去觀賞歌劇、音樂會，尤其喜愛莫扎特的作品。柴可夫斯基越來越無心從事他的法律工作，索性于1863年考入新建的彼德堡音樂學院。畢業(yè)后在莫斯科音樂學院執(zhí)教。他邊教學，邊創(chuàng)作，任教13年中，寫出了包括舞劇《天鵝湖》《bb小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》在內(nèi)的大量重要作品。柴可夫斯基非常熱愛自己民族的深厚音樂傳統(tǒng)。1869年中的一天，他正在鄉(xiāng)間寫作，忽然聽到一陣歌聲。旋律沉郁委婉，令柴可夫斯基不勝神往。臨窗一看，才知道是一位泥水工正在工作中唱歌自得其樂。第二天，他向這位工人記下了這首民歌，后來，把它用在了《第一弦樂四重奏》的第二樂章《如歌的行極》中。幾年之后，偉大的俄羅斯作家托爾斯泰聽到這首樂曲時，激動得淚流滿面，泣不成聲，他說：“我已經(jīng)接觸到忍受苦難的人民的靈魂深處了?！?892年完成兩幕三場夢幻芭蕾舞劇《胡桃夾子》，1893年完成《第六交響曲》。在這部作品中，他傾注了自己的全部心血，構思時，常不免激動難抑涕淚滂沱。在所有作品中，柴可夫斯基最為這部交響曲感到自豪。它以極其細膩的心理刻畫手法，深刻而生動地描繪出19世紀俄羅斯知識分子在令人窒息的政治環(huán)境中，對自由理想的渴求和痛苦不安的復雜心態(tài)，成為世紀末一代人精神面貌的真實寫照，受到全世界聽眾的衷心熱愛。

格林卡

格林卡（1804—1857），俄國作曲家。19世紀20年代中期開始作曲，最初的作品有聲樂浪漫曲、室內(nèi)樂曲和鋼琴小品等。1834年后，進入創(chuàng)作的盛期。1834～1836年完成歌劇《伊萬蘇薩寧》。1837～1839年任圣彼得堡宮廷唱詩班樂長。1837～1842年完成歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》。格林卡十分注重吸取民間音樂的營養(yǎng)，并在此基礎上形成自己的音樂語言和風格。他善于學習、掌握西歐音樂的寫作技法，創(chuàng)造性地運用于自己的創(chuàng)作，從而把俄羅斯音樂藝術推向前所未有的高度，創(chuàng)立了俄羅斯民族古典樂派?！兑寥f蘇薩寧》（1836年12月9日首演）是具有高度藝術水平并享有國際聲譽的第一部俄羅斯歌劇。初演時原名《為沙皇獻身》，有明顯的忠君色彩。1939年，蘇聯(lián)詩人戈羅杰茨基改寫了劇本，發(fā)揚了這部“民族英雄悲劇”（格林卡語）的人民性，成為公認的演出臺本。格林卡是俄羅斯民族樂派的創(chuàng)始人，他將俄羅斯音樂引向世界，并為俄羅斯近代音樂的發(fā)展開辟了廣闊的道路。格林卡生前曾有一句膾炙人口的名言：“創(chuàng)造音樂的是人民，作曲家不過把它們編在一起而已?！钡嗣袢匀簧钌罡兄x這位忠實的兒子，感謝他為人民創(chuàng)造的寶貴精神財富。

福斯特

史蒂芬柯林斯福斯特（1825—1864）出生于美國賓夕法尼亞。他曾在辛辛那提他哥哥的商店里當了幾年記賬員。但福斯特的音樂天才是壓制不住的，他創(chuàng)作了大約二百首歌。由于受當時流行的化裝黑人樂隊表演及黑人民歌的影響，福斯特創(chuàng)作了大量的歌曲。其中最著名的是《哦，蘇珊娜！》《故鄉(xiāng)的親人》《我的肯塔基老家》《老黑奴》及《美麗的夢中人》等。其作品結構簡單，節(jié)奏平穩(wěn)，音域不寬，材料精煉，音調(diào)吸收源自古非洲文化及歐洲贊美歌的黑人民歌的養(yǎng)料，于真摯純樸中含有感傷色彩。

蘇薩

約翰菲利普蘇薩（1854～1932），美國作曲家、軍樂指揮家。10歲起學習小提琴與和聲學，16歲即指揮樂隊在劇場和影院中演出。曾擔任美國海軍陸戰(zhàn)隊軍樂領隊、美國海軍樂隊總指揮，四次率領自己所組織的樂隊，赴歐洲旅行演出。1910年又作范圍更廣的環(huán)球演出。作有大量軍樂曲和輕歌劇、歌曲等，對美國銅管樂的發(fā)展起了重大的推進作用。所作軍樂曲中，最著名的有：《星條旗永遠飄揚》《永遠忠誠》《中學學生軍》《自由鐘》等。

“貓王”普萊斯利

普萊斯利（1935—1977）生于密西西比州的圖佩洛。他居住的地方是底層的白人和黑人雜居之地，他有機會吸收白人的音樂，也有機會吸收黑人音樂，如節(jié)奏布魯斯、鄉(xiāng)村音樂、西部搖擺樂和博普音樂等等。他在1954年發(fā)行了第一張唱片《那很不錯》，獲得意想不到的成功，在孟菲斯地區(qū)銷售了7000張唱片。1955年，他與當時聲望大作的RCA公司簽訂了合約，并擁有了自己的5人樂隊，很快發(fā)行了第二張專輯《艾維斯普萊斯利》，立刻使他在美國聲名大振，當時他被認為是一名最有前途的鄉(xiāng)村音樂歌手，而實際上，他的演唱中有著很重的節(jié)奏布魯斯和教會贊美歌的影響。他的表演也極有特性，動作強烈夸張，而在電視中出現(xiàn)時，他那粗獷的表演、下身的特寫、腳的擺動和臀部的顫抖更引起人有關性的聯(lián)想。普萊斯利真正是使搖滾樂讓年輕人瘋狂的第一人。在他的音樂中，強有力的電聲樂器刺激了年輕人好奇和敏感的神經(jīng)，他的演唱渲泄了年輕人心底的呼喊，使他們的情緒獲得疏導和發(fā)泄。普萊斯利的搖滾樂音樂也直接明確地將年輕人和成年人之間的種種隔閡揭示出來。普萊斯利的搖滾樂改變了原來抒情、柔美、民謠風格的流行音樂，他把內(nèi)容指向年輕人的生活空間、精神空間和社會空間，完全超越了其他流行音樂形式的內(nèi)容范圍。實質上，搖滾樂已經(jīng)不是一種純粹的娛樂活動了。僅1956年，他的唱片銷售量就打破了1000萬張的記錄，這在當時是一個巨大的數(shù)字。繼《魂斷旅館》之后，又有《獵犬》、《想你，要你，愛你》、《不要殘忍》、《柔情》等曲子，一首首登上排行冠軍寶座，成為年度最暢銷唱片。1958年，他應征入伍，被派往德國，1960年復員。此后他的音樂風格融入了更多柔和的成分。后來一度在家鄉(xiāng)隱居，除了拍電影以外，與他的崇拜者們很少接觸。1968年底再次出山，精彩的演出展示出他的風采不減當年，而1973年在夏威夷的演出時，首次通過衛(wèi)星向全世界展現(xiàn)普萊斯利的演唱和表演魅力，在世界范圍內(nèi)又掀起一個“普萊斯利熱”的高潮。1977年8月16日病故，終年只有42歲。截止他去世時為止，他的唱片至少被發(fā)行了5億張以上。他的歌迷包括各種層次的人，他的歌聲中有呼喊、甜美溫柔、敘事、愛國、宗教、逃避現(xiàn)實、抨擊社會、鄉(xiāng)土氣息、浪漫情調(diào)，等等內(nèi)容。

爵士樂

即爵士音樂（jazz）。爵士樂最早來自非洲音樂。非洲音樂隨著黑人奴隸一道傳入北美，成為北美黑人奴隸的一種主要音樂形式。非洲音樂受到歐洲音樂的影響，產(chǎn)生了許多音樂形式，如布魯斯和拉格泰姆等音樂形式。19世紀末20世紀初，在美國的新奧爾良一帶，黑人小型銅管樂隊演奏布魯斯和拉格泰姆等樂曲為舞蹈伴奏時，產(chǎn)生了最初的爵士樂，當時人們稱它為“新奧爾良爵士”。起初，爵士樂師都不識譜，他們憑著良好的音樂素質、聽覺和記憶來熟悉基本曲調(diào)及其和聲結構，以此為主題作即興變奏。這種節(jié)奏一個接一個，變化無窮，可以充分發(fā)揮爵士音樂家的聰明才智和創(chuàng)造力。即使后來爵士樂必須按譜演奏時，樂譜也只是記錄樂曲的基本輪廓。1917年前后，白人也開始演奏爵士樂。此后，爵士樂在芝加哥、紐約一帶得到進一步的發(fā)展，出現(xiàn)了一批著名的爵士音樂家如L.阿姆斯特朗，他被譽為“美國爵士樂的化身”。在此期間，爵士樂風行美國，并流傳到世界許多國家。爵士樂作為20世紀最流行的一種音樂形式，不僅影響了其他流行音樂形式，也影響了嚴肅音樂的創(chuàng)作。

搖滾樂

20世紀50年代后半期開始在美國興起的一種音樂形式。20世紀以后，在黑人音樂布魯斯的基礎上，吸取爵士樂的舞蹈節(jié)奏等因素，人們發(fā)展了一種新的布魯斯音樂──節(jié)奏布魯斯。50年代，人們又在節(jié)奏布魯斯的基礎上發(fā)展了搖滾樂。搖滾樂強調(diào)持續(xù)不斷的兩拍子的節(jié)奏型，充滿青春活力，深受青少年的歡迎，很快流行開來。

一、教學目標

目標

內(nèi)容知識與能力過程與方法情感態(tài)度價值觀

識記理解運用

電影藝術的起源與發(fā)展電影的誕生；“電影藝術之父”；電影進入有聲片時期；第一部彩色電影；世界最重要的電影生產(chǎn)基地（1）影視藝術興起和發(fā)展的條件、作用

（2）理解影視藝術是當時政治經(jīng)濟的反映拓寬知識面，提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣問題探究

情景再現(xiàn)

歸納比較（1）影視藝術是社會進步的產(chǎn)物，反映了人類在科學技術方面的進步

（2）杰出的影視藝術家創(chuàng)造了優(yōu)秀的作品，豐富了人類的文化寶庫

電視的起源與發(fā)展現(xiàn)代電視技術先驅；第一次電視廣播試驗；現(xiàn)代電視系統(tǒng)基本成型的標志；電視大規(guī)模普及應用的時間

影視藝術與人類生活

二、教材分析和教學建議

1.知識結構

2.教材分析與建議

課時安排

1課時。

重點

電影、電視藝術起源與發(fā)展進程；影視藝術對社會生活的影響。

難點

影視藝術產(chǎn)生和發(fā)展的社會條件。

教材內(nèi)容分析與建議

本課是一部概要式的影視藝術起源發(fā)展史，教材分別從電影藝術的興起與發(fā)展；電視藝術的興起與發(fā)展；影視藝術與人類生活三個方面作了介紹。通過本課的講授使學生認識影視藝術是當時政治經(jīng)濟的反映，是社會進步的產(chǎn)物，反映了科學技術的發(fā)展。本課資料豐富，建議教師在授課時注意突出重點，詳略得當。

指導學生閱讀引言提出問題：談談你對電影的了解？由于涉及電影的內(nèi)容較多，學生回答后，建議教師要從宏觀上指出電影藝術史上的三次重大的變革：從無聲到有聲、從黑白到彩色、進入高科技時代。電影的樣式分為故事片、紀錄片、科教片、美術片等，在概括基礎上導入第一目。

第一目“電影藝術的起源與發(fā)展”，教材寫了兩個問題：第一分析了電影起源和發(fā)展的條件。第二重點概述電影起源、發(fā)展的過程。發(fā)展過程主要從電影的發(fā)明、無聲片發(fā)展時期、有聲片時期、20～30年代蘇聯(lián)電影、電影多元化趨勢、世界電影生產(chǎn)基地、二戰(zhàn)后電影新技術的發(fā)展等方面作了介紹。

（1）影視藝術出現(xiàn)和發(fā)展條件

教材從兩方面做了分析：第一，第二次科技革命使人類進入電氣化時代，科學技術和生產(chǎn)力的迅猛發(fā)展。19世紀末電學、光學、化學、機械學等學科技術的發(fā)展，為電影的出現(xiàn)奠定了物質基礎。第二，社會的巨大變化和人類新的精神需求、商業(yè)利潤的驅動是影視藝術發(fā)展的動力。電影是在第二次科技革命背景下產(chǎn)生的滿足人們感性娛樂和精神需求的文化。隨著社會的發(fā)展，觀眾的精神需求提高，需要不斷的推出滿足觀眾期待需求的作品。建議教師以好萊塢電影或其他國家電影的發(fā)展說明。

（2）電影的發(fā)明階段

教材簡述了“活動電影機”的發(fā)明人、電影的誕生日、第一座電影院、“第七藝術”等有關知識，建議教師補充講解。路易盧米埃爾，法國電影發(fā)明家和電影導演，他制成的“活動電影機”可以將活動的物像用攝影機拍攝在膠片上，又能通過放映機將這些記錄在膠片上的活動物像投射到銀幕上──是一種既是攝影機同時又是放映機和洗印機的機器，滿足了多人觀看的需要。1911年，意大利詩人和電影先驅者里喬托卡努杜發(fā)表的一篇論著中第一次宣稱電影是繼建筑、音樂、美術、雕塑、詩歌、舞蹈這六種藝術后的一種新興藝術，它是把所有這些藝術都加以綜合，形成運動中的造型藝術形式。

（3）無聲片（又稱“默片”）發(fā)展并進入全盛時期（20世紀初～1927年）

無聲片時代，涌現(xiàn)了一批世界電影名作和著名藝術家，教材簡單介紹了格里菲斯和卓別林。當時觀眾已經(jīng)厭倦了只有10分鐘左右的短片，格里菲斯設想：復雜的情節(jié)故事、豐富的布景，也許能吸引觀眾。因此他拍攝和導演了集故事性和藝術性于一身的長故事片。《一個國家的誕生》是以美國南北戰(zhàn)爭為背景，反映了美國總統(tǒng)林肯解放黑奴這一重大歷史題材，影片中白人組織三K黨對付黑人的殘暴行為的情節(jié)充滿了種族主義色彩，雖然倍受爭議，但相當程度上開創(chuàng)了好萊塢的基調(diào)：壯觀的場面，勇敢多情的男主人公，百老匯式的戲劇程度加拳擊比賽式的故事節(jié)奏。它是第一部以鏡頭為基本組織單位的長故事片，在電影技巧上開創(chuàng)性的使用了許多表現(xiàn)手法，發(fā)展了電影構圖與剪輯效果，成為電影史上一部劃時代的力作。因此，他被稱為“電影藝術之父”。

（4）電影藝術的成熟期──20世紀20～40年代

是電影從無聲走向有聲，從黑白轉向彩色，由小規(guī)模、低技術制作形成大規(guī)模、系列化和專業(yè)化制作的轉變時代。教材簡述了有聲片時期和彩色電影的標志。1925年，美國電話和電報公司所屬的貝爾實驗室投資數(shù)百萬美元，終于解決了有聲電影的關鍵技術──音畫同步的問題。1926年美國華納兄弟電影公司率先購買了該技術，1927年該公司拍攝了電影《爵士歌王》，這部影片其實只是在無聲片中加進四支歌、一些臺詞和音樂伴奏，但它使對白、音樂、歌唱融為一體，它標志著電影史上一個新時代──有聲片時期的開始，從此電影由純視覺藝術成為視聽綜合藝術。1935年第一部彩色影片《浮華世家》拍攝成功，標志著彩色電影的問世。自此，電影具備了畫面、聲音和色彩三大要素。

（5）電影藝術的發(fā)展

20世紀20～30年代蘇聯(lián)電影事業(yè)發(fā)展迅速，建議教師引導學生分析得出主要原因是國內(nèi)戰(zhàn)爭結束，政局穩(wěn)定，人民精神需求和文化需求增加。這一時期拍攝了一些反映革命歷史和蘇聯(lián)現(xiàn)實生活的影片，并且在影片構圖、剪輯手法等方面進行了探索。建議教師指導學生總結這一時期蘇聯(lián)電影的特點。無聲影片《戰(zhàn)艦波將金》以英雄主義的激情歌頌了1905年革命。根據(jù)著名作家高爾基作品改編的電影《母親》塑造了自覺為社會主義而斗爭的無產(chǎn)階級革命者的英雄形象。

二戰(zhàn)后，電影藝術的發(fā)展呈現(xiàn)出更加多元化的趨勢，主要表現(xiàn)在歐洲、亞洲出現(xiàn)了具有民族風格的電影。歐洲電影主要通過普通人的日常生活反映了反法西斯斗爭的重大歷史題材，意大利、聯(lián)邦德國出現(xiàn)了一些優(yōu)秀的電影，如《羅馬，不設防的城市》《羅馬，11點鐘》。其主要原因是第二次世界大戰(zhàn)給人類帶來深重的災難，藝術家從不同的角度給予反思。接著教材對印度（寶萊塢）、中國電影的發(fā)展做了簡單介紹。20世紀80年代后中國電影屢屢獲獎，表明了中國電影事業(yè)水平的提高，更反映了改革開放的中國越來越引起國際社會的關注。

美國電影的發(fā)展，教材介紹了好萊塢電影，建議教師指導學生閱讀概括。《星球大戰(zhàn)》《侏羅紀公園》《外星人》都屬于高科技的科幻片?！短┨鼓峥颂枴分斜瘔训膼矍槌蔀槿騻黜灥慕?jīng)典，本片獲得1998年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳音效、最佳攝影等11項大獎。

（6）教材簡述了二戰(zhàn)后電影新技術的發(fā)展，建議教師要引導學生分析得出其主要條件是第三次科技革命，電子計算機等高科技的發(fā)展。對涉及到的專業(yè)術語建議教師簡單講解即可。環(huán)形電影是指觀眾在四面銀幕環(huán)抱中，隨意從不同的角度欣賞畫面，仿佛置身于真實的環(huán)境中。全息電影是利用光波的干涉現(xiàn)象來紀錄影像和重現(xiàn)影像的方法拍成。觀看時不必帶特殊的眼鏡，用一只眼睛也可以看到立體影像，一般多用于拍攝風光片、木偶片和動物等。20世紀90年代以來，電影技術充分利用三維動畫、數(shù)字技術、多媒體等高科技手段，如《侏羅紀公園》里奔跑的恐龍和始祖鳥；《泰坦尼克號》里巨大的輪船沉入水中等。

教學建議：本目教材識記能力和分析歸納能力要求較高，指導學生多看書總結、整理電影起源和發(fā)展的過程并注意與兩次科技革命相聯(lián)系。同時影視、圖片資料豐富，建議教師利用多媒體或幻燈形式進行適當補充，但由于課時限制，對教材中提到的經(jīng)典片不可能面面俱到，可指導學生上網(wǎng)或到圖書館查閱了解。

第二目“電視的起源與發(fā)展”，教材分別從電視系統(tǒng)的研制、電視藝術在英、美的發(fā)展、電視藝術的普及應用三方面講述。

（1）電視系統(tǒng)的研制成功

講述本段前，建議教師先補充電視的概念：英文中電視television是由希臘文tele（從遠處、遠的）和拉丁文visio（看）組成的，它的意思是遠距離傳送可視畫面。引導學生思考電視出現(xiàn)的條件：第二次科技革命，人類進入電氣時代。

講述電視系統(tǒng)研制成功的過程時，建議教師借助多媒體形式，適當補充資料幫助學生梳理知識。19世紀末，少數(shù)先驅者開始研究設計傳送圖像的技術。1904年，英國人貝爾威爾和德國人柯隆發(fā)明了一次電傳一張照片的電視技術，每傳一張照片需要10分鐘。1924年，英國和德國科學家?guī)缀跬瑫r運用機械掃描方式成功地傳出了靜止圖像。但有線機械電視傳播的距離和范圍非常有限，圖像也相當粗糙。

1923年，俄裔美國科學家茲沃里金申請到光電顯像管、電視發(fā)射器及電視接收器的專利，他首次采用全面性的“電子電視”發(fā)收系統(tǒng)，成為現(xiàn)代電視技術的先驅。電子技術在電視上的應用，使電視開始走出實驗室，進入公眾生活之中，1925年，英國科學家研制成功電視機。1928年，美國紐約31家廣播電臺進行了世界上第一次電視廣播試驗，由于顯像管技術尚未完全過關，整個試驗只持續(xù)了30分鐘，收看的電視機也只有十多臺，此舉宣告了作為社會公共事業(yè)的電視藝術的問世，是電視發(fā)展史上劃時代的事件。

1929年美國科學家伊夫斯在紐約和華盛頓之間播送50行的彩色電視圖像，發(fā)明了彩色電視機。1933年茲沃里金又研制成功可供電視攝像用的攝像管和顯像管。完成了使電視攝像與顯像完全電子化的過程，至此，現(xiàn)代電視系統(tǒng)基本成型。今天電視攝影機和電視接收的成像原理與器具，就是根據(jù)他的發(fā)明改進而來。

（2）電視藝術在英國、美國的發(fā)展：教材強調(diào)了20世紀30～40年代，電視藝術在英國和美國有了長足的發(fā)展。建議教師結合教材，適當補充資料即可。

1936年11月2日，英國廣播公司在倫敦郊外的亞歷山大宮，播出了一場頗具規(guī)模的歌舞節(jié)目，并首次開辦每天2小時的電視廣播。全倫敦只有200多臺收視電視機，但它標示著世界電視事業(yè)開始發(fā)跡。對當年柏林奧林匹克運動會的報道，更是年輕的電視事業(yè)的一次大亮相。當時共使用了4臺攝像機拍攝比賽情況。其中最引人注目的是全電子攝像機。這臺機器體積龐大，它的一個1.6米焦距的鏡頭就重45公斤，長2.2米，被人們戲稱為電視大炮。此后，價格相當昂貴的電視在英國中上層家庭開始有所普及。1937年，該公司播映英王喬治五世的加冕大典時，英國已有5萬觀眾在觀看電視。1939年，第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)時，英國約有兩萬家庭擁有了電視機。

1939年4月30日，美國無線電公司通過帝國大廈屋頂?shù)陌l(fā)射機，傳送了羅斯?？偨y(tǒng)在世界博覽會上致開幕詞和紐約市市長帶領群眾游行的電視節(jié)目。成千上萬的人擁入百貨商店排隊觀看這個新鮮場面。二戰(zhàn)結束時，美國約有7000臺電視機。二戰(zhàn)前開辦電視的還有德國、法國、意大利等國。

（3）電視藝術的普及應用：建議教師從電視藝術普及的條件、時間及表現(xiàn)三方面把握教材。

聯(lián)系第三次科技革命的成果、結合本節(jié)整體教材指出電視藝術普及的條件：電子技術等方面的進步，社會巨大變化和人類新的精神需求及商業(yè)利潤的驅動。建議教師從電視機研制、電視轉播、電視節(jié)目制作三方面稍作補充，如：電視機經(jīng)歷了從黑白到彩色，從電子管、晶體管電視迅速發(fā)展到集成電路電視，目前，電視正在向智能化、數(shù)字化和多用途化邁進；電視轉播也由衛(wèi)星傳播到衛(wèi)星直播。

表現(xiàn)：教材以美國和中國為例加以說明，首先第二次世界大戰(zhàn)后美國電視事業(yè)發(fā)展超過英國：從1949年到1951年，電視機數(shù)目從1百萬臺躍升為1千多萬臺，1960年全美電視臺高達780座，電視機近三千萬臺，約有87％的家庭擁有至少一臺電視機。同時期英國只有190萬臺電視機，法國3萬臺，加拿大2萬，日本4千臺。1993年底，美國98％的家庭擁有至少一臺電視機，其中99％為彩色電視機。

1958年，中國第一臺黑白電視機在天津誕生，同年，開始試播。當時，全國只有50多臺黑白電視機。1971年，全國已建有電視臺32座。21世紀初，中國大陸的電視覆蓋率高達94%。

教學建議：本目教材內(nèi)容較為簡潔，指導學生閱讀教材，學會知識遷移。有關電視發(fā)明過程中的術語和有爭議的問題，可指導學生上網(wǎng)查詢。

第三目“影視藝術與人類生活”，教材主要寫了五個方面：（1）影視是社會進步的產(chǎn)物，反映著人類在科學技術上的進步。（2）直接引領著文明發(fā)展趨勢和社會風尚，滿足人們不同層次的審美需要和精神追求。（3）影視藝術與其他藝術既區(qū)別又聯(lián)系，它通過特有的技術手段，使人感受到視覺沖擊和心靈啟迪。（4）影視藝術的影響在人類日常生活中無處不在。（5）由于電視本身的特點，它已經(jīng)成為現(xiàn)代社會成員日常生活中的重要組成部分?！翱罩姓n堂”是一種新的教學形式，主要由電視、廣播、網(wǎng)絡這三種遠程教育方式構建。在這樣的課堂中，學生與教師的交流不是面對面，而是通過電視熒屏來實現(xiàn)。關于建議教師結合畫面、文中資料，引導學生課堂討論?；虿贾脤W生課下查閱資料、結合自身實際書寫小論文。

教學建議：本目教材條理清楚，建議教師通過設計問題，訓練學生的概括分析問題的能力。

三、教學設計與案例

1.教學設計

教師引導學生回顧本單元學過的藝術形式，指出同時期出現(xiàn)了一門新興的藝術──影視藝術，導入新課。

關于“電影藝術的起源與發(fā)展”這一目的教學，應重點分析影視藝術起源和發(fā)展的條件，強調(diào)科學技術和生產(chǎn)力的迅猛發(fā)展，是電影藝術出現(xiàn)的重要條件，引導學生回顧第二次科技革命時有哪些重要的科學技術？在講授影視藝術的起源與發(fā)展過程時，注意引導學生解決“學思之窗”中的問題，用談話法指導學生依據(jù)教材解決問題：概括電影發(fā)展史上的幾個階段，每個階段有那些重大的事件或者電影作品？蘇聯(lián)電影發(fā)展原因、特點，好萊塢電影特點等。啟發(fā)學生分析二戰(zhàn)后電影技術突飛猛進的主要條件。如能配合相關音像資料，效果更好。

有關“電視的起源與發(fā)展”一目，重點引導學生分析電視藝術產(chǎn)生和發(fā)展的條件，和學過的兩次科技革命的有關知識聯(lián)系起來，學會知識遷移；關于電視系統(tǒng)研制過程的講解，因頭緒較亂，建議教師適當補充資料，使學生對電視發(fā)明的過程有較清晰的認識。

講述“影視藝術與人類生活”一目時，充分利用本目的兩幅插圖并提出問題：影視藝術對人類生活的影響有哪些？電視與電影相比較有哪些特點？

最后小結可以利用多媒體或幻燈出示知識結構圖進行。

2.教學案例

案例一介紹插圖《盧米埃爾兄弟》《最早的電影放映機》時，用實物投影、幻燈或計算機補充資料。

1839年出現(xiàn)照相術后，歐美許多國家的發(fā)明家再接再勵，為記錄和再現(xiàn)活動影像進行了不懈地努力。其中愛迪生發(fā)明了使用感光膠片連續(xù)拍攝的攝影機，并于1891年發(fā)明了可供一個人通過放大鏡觀看活動影像的活動視鏡。盧米埃爾兄弟則在愛迪生等人成就的基礎上，研制成功“活動電影機”并獲專利。1895年12月28日，在巴黎大咖啡館的地下室印度廳首次售票公映。當時放映的影片有《火車到站》、《工廠大門》、《水澆園丁》等11部無聲短紀錄片，歷時20分鐘。其中《工廠大門》拍攝的是的盧米埃爾工廠上班時的情景，影片長度不足兩分鐘，在《火車到站》中，火車好像從銀幕中駛出，飛快的奔向觀眾，使初次接觸電影的觀眾大吃一驚，以為真要被火車軋死。這些影片的上映表明電影結束了發(fā)明階段。后來就把這一天視為電影誕生日。進入1896年后，在短短半年的時間里電影放映風靡歐美許多國家。遠離歐美的中國也于1896年8月11日在上海首次放映了法國電影，當時稱為“西洋影戲”。

案例二關于電視發(fā)明人：“電視之父”是誰？一直頗有爭議。英國人尊稱貝爾德為“電視之父”；德國歷史上肯定尼伯科享有“電視發(fā)明人”的榮譽；美國曾有一篇題為《電視之父──曾被遺忘的“農(nóng)家小廝”》的文章說，法恩斯沃斯傳輸了歷史上第一張電子電視圖像并第一個提出了專利申請；茲沃里金也被美國尊為“現(xiàn)代電視之父”。教師可將問題提出，請同學們查閱資料，得出結論。

四、問題解答

1.電影首先是一種產(chǎn)業(yè)，其次才是藝術。你同意還是反對這種觀點？說說你的理由。

解題關鍵：本題是一道觀點闡述題，可根據(jù)自己的理解來選擇觀點。

思路引領：明確表明觀點、然后尋找論據(jù)加以完善。

答案提示：我同意。我認為電影首先是一種產(chǎn)業(yè)，其次才是藝術。因為電影的產(chǎn)生是第二次科技革命的必然結果；其次，最初的電影只是平鋪直敘地抄襲生活，只被當作市井小民的娛樂品；成熟后的電影更加追求商業(yè)利益，如好萊塢電影保持濃厚的商業(yè)性質。對本題如有其他觀點，只要言之有理亦可。

2.你認為電視的作用還有哪些？

解題關鍵：注意聯(lián)系現(xiàn)實分析，考慮問題要盡量周全。

思路引領：豐富精神生活、改變生活方式、加快信息傳遞。

答案提示：豐富了人們的精神生活，改變著人類的生活方式；加快了信息在世界范圍內(nèi)的傳遞，擴大了人的視野，提高了人的素養(yǎng)，增強了人的國際意識；接受“空中課堂”的教育等。

一、本課測評

1.簡述電影、電視產(chǎn)生和發(fā)展的過程。

解題關鍵：產(chǎn)生和發(fā)展。

思路引領：從影視兩個方面分時期、階段加以概括。

答案提示：電影：19世紀末電影誕生；1927年電影進入有聲片時期；二戰(zhàn)后電影技術發(fā)展迅速。

電視：1904年～1933年現(xiàn)代電視系統(tǒng)基本成型；20世紀30～40年代電視藝術在英、美的發(fā)展；二戰(zhàn)后電視進入大規(guī)模普及應用階段。

2.影視藝術對社會生活主要有哪些影響？

解題關鍵：影視藝術對人類生活影響廣泛而深刻。

思路引領：視覺、心靈、生活方式。

答案提示：見教材分析與建議“影視藝術與人類生活”一目。

二、學習延伸

略

（河北省石家莊十七中學許俊麗王德芳）

五、資料與注釋

1.課文注釋

電影的發(fā)明

1881年，英國攝影師麥布里奇發(fā)明了電影攝影機。這種攝影機的工作原理是：把分解照片一張張地洗印在玻璃上，以同等間隔順序貼在玻璃圓板的周圍。又在同樣大小的金屬板上，對著照片的位置開個窗口。1885年，美國人發(fā)明賽璐珞膠卷。接著，愛迪生把這種膠卷應用于電影，他制造了一種攝影機，這種攝影機的原理和現(xiàn)在的一樣，能用膠卷連續(xù)一分多鐘拍攝分解運動的照片。1893年，愛迪生發(fā)明了放映機。其工作原理是：運動的膠片從帶有凸透鏡的窗口通過，一格畫面來到窗口正面時，正好電燈閃亮又立即熄滅，下一格畫面來到窗口時，電燈又閃亮和熄滅，如此不斷反復，膠片上的畫面放映出來，好像物體在連續(xù)不斷地運動。在芝加哥召開的國際博覽會上，愛迪生向人們展示了他所發(fā)明的放映機，受到人們的熱烈歡迎。但是，當時它只能供一個人看。當時，美國人詹金斯在膠片的兩側穿一連串的小孔，卷繞裝置的爪插入孔中拉引，當一格格的畫面來到透鏡正面時，使之瞬間停留，這時快門打開并立即關閉，這樣，放映的圖像就更清晰。膠片的卷繞裝置和快門同時由馬達驅動，每秒可輸送膠片6格、18格。這樣，電影的影片、攝影機和放映機已經(jīng)齊備，現(xiàn)代的電影設備終于完成。1895年，法國里昂的兩位攝影師盧米埃爾兄弟設計了一種手提式攝影機和一種把動畫圖像投射到寬大銀幕上去的機器。同年12月，他們在巴黎卡普西尼大街租了一間地下室，擺了幾十把椅子，為交費入場的觀眾首次放映了他們攝制的電影。電影史專家們都把1895年12月28日定為電影誕生日。

格里菲斯

格里菲斯（1875～1948），美國著名導演、著名電影理論家。處女作為1908年拍攝的《陶麗歷險記》。之后連續(xù)拍攝了《命運線》《最后一點水》《良心的報復》《世界的心》《癡情的蘇西》《賴婚》《恐怖之夜》《林肯傳》等。其中他執(zhí)導的《一個國家的誕生》《黨同伐異》被認為是電影史上的經(jīng)典之作。1925年，他獲得奧斯卡金像獎特別獎。1908年，他進入愛迪生公司當演員，隨后轉到了白渥格拉夫電影公司，后來當上了導演，很快地成為該公司最主要的導演，負責編導大部分的影片，到了1913年，他共導演了四百多部影片（每部十幾分鐘），實際上用遍了無聲電影的所有的技巧。格里菲斯最重要的一個發(fā)現(xiàn)，是電影語言的基本單位不是場面，而是鏡頭（一個連續(xù)拍攝的畫面）。格里菲斯意識到，電影與戲劇不同，可以有效地控制觀眾的視野，更可以不受限制地頻繁更換場景，因此電影可以也應該拋棄強求時間、地點和行動之統(tǒng)一的戲劇三一律，根據(jù)敘述和表現(xiàn)的需要，通過精心的構圖和有機的剪接，自由地支配空間和時間。格里菲斯發(fā)現(xiàn)，通過改變拍攝的距離、角度、鏡頭的長短和組接的節(jié)奏，不僅可以有效地敘事，而且可以有效地抒情，從而操縱觀眾的反應。比如遠景、全景鏡頭可以使觀眾置身戲外，近景、特寫鏡頭則會迫使觀眾投入戲中；緩慢的長鏡頭會帶來寧靜，快速的短鏡頭則能制造緊張。格里菲斯還確立了電影表演的規(guī)則。由于電影用大屏幕放映，后排的觀眾和前排一樣可以看清演員的一舉一動、一顰一笑，更由于電影可以通過近景、特寫鏡頭突出演員的表情，電影的表演就沒有必要像戲劇表演那樣夸張、造作，因此格里菲斯認為電影表演應該含蓄、自然，不能讓觀眾覺得是在看戲，而要讓觀眾誤以為銀幕上的角色就是生活中真實可信的人物。他還認為，電影不應該只是用于娛樂，還可以有嚴肅的主題，可以用于表達影片作者（導演）的價值觀、理想追求和對現(xiàn)實進行批判。這樣，他就從各個方面為電影藝術建立了一個完整的體系。

好萊塢

好萊塢位于美國加利福尼亞州洛杉磯市郊區(qū)，美國著名的電影生產(chǎn)基地。1886年，房地產(chǎn)商哈維維爾克特斯在洛杉磯郊區(qū)買下了一塊地，他的夫人將蘇格蘭運來的大批冬青樹栽在這里，就有了好萊塢這個名字（在英語中，Hollywood是冬青樹林的意思）。1907年，導演弗朗西斯伯格斯帶領他的攝制組來到洛杉磯，拍攝《基督山伯爵》。他們發(fā)現(xiàn)，這里明媚的自然風光、充足的光線和適宜的氣候是拍攝電影的天然場所。從1909年開始，著名的制片人格里菲斯在好萊塢以天然背景拍攝了好幾部影片。當時，美國電影的中心在東部，紐約是大本營。從此以后，許多電影公司紛紛來這里拍片，開始了美國電影業(yè)移師好萊塢的大轉移。1912年起，許多電影公司在好萊塢落戶，著名的電影公司有：米高梅公司（Metro?Goldwyn?Mayer，簡稱MGM）、派拉蒙公司（Paramount）、二十世紀福克斯公司（20thCenturyFox）、華納兄弟公司（WarnerBrothers）、雷電華公司（Radio?Keith?Orpheum，簡稱RKO）、環(huán)球公司（Universal）、聯(lián)美公司（UnitedArtists）、哥倫比亞公司（ColumbiaPictures）。早期，電影全是無聲電影，這一時期的電影都是喜劇，最著名的喜劇演員有查理卓別林。他的《城市之光》《摩登時代》《大獨裁者》等已經(jīng)成為名垂青史的優(yōu)秀影片。1923年，有聲電影問世，好萊塢空前繁榮起來。1927年，在米高梅影業(yè)公司老板路易斯B梅耶的指導下，美國電影藝術與科學學院正式成立。不久，梅耶建議設立學院獎來鼓勵并表彰那些對電影事業(yè)做出突出成就的電影人。于是，1929年5月16日，在好萊塢的羅斯福大酒店舉行了第一屆學院獎。學院獎的獎品是一尊身高13.5英寸的錫銅合金的鍍金裸體人像。1931年，當學院的圖書管理員看到這尊金像時吃驚地說：“它真像我的叔叔奧斯卡！”從此，奧斯卡這個名字就傳開了。從第七屆起，學院獎正式更名為奧斯卡獎。奧斯卡獎分為兩大類：成就獎和特別獎。成就獎包括：最佳影片、最佳劇本、最佳導演、最佳表演、最佳攝影、最佳美工、最佳音樂、最佳音響、最佳化妝、最佳短片、最佳紀錄片、最佳動畫片和最佳外語片等。在當今世界名目繁多的各種電影大獎中，奧斯卡獎無疑是最具權威、最有影響、設獎范圍最廣的電影獎。它象征著美國電影藝術的最高成就。幾十年來，好萊塢拍出了許多膾炙人口的電影。如二十世紀三十年代拍的《亂世佳人》《公民凱恩》、第二次世界大戰(zhàn)期間拍的《卡薩布蘭卡》、五十年代的《教父》、七八十年代的《克萊默夫婦》《金色池塘》《星球大戰(zhàn)》、九十年代的《辛德勒名單》《侏羅紀公園》《拯救大兵瑞恩》和《泰坦尼克號》。如今，好萊塢在美國文化中已經(jīng)具有了重大的象征意義?？梢哉f，好萊塢的發(fā)展史就是美國電影的發(fā)展史。好萊塢生產(chǎn)的影片不僅滿足美國電影市場的需要，還出口到世界各地，不僅輸出了美國的文化，更為好萊塢投資人帶來了豐厚的利潤。

卓別林

卓別林1889年4月16日出生于英國倫敦，5歲時，曾代替母親登臺演唱，得到觀眾的喝彩。8歲時參加了蘭開夏兒童團即一個兒童戲班子，作過巡回演出。11歲開始在成人劇團中演各種配角。

1913年，卓別林第二次赴美。這時，電影已成為美國大眾化的娛樂，電影制片廠迅速發(fā)展。這一年，卓別林被美國啟東滑稽電影制片公司看中，受聘為電影演員。1914年1月16日卓別林初登影壇，擔任了影片《謀生》的主角。這一年，一個穿著肥大短靴，松泡泡的褲子，緊繃繃的上衣，戴著圓頂小禮帽，留著一小撮胡子和用一根彎手杖的丑角，邁著鴨子步出現(xiàn)在美國電影《威尼斯兒童汽車比賽》中。從此這個名叫夏爾洛的銀幕形象，風行世界七十余年。卓別林最著名的影片，多是二十世紀二十年代到三十年代間拍的。那是無聲片時代，影片不是靠語言，而是靠情節(jié)、動作。作的動作簡練、幽默、深刻，所以全世界不論男女老幼，懂不懂英語，都被他的表演所打動。卓別林為了取得電影創(chuàng)作的自主權，1919年4月與一些名演員、名導演組成聯(lián)美公司，拍攝了《巴黎一婦人》《淘金記》《馬戲團》《城市之光》《摩登時代》《大獨裁者》《舞臺生涯》等等卓越的影片。美國司法部長乘卓別林出國之際，公然下令移民歸化局，不準卓別林重返美國。卓別林從此移居瑞士洛桑。繼續(xù)從事電影創(chuàng)作和寫作。出版過《我的自傳》《我的從影生活》等書。1977年12月25日，卓別林在瑞士洛桑逝世，享年88歲。

印度電影生產(chǎn)基地──寶萊塢

在印度孟買西郊的一個山谷中，高山湖泊、林木草地、小溪幽徑、花園宮殿……一步一景，怡人、迷人。這里就是有“東方好萊塢”之稱的寶萊塢電影城。寶萊塢這個概念的由來極有意思，美國的好萊塢全球聞名，孟買的電影城照單拿來，將孟買（Bombay）與好萊塢（Hollywood）結合在一起，就成了寶萊塢。到20世紀末，印度電影業(yè)已形成了一個年營業(yè)額約500億盧比（12億美元），擁有近200萬工作人員，年產(chǎn)1200部影片的龐大行業(yè)。這個數(shù)字約相當于我國電影年產(chǎn)量的8倍，是好萊塢的3倍。歷經(jīng)一個世紀的風雨之后，印度建成了以“寶萊塢”為核心的電影工業(yè)基地，每年生產(chǎn)800部影片。

電視的產(chǎn)生與發(fā)展

20世紀20年代，“第二次浪潮”的世界新技術挑戰(zhàn)推動了量子力學和微電子學理論的發(fā)展，出現(xiàn)了靠無線傳真將聲音、形體諸因素合成的活動圖像輸送到千家萬戶的藝術──電視。

世界上第一個發(fā)明電視的人，很多人認為是英國的約翰貝爾德。1888年，他出生于英格蘭，從小就有發(fā)明家的豐富想象力，青年時代當過助理工程師。當時，意大利人已發(fā)明了無線電，但科學家們正在思考一個問題，既然無線電能遠距離發(fā)射和接收，那么發(fā)射圖像也應該是可能的，這個想法給貝爾德很大的啟示。于是他根據(jù)光電轉換原理，把鉆了許多洞的圓盤，安裝在一根織針上進行圖像掃描。他將光投射到轉動的圓盤上，通過圓盤按固定的順序照亮了圖像的不同部位，并將它轉換成電流，然后將這些強度不同的電流發(fā)射給一米以外的接收機，再變成圖像。這就是人類最早發(fā)明的電視機──機械圓盤電視。1928年斯勘尼克塔狄的一家電臺進行了第一次電視發(fā)射，1936年英國廣播公司在倫敦建立了世界第一個正規(guī)的電視播放機構──電視臺，這段時間為電視的初創(chuàng)期。第二次世界大戰(zhàn)之后，電視進入了第一代──黑白電視時代。這時期的電視不僅改進了初創(chuàng)時期存在的錄像、錄音、接收等技術，而且開始重視電視內(nèi)容的藝術性。1954年，美國正式開播彩色電視節(jié)目──這標志著電視正式走進彩色世界。1962年，美國建立第一個太空電視轉播站，使英、美、法能進行跨洋性試驗轉播──這是世界上第一次電視衛(wèi)星轉播。20世紀70年代，電視進入了第三代──電視多路廣播。它使電視節(jié)目化，大大提高了電視頻道利用率和電視播映質量。這一時期，世界各國涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀電視藝術家及優(yōu)秀劇目，還出現(xiàn)了電視連續(xù)??；另外，對觀眾心理的研究及對電視文學的創(chuàng)作改編都得到足夠的重視。